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Belle nuit, o nuit d'amour

" Belle nuit, ô nuit d'amour " (" Hermosa noche, oh noche de amor " en francés , a menudo denominada " Barcarola ") es una pieza de Los cuentos de Hoffmann (1881), la última ópera de Jacques Offenbach. . Un dúo para soprano y mezzosoprano , se considera la barcarola más famosa jamás escrita [1] y se describe en el Grove Book of Operas como "una de las melodías más populares del mundo". [2] El texto, sobre la belleza de la noche y del amor, es de Jules Barbier .

La pieza

La pieza abre el acto "Giulietta" de la ópera, ambientada en Venecia. Lo cantan los personajes Giulietta –el amor del protagonista Hoffmann, una cortesana veneciana– y Nicklausse –la musa poética de Hoffmann, disfrazada de su fiel compañero masculino. [2] Además de la ubicación veneciana, establece el tono seductor y siniestro del acto de Venecia en general y del personaje de Giulietta en particular. [3] La música reaparece más adelante en el acto en un septeto, "¡Hélas! Mon cœur s'égare encore", [2] que fue construido por los editores de la ópera. [4]

"Belle nuit" está en el compás de 6/8 característico de las barcarolas, allegretto moderato . Aproximadamente un minuto de introducción musical ocurre antes de que aparezca la melodía, aunque a lo largo de la pieza se toca una figura de acompañamiento de flauta que sugiere la melodía, "suspendiendo el tiempo" y creando anticipación para la melodía antes de que comience. [5] [6] Aunque está cantada por un personaje juvenil masculino, Nicklausse, en un " papel de calzones ", y un personaje femenino, Giulietta, el hecho de ser fundamentalmente una pieza para dos voces de mujeres, entrelazadas en una misma octava , significa que en producciones en las que Nicklausse ha sido interpretado por un barítono masculino en lugar de una mezzosoprano femenina, su papel ha sido reasignado a una soprano de coro. [6]

Carl Dahlhaus cita la pieza como ejemplo de la duplicidad de la banalidad musical: en el período de Wagner , cuando la ópera seria estaba marcada por el cromatismo, Offenbach utilizó la propia consonancia de la Barcarola para dar una sensación siniestra al acto en el que se repite. Dahlhaus atribuye este efecto al contraste entre la presencia "física" de la línea vocal y la sensación etérea de la introducción instrumental, creando un "espejismo". "Debajo de la música que escuchamos, parece haber un segundo nivel musical que desciende al abismo". [7]

Historia

La Barcarola no tiene su origen en Los cuentos de Hoffmann ; Fue escrito en 1864 para Die Rheinnixen de Offenbach , donde el coro de elfos lo canta como "Komm' zu uns" en el tercer acto. [8] En Hoffmann , apareció en la versión de 1881; aunque el tercer acto fue cortado en el estreno, la ubicación del segundo acto (Antonia) se cambió de Munich a Venecia para conservar el dúo, que fue cantado por coros y solistas fuera del escenario en lugar de personajes. [3] [4]

La Barcarola inspiró al compositor inglés Kaikhosru Shapurji Sorabji a escribir su Passeggiata veneziana sopra la Barcarola di Offenbach (1955-1956). Moritz Moszkowski también escribió una virtuosa transcripción para piano.

Muchas películas posteriores han utilizado la música de Offenbach para la Barcarola, la más famosa La vida es bella (1997). La pieza, que en esta película representa la cultura europea en contraste con la opresión fascista, se utiliza diegéticamente , primero en una escena en la que Guido ve a Dora, la mujer que ama, en la ópera, y más tarde cuando Guido interpreta la pieza a través del campo de concentración en un tocadiscos y Dora, ahora su esposa, lo escucha. [9] Otros usos incluyen la sinfonía tonta de Walt Disney "Birds of a Feather" (1931); [10] GI Blues (1960), donde una versión animada se convierte en la melodía de "Tonight is so Right for Love" de Elvis Presley ; [11] Dad's Army ("Time on my Hands", 1972), donde se la identifica como una canción clásica "alemana" con ritmo swing; [12] Margaret (2011), [13] y Medianoche en París (2011). [14] También es la melodía de "Adrift on a Star" del musical The Happiest Girl in the World , [15] de la canción de Ophelia en el episodio de Gilligan's Island " The Producer ", [16] y es utilizada por Sherlock Holmes. para tender una trampa a los criminales en La aventura de la piedra Mazarino . [17] La ​​canción de Bob Dylan " I've Made Up My Mind to Give Myself to You " de su álbum Rough and Rowdy Ways (2020) cita la Barcarola en el acompañamiento de guitarra. [18] [19]

La melodía de "Belle nuit, ô nuit d'amour" también fue adaptada para la canción de 1968 " Please Don't Go ", a la que Les Reed y Jackie Rae le dieron letra en inglés . [20] La canción fue un éxito en el Reino Unido para el cantante galés Donald Peers , cuya versión duró 21 semanas en la lista de singles del Reino Unido , alcanzando el puesto número 3 en marzo de 1969. [21]

Palabras

letras francesas

Belle nuit, ô nuit d'amour,
Souris à nos ivresses!
¡Nuit plus douce que le jour!
Ô ¡bella noche de amor!

Le temps fuit et sans retour
Emporte nos tendresses;
Loin de cet heureux séjour
Le temps fuit sans retour !

Zéphyrs abrazados.
¡Versez-nous vos caricias!
Zéphyrs abrazados.
¡Donnez-nous vos baisers!

Belle nuit, ô nuit d'amour,
Souris à nos ivresses!
¡Nuit plus douce que le jour!
Ô ¡bella noche de amor!

Traducción en inglés

[22]

Hermosa noche, oh noche de amor,
sonríe ante nuestro encanto;
Noche radiante, con estrellas arriba,
¡oh hermosa noche de amor!

El tiempo fugaz nunca regresa,
pero lleva en alas nuestros sueños,
lejos donde podemos anhelar,
porque el tiempo nunca regresa.

Dulces céfiros resplandecientes,
Derrama sobre nosotros tus caricias,
Dulces céfiros resplandecientes,
Tus suaves besos conceden.

¡Ah! Hermosa noche, oh noche de amor,
Sonríe ante nuestro encanto,
Noche radiante con estrellas en lo alto,
¡Oh hermosa noche de amor!

Referencias

  1. ^ Libbey, Theodore (2006). La enciclopedia de música clásica del oyente de NPR . Publicación de trabajadores. pag. 37.ISBN​ 978-0-7611-2072-8.
  2. ^ a b C Sadie, Stanley ; Macy, Laura, eds. (2006). El libro de óperas de Grove . Prensa de la Universidad de Oxford. págs. 126-27. ISBN 978-0-19-530907-2.
  3. ^ ab Hadlock, Heather (2000). Amores locos: mujeres y música en Les Contes D'Hoffmann de Offenbach. Prensa de la Universidad de Princeton. ISBN 9780691058023.
  4. ^ ab Dibbern, María (2002). Los cuentos de Hoffmann: una guía de interpretación. Prensa Pendragón. pag. 19.ISBN 9781576470336.
  5. ^ Hurón, David Brian (2006). Dulce anticipación: la música y la psicología de la expectativa . Prensa del MIT. pag. 321.ISBN 978-0-262-08345-4.
  6. ^ ab Inteligente, Mary Ann (2000). Cantos de sirena: representaciones de género y sexualidad en la ópera. Prensa de la Universidad de Princeton. pag. 74.ISBN 9780691058139.
  7. ^ Dahlhaus, Carl (1989). Música del siglo XIX. Prensa de la Universidad de California. pag. 282.ISBN 9780520076440.
  8. ^ Fuld, James J. (2000). El libro de la música mundialmente famosa: clásica, popular y folclórica. Dover. pag. 127.ISBN 9780486414751.
  9. ^ Landy, Marcia (2000). Cine italiano . Prensa de la Universidad de Cambridge. pag. 119.
  10. ^ Adorno, Theodor ; Eisler, Hanns (1947). Componer para las películas. A&C Negro. ISBN 9780826480163.
  11. ^ Toda la guía musical del country: la guía definitiva de la música country. Libros de contratiempo. 2003. pág. 604.ISBN 9780879307608.
  12. ^ "Time on My Hands", serie 5, episodio 13, Dad's Army en YouTube
  13. ^ Woolfe, Zachary (16 de agosto de 2012). "Cómo las películas de Hollywood están acabando con la ópera". Los New York Times .
  14. ^ "Lista de canciones de la banda sonora de Midnight in Paris". noticias.twentyfourbit.com . Consultado el 23 de junio de 2017 .
  15. ^ Alonso, Harriet Hyman (2012). Yip Harburg: letrista legendario y activista de derechos humanos. Prensa de la Universidad Wesleyana. pag. 211.ISBN 9780819571243.
  16. ^ Metz, Walter (2012). La isla de Gilligan. Prensa de la Universidad Estatal de Wayne. pag. 14.ISBN 978-0814336472.
  17. ^ Eisenberg, Evan (2005). El ángel de la grabación: música, discos y cultura desde Aristóteles hasta Zappa . Prensa de la Universidad de Yale. pag. 90.ISBN 978-0-300-09904-1.
  18. ^ Pareles, Jon (18 de junio de 2020). "Bob Dylan todavía se enfurece con 'Rough and Rowdy Ways'". Los New York Times . Consultado el 2 de julio de 2020.
  19. ^ Roux, Benoît (20 de junio de 2020). "Chronique du último Bob Dylan «Rough and Rowdy Ways»". Información de Francia . Consultado el 2 de julio de 2020 (en francés) .
  20. ^ "Versiones de portada de" Please Don't Go "de Donald Peers". secondhandsongs.com . Consultado el 27 de enero de 2019 .
  21. ^ Roberts, David (2006). Álbumes y sencillos de éxito británicos (19ª ed.). Londres: Guinness World Records Limited. pag. 422.ISBN 978-1-904994-10-7.
  22. ^ Offenbach, Jacques; Austin, Robert; Strube, Gustav; Gaines, Samuel (enero de 1909). ""Colección de Partituras Históricas 40"". Colección de Partituras Históricas . Consultado el 18 de septiembre de 2023 .

enlaces externos