Beatriz Zamora (nacida en 1935) es una artista mexicana mejor conocida por sus obras monocromáticas en negro. Aunque ha tenido dificultades comerciales, su trabajo ha sido reconocido en varios momentos de su carrera, como ser miembro de la Legión de Honor de la Academia de Bellas Artes de Francia y del Sistema Nacional de Creadores de Arte de México.
Zamora nació en 1935 en la Ciudad de México . Inició sus estudios artísticos con el muralista José Hernández Delgadillo en 1956, casándose posteriormente con él y teniendo tres hijos, Beatriz, Francisco y Myriam. [1] [2]
De 1964 a 1966 estudió cerámica con José Castaño en la Ciudad de México. De 1967 a 1970 estudió Historia del Arte en el Instituto de Cultura Superior. [1] [3] En 1972, fue a Francia para estudiar en la École nationale supérieure des Beaux-Arts de París. [1] [4]
A lo largo de su carrera artística, ha tenido problemas comerciales. En 1980 se mudó a Nueva York, donde vivió y trabajó durante ocho años. Sin embargo, incluso aquí tuvo problemas para que aceptaran su trabajo. Regresó sin un centavo a la Ciudad de México, luchando por tener un lugar donde vivir y almacenar sus obras de arte. Hoy tiene almacenadas más de 2.700 piezas de todos los tamaños. [1] [5] [6]
Permaneció casada con Hernández Delgadillo hasta su muerte en 2000. Vive en la Ciudad de México. [2] [4]
Luego de su paso por París, regresó a México en 1973 y abandonó la pintura con pincel. En lugar de eso, comenzó a utilizar la tierra, lo que culminó en una exposición llamada La Tierra. Este movimiento se ha explicado como una fusión de sus objetivos teóricos con los de la Escuela de expresionismo abstracto de Nueva York . [1]
En 1977, volvió a girar hacia la creación de obras monocromáticas en negro utilizando diferentes materiales como obsidiana, carbón, difuminado, metales oxidados, carbón, piedras semipreciosas y otros materiales negros para crear obras que tienen diferentes texturas y brillos. [1] [5] [6] [7] Su obra ha sido comparada con la del francés Pierre Soulages , en el sentido de que él fue el único pintor en Europa dedicado al uso únicamente del negro al igual que ella es la única en América que hacer lo mismo. [5] Sin embargo, su obra de arte es muy diferente al estilo de Soulages. [6]
Eduardo Rubio escribió en 1988 que “la obra de ningún otro artista mexicano ha desatado tantas pasiones y ha sido tan incomprendida como… (la de ella)”. [6] El pintor José Zúñiga ha afirmado que “las pinturas de Beatriz no se entienden, más que nada por la falta de información que tenemos sobre las tendencias del arte actual. No creo que Beatriz improvise, como muchos han dicho, y lo que más celebro es su osadía al mostrar su trabajo”. [1] Cuando se le pregunta por qué pinta solo de negro, responde "Sólo porque sí". “El negro es él mismo; su igualdad. Entre galaxias, hay millones de años luz de este color en el universo. La Tierra es un fragmento de ese universo… El negro es todo el poder de la ley natural y la base de mi trabajo”. [5] También dice: “En pocas palabras, el negro es el tema porque es lo absoluto, es cósmico e implica lo común y lo sublime como parte de la vida misma; es también un medio de comunicación como expresión y como fin… es el propósito de mi trabajo”. [1]
Zamora tuvo su primera exposición individual en la Galería Antonio Souza de la Ciudad de México en 1962. [1] Desde entonces, ha expuesto individualmente unas ochenta veces y ha participado en unas 250 muestras colectivas en México y el extranjero. [4] [5] Las exposiciones individuales incluyen las del Museo de la Ciudad de México (2012), [8] Casa de Francia en la Ciudad de México (2010), el Centro de la Juventud Arte y Cultura FUTURAMA en la Ciudad de México (2009) , el Instituto Politécnico Nacional (2009), Galería Pecanins en Ciudad de México (2000, 2005, 2008), la Embajada de Francia en México (2008), el Museo de Arte Contemporario de Yucatán en Mérida (2006), la Universidad Autónoma Metropolitana (2005 ), el Museo Universitario del Chopo en la Ciudad de México (2004), la Universidad Autónoma de Guanajuato (2003), la Galería Ku en San Miguel de Allende (2001) y el Museo Nacional del Carbón en Agujitas, Coahuila (2000). [3] [4]
Ha recibido tres importantes becas por su trabajo, dos del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (CONACULTA) en 1993 y 1997, y una de la Fundación Pollock-Krasner de Nueva York en 2002. [4] [7]
Desde 1979 ha donado obras a instituciones como el Colegio de México , la Fundación Barceló en Palma de Mallorca , España, CONACULTA y la Universidad Pedagógica Nacional . [4]
Su trabajo ha sido reconocido en varios momentos de su carrera. En 1977, fue nombrada miembro de la Legión de Honor de la Academia de Bellas Artes de Francia. [4] [6] En 1978 ganó el Salón Nacional de Artes Plásticas del Palacio de Bellas Artes . Sin embargo, un joven artista enojado por su victoria, tomó el cuadro y lo arrojó por unas escaleras, dañándolo. [1] [8] En 1999 recibió el Gran Premio Omnilife 99 en el Salón de Octubre de Guadalajara . [4] En 2004, COMUARTE le realizó un homenaje. En 2011, Zamora fue aceptado como miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte. [3]
Zamora es miembro del Salón de la Plástica Mexicana , la Asociación Internacional de Artistas de Estados Unidos, la Sociedad Mexicana de Artistas Plásticos y la Confédération Internationale des Sociétés d´Auteurs et Compositeurs . [5] Fundó la Fundación Cultural José Hernández Delgadillo. [4]