Bulat Shalvovich Okudzhava (ruso: Булат Шалвович Окуджава ; georgiano : ბულატ ოკუჯავა ; armenio : voidււֿ֬֡ ָ֕֯ւֻ֡־֡ ; 9 de mayo de 1924 – 12 de junio de 1997) fue un poeta, escritor, músico, novelista y cantautor soviético y ruso de lengua georgiana. ascendencia armenia. Fue uno de los fundadores del género soviético llamado " canción de autor " ( авторская песня , avtorskaya pesnya ), o "canción de guitarra", y autor de unas 200 canciones, ambientadas en su propia poesía. Sus canciones son una mezcla de tradiciones poéticas y populares rusas y el estilo chansonnier francés representado por contemporáneos de Okudzhava como Georges Brassens . Aunque sus canciones nunca fueron abiertamente políticas, la frescura y la independencia de la voz artística de Okudzhava presentaron un desafío sutil a las autoridades culturales soviéticas, que dudaron durante muchos años a la hora de darle reconocimiento oficial. [1]
Bulat Okudzhava nació en Moscú el 9 de mayo de 1924, en el seno de una familia de comunistas llegados de Tbilisi , la capital de Georgia , para estudiar y trabajar para el Partido Comunista . Hijo de padre georgiano , Shalva Okudzhava, y madre armenia , Ashkhen Nalbandyan, Bulat Okudzhava hablaba y escribía sólo en ruso.
La madre de Okudzhava era sobrina de un conocido poeta armenio, Vahan Terian . Su padre sirvió como comisario político durante la Guerra Civil y posteriormente como miembro de alto rango del Partido Comunista, bajo la protección de Sergo Ordzhonikidze (1886-1937). Su tío Vladimir Okudzhava era un anarquista y terrorista que abandonó el Imperio ruso tras un intento fallido de asesinar al gobernador de Kutaisi . [2] Vladimir figuraba entre los pasajeros del infame tren sellado que llevó a Vladimir Lenin , Grigory Zinoviev y otros líderes revolucionarios de Suiza a Rusia en 1917. [3]
Shalva Okudzhava fue arrestada en febrero de 1937 durante la Gran Purga , acusada de trotskismo y demoledor . Le dispararon el 4 de agosto, junto con sus dos hermanos. Su esposa fue arrestada en 1939 "por actos antisoviéticos " y enviada al Gulag . Bulat regresó a Tbilisi para vivir con sus familiares. Su madre fue liberada en 1946, pero arrestada por segunda vez en 1949, y pasó otros cinco años en campos de trabajo. Fue liberada por completo en 1954 y rehabilitada en 1956, junto con su marido. [4]
En 1942, a la edad de 17 años, Bulat Okudzhava, estudiante de noveno grado, se ofreció como voluntario [5] para la infantería del Ejército Rojo y desde 1942 participó en la guerra contra la Alemania nazi. Después de su baja del servicio en 1944, regresó a Tbilisi donde aprobó sus exámenes de graduación de la escuela secundaria y se matriculó en la Universidad Estatal de Tbilisi , donde se graduó en 1950. Después de graduarse, trabajó como profesor, primero en una escuela rural en el pueblo de Shamordino en la región de Kaluga y más tarde en la propia ciudad de Kaluga .
En 1956, tres años después de la muerte de Iósif Stalin , Okudzhava regresó a Moscú. Tras la rehabilitación de sus padres y el XX Congreso del Partido en el que Jruschov denunció a Stalin, Bulat Okudzhava pudo unirse al Partido Comunista, del que siguió siendo miembro hasta 1990. En la capital soviética trabajó primero como editor en la editorial Molodaya. Gvardiya (Joven Guardia), y más tarde como jefe de la división de poesía del semanario literario nacional más destacado de la antigua URSS, Literaturnaya Gazeta ("Periódico Literario"). Fue entonces, a mediados de la década de 1950, cuando comenzó a componer canciones y a interpretarlas acompañándose de una guitarra rusa .
Pronto estuvo dando conciertos. Sólo empleaba unos pocos acordes y no tenía ninguna formación musical formal, pero poseía un don melódico excepcional, y las letras inteligentes de sus canciones armonizaban perfectamente con su música y su voz. [ cita necesaria ] Sus amigos elogiaron sus canciones y se realizaron grabaciones de aficionados. Estas grabaciones no oficiales fueron copiadas ampliamente como magnitizdat y se difundieron por la URSS y Polonia, donde otros jóvenes tomaron guitarras y comenzaron a cantar las canciones por sí mismos. En 1969, sus letras aparecieron en la clásica película soviética El sol blanco del desierto .
Aunque las canciones de Okudzhava no fueron publicadas por ningún medio de comunicación oficial hasta finales de la década de 1970, rápidamente alcanzaron una enorme popularidad, especialmente entre la intelectualidad , principalmente en la URSS al principio, pero pronto también entre los rusoparlantes de otros países. [ cita necesaria ] Vladimir Nabokov , por ejemplo, citó su Marcha Sentimental en la novela Ada o Ardor .
Okudzhava, sin embargo, se consideraba principalmente un poeta y afirmaba que sus grabaciones musicales eran insignificantes. Durante la década de 1980, también publicó una gran cantidad de prosa (su novela The Show is Over le valió el premio Booker ruso en 1994). En la década de 1980, finalmente comenzaron a publicarse oficialmente en la Unión Soviética grabaciones de Okudzhava interpretando sus canciones, y también se publicaron muchos volúmenes de su poesía. En 1991 recibió el Premio Estatal de la URSS . Apoyó el movimiento reformista en la URSS y en octubre de 1993 firmó la Carta de los Cuarenta y Dos . [6]
Okudzhava murió en París el 12 de junio de 1997 y está enterrado en el cementerio Vagankovo de Moscú. Un monumento marca el edificio en el número 43 de la calle Arbat donde vivía. Su dacha en Peredelkino es ahora un museo abierto al público.
Un planeta menor , 3149 Okudzhava , descubierto por la astrónoma checa Zdeňka Vávrová en 1981 lleva su nombre. [7] Sus canciones siguen siendo muy populares y se interpretan con frecuencia. [8] [9] [10] [11]
Cuando, como una bestia, la tormenta de nieve ruge,
cuando, furiosa, aúlla,
no tienes que cerrar las puertas
de tu casa.
Cuando emprendes un viaje duradero
el camino es duro, supongamos que
deberías abrir de par en par tu puerta;
déjalo desbloqueado, no lo cierres.
Al salir de casa una noche tranquila,
decide, no te detengas ni un minuto:
mezcla la luz ardiente del pino
con la del espíritu humano.
Ojalá la casa en la que vives
fuera siempre cálida e impecable.
Una puerta cerrada no vale nada,
una cerradura tampoco vale nada.
Trans. de Alec Vagapov, La canción de la puerta abierta en YouTube , interpretada por Elena Frolova y Galina Khomchik
Okudzhava, como la mayoría de los bardos, no tenía formación musical. Aprendió habilidades básicas con la guitarra con la ayuda de algunos amigos. También sabía tocar acordes básicos en el piano.
Okudzhava afinó su guitarra rusa con la "afinación rusa" de D'-G'-CDgbd' (la cuerda más gruesa a la más delgada) y, a menudo, la bajó uno o dos tonos para adaptarse mejor a su voz. Tocaba de manera clásica, generalmente tocando las cuerdas con los dedos en un arpegio ascendente/descendente o un patrón de vals, con una línea de bajo alternada seleccionada con el pulgar.
Inicialmente a Okudzhava le enseñaron tres acordes básicos, y hacia el final de su vida afirmó conocer un total de siete.
Muchas de las canciones de Okudzhava están en la tonalidad de do menor (con afinación baja en si bemol o la menor), centrándose en el acorde de do menor (X00X011, de la cuerda más gruesa a la más delgada), luego progresando a un G 7 (00X0433), luego a un E -bemol menor (X55X566) o do mayor (55X5555). Además de los acordes antes mencionados, el acorde de mi bemol mayor (X55X567) a menudo aparecía en canciones en tono mayor, generalmente do mayor (con afinación baja en si bemol o la mayor).
En los años noventa, Okudzhava adoptó la cada vez más popular guitarra de seis cuerdas, pero conservó la afinación rusa, restando la cuarta cuerda, que era conveniente para su estilo de tocar.