Bonaventura Furlanetto (27 de mayo de 1738 - 6 de abril de 1817) fue un compositor y profesor de música italiano, también conocido en vida por el sobrenombre de Musin . [1] Entre sus alumnos se encontraban Anselmo Marsand y Giovanni Pacini .
Nacido en Venecia, pasó su infancia en la parroquia de San Nicolò dei Mendicoli , donde aprendió música de forma casi completamente autodidacta, a excepción de algunas lecciones de su tío, el organista aficionado Nicolò Formenti, y del sacerdote Giacopo Bolla. Al mismo tiempo, también recibió clases de filosofía y literatura de los jesuitas . Luego se embarcó en una carrera eclesiástica, pero rehusó ser ordenado. [1]
En 1762 compuso un Laudate Dominum, probablemente su obra más temprana (o al menos la más antigua que se conserva). Al año siguiente compuso la composición religiosa La sposa de' sacri cantici , interpretada en el oratorio de San Filippo Neri en Venecia en 1767, 1773 y 1784. Su oratorio Giubilo celeste al giungervi della sant'anima tuvo el mismo éxito, ya que se representó en la Basílica de los Santos Giovanni y Paolo el 16 de mayo de 1765, 1766 y 1767, donde entusiasmó al público con su estilo típicamente de ópera bufa . En 1767, Furlanetto lo siguió con música para el coro de Santa Maria della Visitazione en la Basílica de Santa Maria della Salute (más conocida como La Pietà ), que el 21 de septiembre de 1768 lo nombró su maestro de capilla , cargo que desempeñó allí durante cincuenta años. Ese mismo año también produjo una serie de obras para las ceremonias del 20 de julio de 1768 que conmemoraron la canonización de Girolamo Miani . [1]
En 1774 Furlanetto solicitó ser vicemaestro di cappella en la Basílica de San Marcos , pero Ferdinando Bertoni le adelantó en ese puesto . Mientras Bertoni estaba de viaje en Londres entre 1781 y 1783, Furlanetto fue nombrado organista adicional y lo sustituyó provisionalmente como organista titular. El 18 de diciembre de 1794 fue nombrado vicemaestro provvisorio provisional y el 23 de diciembre de 1797 vicemaestro sustantivo o efectivo. Finalmente, tras la muerte de Bertoni el 11 de junio de 1808, se convirtió en maestro de la Basílica, tal vez al principio sólo provisionalmente, ya que la primera mención oficial de él en ese papel fue en la Gazzetta privilegiata di Venezia del 10 de abril de 1817, que afirmaba que había sido designado para el puesto en 1814; ocupó el puesto hasta su muerte en Venecia en 1817. [1]
A partir de principios del siglo XIX, Furlanetto se hizo famoso en todo el norte de Italia como uno de los compositores sacros más importantes de Venecia. En 1811 fue elegido anónimamente maestro de contrapunto de los 40 músicos aficionados que componían el Istituto Filarmonico de Venecia. Durante este período pudo haber escrito un tratado mencionado por Francesco Caffi , pero su único trabajo teórico sobreviviente es su Lezioni di contrappunto de 1789. [1]
El historiador musical inglés Charles Burney escuchó a Furlanetto dirigir algunas de sus obras en la Piedad en agosto de 1770, afirmando que su «composición y ejecución no superan lo mediocre». El 14 de agosto de ese año, Burney quedó gratamente impresionado por algunas de las obras de Furlanetto interpretadas en Santa Maria Celeste , tanto que decidió regresar al día siguiente para el servicio de la Asunción , pero nuevamente se sintió decepcionado y afirmó que «los recursos de este compositor son muy pocos; también tiene poco fuego y aún menos variedad... Debo confesar que para mí su música es cansadora y deja tras de sí languidez e insatisfacción». Burney agregó que el compositor Baldassare Galuppi , a quien había conocido en Venecia, «se sintió bastante ofendido al alentar y proteger a varios «burros» eclesiásticos, incluido Furlanetto». En contraste, el musicólogo italiano Francesco Caffi afirmó en su tratado Della vita e del compre di Bonaventura Furlanetto que Galuppi respetaba a Furlanetto y lo alentaba a completar sus propias misas.
Desde principios de la década de 1770 y durante toda la de 1780, el talento musical de Furlanetto se volvió más desarrollado, como se ve en sus revisiones de sus propios oratorios anteriores y en su uso de recursos orquestales adicionales, optando no solo por la combinación estándar de instrumentos de cuerda y viento, sino también agregando contrafagotes , trombones de contralto, serpientes , trompas dobles francesas y percusión como timbales, panderetas, campanas, sonajeros y sistras .
Todos sus manuscritos musicales autógrafos fueron recopilados por su amigo Antonio Rota, sacerdote de San Vitale, Venecia , y ahora se conservan en el Conservatorio Benedetto Marcello y la Biblioteca Nazionale Marciana de Venecia .
Todos sus oratorios se estrenaron en Venecia.