El estreno de la serie de televisión estadounidense Inhumans , compuesta por los episodios « Behold... The Inhumans » y « Those Who Would Destroy Us », se estrenó primero como una película IMAX antes de ser transmitida por ABC como dos episodios separados. Basado en la carrera de Marvel Comics Inhumans , el estreno está ambientado en el Universo cinematográfico de Marvel (MCU) y reconoce a las otras series de televisión de la franquicia . Los episodios fueron escritos por el showrunner Scott Buck , dirigidos por Roel Reiné y protagonizados por Anson Mount como Black Bolt junto a Serinda Swan , Ken Leung , Eme Ikwuakor , Isabelle Cornish , Ellen Woglom e Iwan Rheon . En el estreno, Black Bolt y otros miembros de la Familia Real Inhumana son exiliados a Hawái después de un golpe de Estado del hermano de Black Bolt, Maximus .
Inhumans fue anunciada en noviembre de 2016 por ABC Studios y Marvel Television , con IMAX Entertainment como socio financiero. Reiné fue contratada en enero de 2017, y Mount fue elegida el mes siguiente. La filmación comenzó en marzo de 2017, en el antiguo aeródromo de la Estación Aérea Naval Barbers Point en Kalaeloa, Hawái y varias ubicaciones en la isla de Oahu . Los episodios se filmaron con cámaras digitales IMAX, con nuevas lentes de cámara creadas específicamente para su uso en la serie. La versión de ABC de los episodios presenta contenido exclusivo adicional que no se incluyó en la versión cinematográfica del estreno. Los efectos visuales fueron proporcionados por siete casas de efectos visuales, que fueron diseñadas para mostrarse en pantallas IMAX pero creadas con un presupuesto y un cronograma televisivos.
La presentación IMAX de los episodios se estrenó en Los Ángeles el 28 de agosto de 2017 y debutó en los cines IMAX el 1 de septiembre, luego de meses de marketing mal recibido. Inhumans fue la primera serie de televisión de acción real en debutar en IMAX y duró dos semanas, recaudando $ 3.5 millones. "Behold... The Inhumans" y "Those Who Would Destroy Us" se estrenaron en ABC el 29 de septiembre y fueron vistas por 5.58 millones de espectadores una semana después de su lanzamiento. Ambas versiones del estreno recibieron críticas negativas, con críticas particulares dirigidas al valor de la producción, que se comparó con el resto del MCU, así como a la actuación y el guión.
En la isla de Oahu , Tritón está en busca de un Inhumano recién transformado cuando son atacados por un equipo de asalto. El equipo mata al nuevo Inhumano y hiere a Tritón, quien salta al océano para escapar. En Attilan , la ciudad secreta de los Inhumanos en la Luna, Black Bolt , Medusa y otros miembros de la Familia Real Inhumana hablan sobre un rover terrestre que casi los descubre. Black Bolt no siente que haya necesidad de preocuparse.
La Familia Real asiste a una ceremonia de Terrigenesis, donde los jóvenes ciudadanos Inhumanos Iridia y Bronaja son expuestos a la Niebla Terrigen para revelar sus habilidades. Después del proceso, Iridia recibe la habilidad de volar, mientras que Bronaja no cree haber recibido habilidades. Cuando el hermano de Black Bolt , Maximus , que no tiene habilidades debido a que se hizo humano a través de su propia Terrigenesis, va a consolarlo y le toca el hombro, Bronaja tiene una visión de Maximus inmovilizado contra una pared con serpientes atacándolo. Después de la ceremonia, Maximus se entera de la misión de Triton en la Tierra y se enfrenta a Black Bolt sobre el asunto. Black Bolt explica que envió a Triton a la Tierra para ayudar a encontrar humanos que se habían sometido a Terrigenesis debido a que Terrigen ingresó al suministro de agua de la Tierra. [a] Triton debía llevarlos a Attilan para vivir libres de procesamiento.
Creyendo que Tritón puede estar muerto, Gorgon viaja a la Tierra para encontrarlo. Maximus cuestiona la lealtad de Medusa a Black Bolt, y ella ataca a Maximus con su cabello prensil, que Maximus se da cuenta de que es la visión que tuvo Bronaja. Maximus habla con Kitang, el jefe del Consejo Genético, y revela un plan para organizar un golpe de estado para eliminar a Black Bolt y Medusa del trono. Kitang planea arrestar a Maximus, pero es asesinado por el jefe de seguridad de Maximus, Auran . En la Tierra, Gorgon es perseguido por el mismo equipo de ataque, que recibe una orden de muerte de Maximus, pero Gorgon los derrota. Karnak se entera de lo que está haciendo Maximus y advierte a Medusa y su hermana Crystal . Crystal hace que su perro Lockjaw envíe a Karnak a un lugar seguro en la Tierra, y hace lo mismo con Medusa y Black Bolt, pero es capturado por los guardias de Maximus.
Al darse cuenta de que todos han quedado varados y separados en la Tierra, Karnak y Medusa comienzan a buscar a Black Bolt, y Gorgon usa su dispositivo de comunicación para contactar a Maximus, con la esperanza de que lo rastreen para que la pelea llegue a él. Louise, en el Centro de Control Aeroespacial Callisto en California, comienza a investigar el rover desaparecido y se entera de cuatro sucesos extraños que provienen de la misma área de la Luna donde desapareció el rover. Los rastrea hasta lugares alrededor de Hawái y decide investigar más a fondo.
Maximus amenaza a los miembros restantes del Consejo Genético para que lo sigan y continúa usando las visiones de Bronaja. Intenta convencer a Crystal para que se una a él. La llegada de Black Bolt provoca un disturbio en el tráfico y lucha contra la policía para escapar. Posteriormente, roba ropa nueva y es arrestado. Auran persigue a Medusa hasta la Tierra, solo para que Medusa apuñale a Auran por su traición, matándola. Maximus se dirige a la gente de Attilan como su nuevo rey. Auran es revivida más tarde por su propia habilidad curativa y solicita respaldo a Maximus.
El compañero canino teletransportador de 2000 libras (910 kg) de Crystal, Lockjaw , también aparece, creado a través de CGI . [6] [13]
En noviembre de 2016, Marvel Television e IMAX Corporation anunciaron la serie de televisión de ocho episodios Inhumans , que se produciría en conjunto con ABC Studios y se emitiría en ABC , [14] [3] con la serie ambientada en el Universo cinematográfico de Marvel . [15] En diciembre, Scott Buck , el showrunner de la primera temporada de la serie de Marvel Netflix Iron Fist , fue revelado como también productor ejecutivo y showrunner de Inhumans ; [16] Jeph Loeb y Jim Chory también son productores ejecutivos de la serie. [8] En enero de 2017, Roel Reiné fue anunciado como el director de los dos primeros episodios. [17] Reiné sintió que fue elegido porque podía hacer que los episodios "parecieran realmente grandes" con un presupuesto pequeño y un cronograma corto. [18]
IMAX actúa como socio financiero en Inhumans , la primera vez que lo hacía para una serie de televisión, [14] pagando completamente los dos episodios. [19] Debido a esto, el presupuesto para Inhumans fue más alto que el de otras series de Marvel, algo positivo para los efectos visuales de los episodios. [20] [19] IMAX se había acercado originalmente a Marvel sobre el acuerdo después de un exitoso evento IMAX con Game of Thrones en 2015. [19] Buck sintió que trabajar con IMAX "nos dio mucha más libertad y nos empujó y alentó a pensar un poco más en grande de lo que pensaríamos si fuera solo un programa de red normal. Solo queríamos pensar en grande en términos de alcance, y lo que estábamos viendo, y cómo llevamos estos personajes a la audiencia". [15] Loeb advirtió que Inhumans era "un programa de televisión que se estrena en un cine IMAX" en lugar de una verdadera película, pero que seguiría siendo un espectáculo y "una forma única de poder ver televisión". [21]
Buck fue el guionista de ambos episodios, [22] y dijo que tenían la intención de ser "algo que se sostuviera por sí solo", pero esperaba que "intrigara a la gente lo suficiente como para hacer que quisieran ver el resto del programa". Los episodios comienzan con "una gran historia que nos lleva a través de la temporada" que se centra en el drama familiar de la Familia Real Inhumana , que tiene lugar en un "momento muy crítico de sus vidas". Es una historia original que Buck escribió después de investigar primero los cómics, volviendo al origen de los personajes. Buck tenía la intención de fundamentar a los personajes como personas reales que tienen habilidades, diciendo que se sentía más cómodo escribiendo "dramas de personajes un poco más pequeños", pero dijo que la presentación en IMAX lo animó a él y a los escritores de la serie a pensar "un poco más en grande de lo que pensaríamos si fuera solo un programa de red normal. Solo queríamos pensar en grande en términos de alcance, lo que estábamos viendo y cómo llevamos estos personajes a la audiencia". [15]
A finales de febrero de 2017, Iwan Rheon fue elegido para interpretar a Maximus , [8] seguido poco después por Anson Mount como Black Bolt . [3] No hubo audición para el papel de Black Bolt ya que el personaje no habla, y Mount fue elegido debido a una relación existente con Loeb, quien sintió que Mount encajaría en el papel. [23] A principios de marzo, la serie agregó a Serinda Swan como Medusa , [4] Ken Leung como Karnak , [5] Eme Ikwuakor como Gorgon , Isabelle Cornish como Crystal , [6] y Ellen Woglom como Louise. [6] [7]
Mike Moh y Sonya Balmores también fueron elegidos en marzo de 2017, como los papeles invitados de Triton y Auran , respectivamente. [6] A ellos se unen en los episodios Nicola Peltz , [9] Marco Rodríguez como Kitang, [24] Tom Wright como George Ashland, [10] Michael Buie como Agon , Tanya Clarke como Rynda , [11] y Ty Quiamboa como Holo. [12] Otros invitados incluyen a Ari Dalbert como Bronaja, [25] Aaron Hendry como Loyolis, Stephanie Anne Lewis como Paripon, Andra Nechita como Iridia, Garret T. Sato como el mercenario principal, Allen Clifford Cole como un Inhumano franco, [24] Lofton Shaw como el joven Black Bolt, [11] VIP como la joven Medusa, Jason Lee Hoy como el sargento de la Guardia Real, Steve Trzaska como Duodon, Jenna Bleu Forti como la encantadora mesera Inhumana, Jason Quinn como Pulsus, [24] Kala Alexander como Makani, Albert Ueligitone como Pablo, [12] Moses Goods como Eldrac, [10] Dan Cooke como un vaquero, Nolan Hong como un turista, Brutus LaBenz como un taxista, Tani Fujimoto-Kim como un empleado, Rick Agan como un oficial de policía, Lopaka Kapanui como un teniente de policía y Miriam Lucien como una serena Inhumana. [12]
Los decorados de la serie fueron diseñados y construidos de forma más vertical de lo habitual para adaptarse al estreno en IMAX , [26] con Carlos Barbosa como diseñador de producción. El dormitorio de Crystal fue diseñado para que pudiera caber Lockjaw, su perro de 2000 libras (910 kg); como puede teletransportarse, los marcos de las puertas del decorado no tuvieron que ser del tamaño del personaje, pero sí áreas como el lugar donde duerme en su habitación. [21]
La filmación de los dos episodios comenzó el 5 de marzo de 2017 en el centro de Honolulu , [27] bajo el título provisional Project Next . [28] [27] Jeff Jur se desempeñó como director de fotografía en los episodios, [18] y Jean Higgins como productora durante la filmación. [29] El trabajo de estudio para los episodios se llevó a cabo en Kalaeloa, Hawái, en el antiguo aeródromo de la Estación Aérea Naval Barbers Point . [29] La filmación adicional ocurrió en Diamond Head , [30] y el edificio del Capitolio del Estado de Hawái . [31] La filmación de ambos episodios duró 20 días. [32]
Los episodios se filmaron con cámaras digitales Arri Alexa 65 IMAX 2D, para adaptarse a un debut en las pantallas IMAX. [26] [18] Sobre la filmación con las cámaras IMAX, Reiné afirmó que "las cosas temblorosas hechas con la cámara en mano realmente no funcionan para IMAX", por lo que eligió "mover las cámaras más hacia adelante y hacia atrás", lo que también ayudó a capturar los sets más grandes construidos. [32] Sin embargo, después de ver imágenes IMAX de Dunkerque que utilizaron tomas manuales, Reiné pudo incorporar algunas en los episodios. [18] Reiné recibió una lista de lentes que usó el director de Dunkerque, Christopher Nolan , para ayudarlo a comprender cómo funcionaban las diferentes lentes para el formato. [18] Se diseñó una nueva lente más amplia para las cámaras específicamente para su uso en Inhumans , [7] [33] ya que Reiné no estaba contento con las lentes más anchas que ya estaban disponibles. Describió la nueva lente como "bellamente distorsionada" y "algo que nunca habíamos visto antes en IMAX". Reiné señaló que el equipo pasó los primeros tres días de rodaje tomando "muchas tomas diferentes, que tienen diferentes matices, diferentes lentes, diferentes ubicaciones, diferentes personajes y las mezclamos juntas en una especie de prueba" para proyectarlas en IMAX y evaluar cómo estaba resultando el proyecto. [18] Jur dijo que las lentes IMAX eran "un poco más lentas" que las lentes de película modernas con las que estaba acostumbrado a trabajar, pero que funcionaban bien con su tendencia a "iluminar" los sets en lugar de filmar en entornos más oscuros. Jur también señaló que las cámaras IMAX les dieron más control sobre "cuánto está enfocado en el fondo". [18]
Reiné buscó equilibrar la escala de IMAX con una dirección televisiva más tradicional e "íntima". Marvel y ABC se mostraron reacios a permitir que Reiné filmara elementos de los episodios de una manera más cinematográfica por temor a no poder cambiar el estilo de los episodios exclusivos para televisión de la serie si fuera necesario. Reiné convenció a los estudios para que le permitieran filmar cada escena de múltiples formas y luego decidir. Usó tres cámaras para cada toma, para obtener " tomas de reglas ", una versión de ABC y su versión preferida, y después de ver estas tomas, Marvel y ABC prefirieron la versión de Reiné. Como ejemplo, Reiné filmó una escena de diálogo usando primeros planos tradicionales, pero también hizo una "versión extrema" donde la cámara se movía 360 grados alrededor de los personajes a medida que sus movimientos se sincronizaban con el diálogo, lo que preferían los estudios. [34] Reiné también filmó diferentes versiones de transiciones de escena: tomas específicas estaban destinadas a terminar cada acto , antes de una pausa comercial, mientras que diferentes transiciones estaban destinadas al estreno en cines donde "la historia tiene que continuar". [18]
Los episodios cuentan con más de 600 tomas de efectos visuales, [7] creadas por siete casas de efectos visuales. [34] Digital Media creó muchos de los efectos, [35] mientras que DNEG , a quien Reiné llamó "la mejor casa para hacer criaturas", proporcionó las imágenes de Lockjaw. [18] DNEG comenzó a trabajar en el personaje a principios de febrero de 2017, antes de que comenzara la filmación, pero no recibió la aprobación del diseño final de Lockjaw hasta abril de 2017, durante la filmación del quinto episodio de la serie. [21] Para el efecto de teletransportación de Lockjaw, Reiné quería "algo realmente orgánico" y creó bocetos para presentar "la idea de cómo Lockjaw se disolvería orgánicamente en una explosión de arena", lo que a Buck y Marvel les encantó. [36] El supervisor de efectos visuales Eric Grenaudier señaló que el equipo estaba tratando de crear efectos que se mantuvieran en una pantalla IMAX y fueran equivalentes a los vistos en las películas de MCU, pero con un presupuesto y un cronograma televisivos. [21] Reiné dio instrucciones específicas para el cabello de Medusa en cada toma que debía ser animado, por ejemplo, hacer que se alejara de su hombro cuando Maximus lo toca en una escena, y luego moverlo de nuevo cuando se va. Reiné pudo obtener todas las tomas de efectos que quería en los episodios. [34]
Marvel, ABC e IMAX tenían la intención de que Reiné pasara a otros proyectos al final del rodaje y los dejara a ellos para que armaran los episodios, pero Reiné insistió en quedarse para el proceso de edición. El director ejecutivo de IMAX Entertainment, Greg Foster, elogió más tarde esto, diciendo que si los episodios no se diseñaban y se entregaban para IMAX, "va a haber una serie de problemas que no les van a gustar a nuestros fans. No hay duda de que va a llevar un poco más de tiempo, y es por eso que tener al director durante un período de tiempo más largo dedicado exclusivamente a este proyecto fue tan crítico para todos nosotros". Se creó una edición de los dos episodios destinados a la televisión y una versión diseñada para el lanzamiento en IMAX. [18] Después de filmar versiones de cada escena que sintió que eran más cinematográficas o más adecuadas para la televisión tradicional, [34] Reiné hizo que la versión para televisión usara más primeros planos y la versión IMAX se enfocara más en mostrar la escala. Las dos versiones también usaron las diferentes transiciones de escena que Reiné había filmado. [18] La versión teatral dura 75 minutos y la versión televisiva 84 minutos. [37] La mayor parte del contenido adicional en las versiones televisivas era una subtrama para Louise mientras investiga el rover desaparecido en la Luna. [38]
El compositor de la serie, Sean Callery, creó 70 minutos de música para los episodios, con una orquesta de 68 piezas, la más grande con la que había trabajado para televisión. [39] Callery escribió un tema principal "aventurero" para la serie que se presentó completo en el lanzamiento de IMAX, con una "versión muy, muy abreviada" utilizada en las versiones de televisión. [40] Versiones de " Paint It Black " de The Rolling Stones y " Break on Through (To the Other Side) " de The Doors aparecen en los episodios. [41]
Reiné dijo durante el rodaje que un ejecutivo de Marvel estaba en el set para asegurarse de que todo lo que se hiciera "se vinculara con otros personajes de otros universos, en otros cómics, en otras series o películas... Fue muy colaborativo... Nueve de cada diez veces les gustó lo que propuse, incluso cosas radicales". [32] Se menciona el brote de Terrigen en el suministro de agua de la Tierra, como se muestra en Agents of SHIELD , [33] mientras que se ve el lenguaje jeroglífico Kree también introducido en Agents of SHIELD . [18]
Un pequeño avance de la serie fue lanzado antes de las proyecciones IMAX de Guardianes de la Galaxia Vol. 2 en su fin de semana de apertura en mayo de 2017, así como en línea. [42] Un avance completo de la serie se proyectó exclusivamente en la presentación anticipada del anunciante de ABC el 17 de mayo, con reacciones elogiando las imágenes de Lockjaw. [43] El primer avance público fue lanzado el 29 de junio, después de que se filtraran imágenes en línea de la revelación anticipada de ABC. [44] Darrell Etherington de TechCrunch sintió que "parece un desastre de ciencia ficción de bajo costo" y Mount "hace un muy mal trabajo actuando en las pocas escenas en las que está ... los sets parecen armados a partir de lotes de liquidación del programa de televisión Stargate, repintados apresuradamente". [ 45] El avance de Charles Pulliam-Moore de io9 lo hizo "decir con confianza que el programa parece que va a ser un desastre". Señaló que en los cómics los Inhumanos tienen historias " extremadamente melodramáticas", lo que requeriría que la serie tuviera "una mano hábil para escribir y un presupuesto considerable para efectos especiales. Sin embargo, a juzgar por el aspecto del tráiler, faltará mucho de eso". [46]
En la Comic-Con de San Diego de 2017 se mostró un tráiler extendido , antes de publicarse también en línea, y apareció antes de las proyecciones en IMAX de la película Dunkerque . Los fanáticos que asistieron al panel disfrutaron del metraje, [7] y Swan sintió que la respuesta positiva de los fanáticos a los efectos completos para el cabello de Medusa fue una "reivindicación". [35] Sin embargo, Katharine Trendacosta de io9 sintió que el metraje solo hizo que la serie "luciera un poco menos terrible" y señaló que "todo el diálogo en estas escenas es forzado y rígido". [47] Ethan Anderton de /Film disfrutó ver a Black Bolt comunicarse con lenguaje de señas, pero sintió que el metraje era "más como una telenovela melodramática" sin "poder detrás del drama" que algo convincente como Game of Thrones . También sintió que la coreografía y la edición de la lucha eran "torpes". En cuanto al cabello de Medusa, Anderton señaló que "en realidad se ve perfecto cuando lo vemos animado en acción... Cuando su cabello comienza a moverse debido a sus emociones intensificadas, se ve natural y fantástico. Pero cuando vuelve a la peluca práctica, se ve abismal". Concluyó que la serie está "tratando de tener una lucha de poder convincente, pero no se refleja en las actuaciones", comparándola con Hércules: Los viajes legendarios y Xena: La princesa guerrera ". [48]
En agosto, Reiné dijo que no le sorprendió la reacción al tráiler inicial porque "no te dio el alcance, no te dio muchos secretos o efectos visuales. Sentí que era un poco demasiado pronto porque los efectos visuales no estaban listos: el cabello de Medusa no estaba listo". Sintió que el segundo tráiler era mejor y estaba contento con la respuesta de los fanáticos. [49] Alrededor de esa época, el primer episodio fue lanzado para que los críticos lo vieran antes del panel de prensa de la Asociación de Críticos de Televisión (TCA) de la serie, pero las reacciones iniciales publicadas en línea fueron eliminadas rápidamente. [ 50] En el evento de la TCA, Dungey dijo que el programa "todavía es un trabajo en progreso. Realmente estamos en el límite en algunos de los efectos especiales". [51] Loeb reiteró esto, respondiendo a las preguntas de los críticos sobre la calidad del primer episodio por no estar "centrado en IMAX" diciendo, "el programa que han visto no es el producto terminado". [52] El panel fue interrumpido por ABC, y los críticos que asistieron lo consideraron "incómodo" y "raro". [50] [53] Más tarde en el mes, apareció un nuevo avance de la serie centrado en los diferentes personajes que mostraba que el cabello de Medusa había sido "mejorado", aunque Hoai-Tran Bui de /Film sintió que el avance, por lo demás, "no hace mucho más para convencerme de que esta serie no será un desastre... [todavía] parece estar sufriendo por su producción rápida y de mala calidad para poder hacer el desconcertante estreno en IMAX". [54]
RelishMix, que analiza la actividad en las principales plataformas sociales, dijo que la estrategia de lanzamiento de los episodios en IMAX había causado confusión entre los fanáticos, ya que algunos creían que se trataba de una película en lugar de episodios de una serie de televisión. De los fanáticos que conocían el estreno en IMAX, muchos "expresaron la idea de que IMAX es demasiado caro y esperarán al estreno en televisión", mientras que el servicio notó el escepticismo de los fanáticos en torno a los personajes y el valor de la producción, y las comparaciones negativas de los efectos visuales con los de las películas de MCU . [55]
La versión teatral tuvo su estreno en Los Ángeles en Universal CityWalk el 28 de agosto de 2017, [56] y debutó en 667 pantallas IMAX en 67 países el 1 de septiembre de 2017. [55] [57] [58] Se prolongó durante dos semanas, [58] aunque, como con todos los estrenos IMAX, cada cine puede determinar lo que elige proyectar cada semana, lo que provocó que Inhumans no permaneciera en las pantallas IMAX de algunos cines durante las dos semanas indicadas. [59] Los episodios se estrenaron en cines IMAX en Italia y Alemania el 15 de septiembre, y en Corea el 22 de septiembre, [57] y finalmente se proyectaron en más de 1000 pantallas IMAX en más de 74 países. [19] Los productores trabajaron con Marvel Studios para que el debut teatral de la serie pudiera programarse para no interferir con el estreno de ninguna película de MCU; Los episodios se lanzaron entre Spider-Man: Homecoming (7 de julio de 2017) y Thor: Ragnarok (3 de noviembre de 2017). [20] [19]
Los episodios se emitieron por primera vez en los Estados Unidos en ABC como "Behold... The Inhumans" y "Those Who Would Destroy Us" el 29 de septiembre de 2017. [60] [58] Presentaron 9 minutos de contenido exclusivo que no se mostró en la versión IMAX. [61] [37] CTV transmitió los episodios en Canadá . [62] [63] Sky One transmitió "Behold... The Inhumans" en el Reino Unido el 25 de octubre de 2017. [64]
Foster dijo, antes del estreno en IMAX, que la compañía esperaba que Inhumans tuviera más éxito en taquilla que lo que habían estrenado previamente en la ventana de cines que comenzaba el 1 de septiembre, que generalmente era el relanzamiento de una película antigua, [65] pero que el proyecto fuera considerado un éxito o no dependería de su desempeño en audiencia en televisión. La esperanza era que los clientes habituales de IMAX que no hubieran visto la serie en ABC lo hicieran después de conocerla con el estreno en cines. [66]
La presentación IMAX de los episodios recaudó $3.5 millones en todo el mundo. [2] Recaudó $500,000 en su día de estreno en los Estados Unidos y Canadá, y ganó $1.36 millones durante el fin de semana de 4 días del Día del Trabajo. [55] Fuera de los Estados Unidos y Canadá, los episodios ganaron $1.1 millones en 65 mercados. [57] El analista de taquilla Jeff Bock de Exhibitor Relations calificó las ganancias del fin de semana de estreno como "aburridas", creyendo que los espectadores de cine promedio no sabían qué era la serie, o "ciertamente no sabían que debutaba en los cines antes de su debut en televisión". [67] La recaudación de 3,5 millones de dólares fue considerada una decepción por IMAX, y el director ejecutivo de IMAX, Rich Gelfond, atribuyó la mala recepción y la recaudación a una "falta de alineación con las expectativas de los clientes": "Los clientes esperaban una producción similar a una película taquillera de gran presupuesto, en lugar de pilotos para un programa de televisión. Además, el hecho de que se tratara de una propiedad intelectual de Marvel puso el listón a un nivel que no se vería en otras piezas de contenido o propiedad intelectual debido a la reputación y el alto valor de producción de las películas de Marvel". [2]
En Estados Unidos, en el caso de la emisión televisiva en ABC, los episodios recibieron una cuota de pantalla del 0,9/4 por ciento entre los adultos de entre 18 y 49 años, según Nielsen Media Research . Esto significa que los episodios fueron vistos por el 0,9 por ciento de todos los hogares y el 4 por ciento de todos los que veían la televisión en el momento de la emisión. Los dos episodios fueron vistos por 3,75 millones de espectadores. [68] En el plazo de una semana desde su emisión, los episodios habían sido vistos por 5,58 millones de espectadores estadounidenses. [69]
Joshua Yehl de IGN le dio a los episodios un 4.0 sobre 10, calificándolos de decepcionantes y de no estar a la altura del "estándar habitual de Marvel". Sintió que los disfraces y el maquillaje parecían cosplay , el diálogo era "torpe", como si fuera el primer borrador de un guion", y la historia no "tenía el alcance, la escala o el pulido para hacer uso" del lanzamiento en IMAX. También criticó los flashbacks de recapitulación del episodio a la mitad de la versión IMAX, y sintió que tener a Buck como showrunner, quien también trabajó en la primera temporada de Iron Fist , que recibió malas críticas , "dice mucho sobre por qué Inhumans está tan equivocado en su enfoque y ejecución". [70] David Pepose de Newsarama también le dio a los episodios un 4 de 10, sintiendo que "los instintos de Buck de confiar más en sus personajes que en su trama es un buen instinto, pero debido a que la actuación y los valores de producción parecen tan rígidos, eso hace que el arco general de esta serie parezca más raído que ambicioso". Pepose finalmente calificó los episodios como sin rumbo, con un estilo y presupuesto de televisión en red obvios. [22]
Escribiendo para Digital Spy , Morgan Jeffrey también tuvo pensamientos negativos sobre los episodios. A pesar de llamar a Mount "el MVP del programa", disfrutar de las tomas de locación "visualmente épicas" de Hawái y la vista CGI, y sentir que "los temas en el corazón de la serie [eran] convincentes, con mucho potencial", se mostró en desacuerdo con el "guión plano y sin inspiración" de Buck. Concluyó que Inhumans fue "la entrada más débil en el MCU hasta la fecha, en pantallas grandes y pequeñas. Un retroceso severo a las adaptaciones de cómics en su mayoría decepcionantes de la era anterior a Iron Man , esto parece ser un grave paso en falso". [71] Dándole a los episodios un 1 de 5, Kim Taylor-Foster de Fandom sintió que los episodios fueron "una gran decepción" y fueron "en gran parte despojados de personalidad y estilo". Taylor-Foster consideró que varios momentos de los episodios resultaron divertidos cuando no debían serlo, que los personajes no estaban lo suficientemente desarrollados y que el aspecto IMAX de los episodios "era un desperdicio". Aunque consideró que Lockjaw era la "principal gracia salvadora" de la serie, en última instancia, "al concentrarse en causar sensación con su estreno en IMAX, [los episodios] se niegan a traspasar los límites en otras áreas más importantes. [Eso] significa un comienzo mediocre para una serie que se suponía que debía sorprender". [41]
Charles Pulliam-Moore de io9 tenía sentimientos encontrados sobre los episodios, los calificó como "ni buenos ni malos", y sintió que establecían una "narrativa grandiosa y amplia en la que cada jugador principal está en un viaje personal distinto que daría lugar a una excelente temporada de televisión", pero se vieron obstaculizados por el presupuesto del programa. Pulliam-Moore señaló específicamente que Attilan parecía escenas de videojuegos mal renderizadas, que las escenas interiores claramente se filmaron en un estudio de sonido y que el movimiento del cabello de Medusa parecía creado con el calibre de los efectos especiales de una película de los años 90. [72] Matt Webb Mitovich, de TVLine , le dio a los episodios una "C+" y dijo que los episodios se sintieron "'pequeños' e incluso claustrofóbicos a veces, especialmente en los interiores de Attilan. La ciudad en sí es 'Positano a modo de mezcladora de cemento', una mezcla poco interesante de viviendas cuadradas y CGI... Incluso Hawái, donde se desarrolla la acción terrestre, parece un poco insulso, salvo algunas tomas aéreas que establecen la trama". Criticó la narrativa, como la representación poco clara de los poderes de Karnak, pero fue más positivo en el segundo episodio. [73]
Darren Franich de Entertainment Weekly le dio a los episodios una "C−" y sintió que incluían todas las formas aburridas de retratar una civilización de fantasía, y que ya estaban "estancados, o agotando el tiempo... [ Inhumans ] representa todos los peores instintos del brazo televisivo de Marvel". [74] Allison Keene de Collider le dio a los episodios 1 estrella de 5, llamándolos "un desastre increíble" y sintiendo que los episodios mejoraron al imaginarlos como una comedia. Keene sintió que algunos de los puntos brillantes de los episodios fueron Lockjaw y Medusa una vez que es exiliada a la Tierra, pero finalmente concluyó: "La serie excesivamente mal calculada de Marvel es casi arte escénico. Es teatro del absurdo. O tal vez es solo un programa de televisión descuidado y apresurado para satisfacer una obligación corporativa". [75] Maureen Ryan, escribiendo para Variety , sintió que Iron Fist parecía " Ciudadano Kane al lado de este desastre improvisado, incoherente y de aspecto barato... Incluso para aquellos de nosotros que revisamos programas de televisión para ganarnos la vida, es difícil capturar la amplitud, profundidad y alcance de la atrocidad de Inhumans ... Los personajes son de alguna manera menos que unidimensionales, la historia es más que predecible y todo parece más barato que una serie de Doctor Who de hace 40 años". [76]