Black Market Karma es una banda de rock inglesa de Londres , que ahora reside en Dover, Kent . Formados en 2011, son conocidos por su prolífica discografía con 11 álbumes de estudio, incluido 1 álbum colaborativo hasta la fecha. [1]
La banda está dirigida por el compositor principal y multiinstrumentista Stanley Belton, [2] quien vivió en el propio estudio 'Cocoon' de la banda durante los años de formación; escribiendo, interpretando, grabando y autoproduciendo estos álbumes. [3]
La música tiene sus raíces en la guitarra y el pop de los años 60, incluidos Psychedelia y Fuzz Rock. Se han incorporado toques de Folk , Blues , Música Tradicional India , [1] Hip Hop y Lo Fi Electrónica . [4]
En 2015 apoyaron a The Warlocks en su gira por el Reino Unido por recomendación. [5] En 2023 fueron invitados a unirse a The Black Angels en su gira europea. [6] Belton ha colaborado con artistas como Sonic Boom , The Underground Youth y Tess Parks . [7]
Todos los instrumentos de los álbumes de estudio fueron interpretados y grabados por Belton en el estudio de su casa, incluidos: guitarras Vox Ultrasonic , Cheetah y Starstream XII de los años 60, guitarra Gibson ES 345 de los años 70, guitarra Fender Jaguar y Jazzmaster, bajo Epiphone Rivoli de los años 60 , sitar , Rogers de los años 70. Batería , Mellotron , Mini Moog Sintetizador, Armonio , Voz y Percusión. [4] [8]
Belton se destaca por el uso de afinaciones abiertas no reveladas, y los miembros de la banda en vivo a menudo cambian de guitarra para adaptarse a estas afinaciones durante las presentaciones en vivo. [9] [10]
En 2012, Black Market Karma lanzó 4 álbumes de estudio, comenzando con su debut Comatose , seguido de Cocoon , Easy Listening y Semper Fi . Estos álbumes se comercializaron poniéndolos a disposición como descargas gratuitas a través del sello discográfico inglés Flower Power. [11]
Comatose apareció en el canal de YouTube de rock psicodélico Captain Beefart, ayudando a la banda a conseguir seguidores iniciales. [12]
La canción Weightless también apareció en la compilación The Reverb Conspiracy Volume 1 lanzada en 2012 por Fuzz Club Records. [13]
En los años siguientes, la banda realizó numerosas giras por Europa, incluidas múltiples fechas con Tess Parks [14] y el proyecto musical de Joakim Ahlund, Les Big Byrd. [15]
Han actuado en festivales que incluyen, entre otros, el Festival Internacional de Psicodelia de Liverpool 2012, [16] [17] [18] Cosmosis Festival of Psychedelia Manchester 2015, [19] Lisbon Psych Fest 2015 [20] y Phantasmagoria 2021 en Liverpool. [21] Esto resultó en ser incluido en una compilación de vinilo Phantasmagoria Volumen 1 lanzada por Sister 9 Recordings . [22]
Este disco se aleja de las técnicas de grabación del resto del catálogo de la banda. Es completamente instrumental, aparte de varias muestras vocales habladas que consisten principalmente en el abuelo de Belton, William 'Bill' Proud, a quien se hizo en homenaje. [23]
Es el único álbum de Black Market Karma sin guitarra. Belton estaba entre residencias en ese momento, con la mayoría del equipo de la banda en almacenamiento temporal. Esto lo llevó a utilizar nuevas técnicas con equipo limitado durante este período. Por ejemplo, no pudo grabar baterías en vivo para este álbum y recurrió al sampleo; editando sus propias grabaciones anteriores para crear nuevas partes de batería para las canciones. [24]
En una entrevista con Klemen Breznikar de It's Psychedelic, Baby Magazine , Belton confiesa: " Al principio no había voces porque no tenía el equipo para hacerlas, pero después de un tiempo me di cuenta de que funcionaba muy bien de esa manera. Algo gratis del lenguaje y que, como oyente, tienes que llegar a un punto medio y dejarte perder. Una salida definitiva para mí y probablemente el disco más atmosférico de Black Market Karma [4] .
El álbum vuelve a su sonido basado en guitarra con voces en la mayoría de las canciones desde su lanzamiento de 2016, Animal Jive.
Amplió aún más el sonido pop psicodélico influenciado por los años 60, mencionado por primera vez en la canción Shaking Sad de Animal Jive . [4] Sobre este sonido, Belton explica: “ El último álbum está muy inspirado en el pop de los años 60 y otras bandas posteriores que también se inspiraron en él. Ya sabes, melodías azucaradas y tintineos, pero acompañadas de algo de suciedad real. Ritmos sueltos y holgados, bajos saturados, guitarras crujientes y teclados borrachos, etc. ”. [3]
El título del álbum es un reconocimiento irónico de que ningún concepto en el arte o la música es verdaderamente original.
La canción final, Ace's Trip Through The Cosmic Ether, es un tributo al perro de la familia de la infancia de Belton que aparece en la portada interior del lanzamiento en vinilo del álbum. [25]
Emma Harrison, de Clash Magazine , ha descrito el álbum como “ un trabajo audaz y ambicioso; una cacofonía de melodías seductoras, ganchos asesinos y una abundancia de oscilaciones juguetonamente distorsionadas ” con “ influencias de Dylan , los Beatles de sus días del ' Álbum Blanco ' y The Brian Jonestown Massacre . " [2]
Una colección de colaboraciones entre la banda y varios artistas con Joakim Ahlund , Les Big Byrd, Tess Parks, The Underground Youth, The Confederate Dead y Ruari Meehan. [26]
Friends In Noise ha recibido críticas positivas de numerosos editores, incluidoDave Franklin de The Big Takeover , quien comenta: " aunque Belton se encuentra coescribiendo y colaborando con artistas de todo el espectro musical, hay una coherencia absoluta en los resultados, el álbum aparentemente tenía un pie en una versión de los años sesenta que no existía del todo y el otro avanzaba hacia un nuevo horizonte aún por realizar. Más que eso, todo suena, en mayor medida, como un disco de Black Market Karma, que debe decir mucho sobre el ejercicio y control de Stanley Belton ”. [27]
En 2022, Belton colaboró con Sonic Boom, también conocido como Peter Kember (miembro fundador de Spacemen 3 ) en The Sour Truth .
Producida por Kember y con él en sintetizador y percusión, describe: " Creo que es una canción con la que la mayoría de nosotros podemos identificarnos. Tiene un olor a The Only Ones , tal vez a Daniel Johnston ... incluso un poco de Beat Happening " . [28]
Grabado en Dover y Sintra , el sencillo se estrenó en God Is in the TV [29] el 16 de agosto de 2023 [30] y fue recibido calurosamente por Diana Reed de la revista Illustrate afirmando que la canción es “ perfecta para aquellos que buscan melodías introspectivas”. y totalmente cautivador. Esta colaboración es una prueba de cómo mezclan diferentes elementos musicales para crear algo totalmente nuevo ". Reed resume: " The Sour Truth no es solo una pista; es un viaje donde diferentes piezas musicales se unen para capturar la esencia de la música psicodélica. Market Karma y Sonic Boom realmente están mostrando sus dotes musicales aquí, y es una increíble adición a su colección que brilla intensamente ". [31]
Djordje Miladinovic de Thoughts Words Actions elogió el lanzamiento y observó: “ Con un evidente dominio de la composición, la composición y la producción, estos temas ofrecen un viaje cautivador a los reinos de los paisajes sonoros psicodélicos. " [32]