Dwight Twilley (6 de junio de 1951 - 18 de octubre de 2023) fue un cantante y compositor de pop/rock estadounidense, más conocido por los sencillos de éxito « I'm on Fire » (1975) y «Girls» (1984). [1] Su música está asociada al estilo power pop . Twilley y Phil Seymour actuaron como Dwight Twilley Band hasta 1978, y Twilley actuó como solista después.
Su último álbum, Always , fue lanzado en noviembre de 2014 a través del sello propio de Twilley, Big Oak Records.
Twilley nació en Tulsa, Oklahoma , Estados Unidos. [1] Asistió a la Edison High School [2] y fue al Northeastern Oklahoma A&M College de 1971 a 1973.
Twilley y Phil Seymour se conocieron en Tulsa en 1967 en un teatro donde habían ido a ver A Hard Day's Night de The Beatles y pronto comenzaron a escribir canciones y grabar juntos. Continuaron su asociación durante los siguientes años bajo el nombre de banda Oister. Twilley escribió todas las canciones y tocó la guitarra y el piano, Seymour tocó la batería y el bajo, y ambos cantaron solos y armonías. Más tarde, el guitarrista Bill Pitcock IV tocó la guitarra principal en la mayoría de sus temas.
Twilley y Seymour finalmente decidieron dejar Tulsa e intentar ser descubiertos en Memphis, Tennessee . Por pura casualidad, el primer estudio de grabación al que entraron fue Sun Studio , donde conocieron, según Twilley, "a un tipo llamado Phillips". [3] Después de escuchar un casete de su mezcla de folk/pop/country, Jerry Phillips (hijo del fundador de Sun, Sam Phillips ) los recomendó al estudio de Tupelo, Mississippi, del ex artista de Sun Ray Harris , a quien tanto Twilley como Seymour atribuyeron el mérito de introducirlos al rockabilly y agregar un toque más duro a su sonido. [3]
Finalmente, Twilley y Seymour dejaron Tulsa y se fueron a Los Ángeles en 1974 para buscar un sello, donde firmaron con Shelter Records , un sello con oficinas en Los Ángeles y Tulsa que era copropiedad de Denny Cordell y Leon Russell de Tulsa . [4] Cordell cambió rápidamente el nombre del grupo de Oister a Dwight Twilley Band, lo que sembró las semillas de los problemas futuros que surgieron del anonimato de Seymour en la sociedad. Debido a la sede de Shelter en Tulsa, pudieron autoproducir muchas canciones en su ciudad natal, grabando en The Church Studio . Grabaron " I'm on Fire " en una noche en el histórico estudio.
Esa canción se convirtió en su sencillo debut y alcanzó el puesto número 16 en las listas de Billboard en 1975 con relativamente poca promoción, [1] en gran parte porque la banda estaba en Inglaterra grabando su primer álbum, tentativamente llamado Fire , con el productor Robin Cable en Trident Studios . [3] Las fotos utilizadas en la portada del sencillo eran de baja calidad de una cabina de fotos , incluso menos profesionales que la primera imagen promocional de la banda. El éxito inesperado de la autoproducida "I'm On Fire" hizo que la mayoría de las pistas en inglés grabadas con Cable fueran relegadas a un segundo álbum, conocido a partir de entonces como The B Album . [4] Leon Russell luego permitió a la banda grabar nuevas pistas en su estudio casero de 40 pistas, donde uno de los ingenieros era Roger Linn , quien también contribuyó con guitarras principales y bajo en algunas de sus grabaciones.
Durante una aparición en American Bandstand , la banda tocó lo que sería su siguiente sencillo, "Shark (in the Dark)", producido por Twilley, Seymour y Russell. Sin embargo, el éxito de la película Tiburón hizo que Cordell y Shelter rechazaran el sencillo, aparentemente para evitar que el grupo fuera percibido como un acto novedoso para ganar dinero. [4] El eventual siguiente sencillo, "You Were So Warm" respaldado por "Sincerely", fracasó debido a problemas de distribución; justo después de que se lanzara el sencillo, Shelter Records colapsó en medio de una demanda entre Russell y Cordell. El álbum completo de Dwight Twilley Band no se lanzó durante 10 meses debido al cambio de Shelter de MCA Records a ABC Records para la distribución, y The B Album quedó sin publicar.
Cuando finalmente se lanzó el álbum Sincerely en 1976, también fracasó y alcanzó el puesto 138. Durante ese tiempo, Seymour y Twilley se hicieron amigos de su compañero de sello Tom Petty y Phil cantó coros en " Breakdown " y " American Girl ", creando una amistad duradera. [ cita requerida ]
En 1977, la Dwight Twilley Band actuó en el programa infantil de corta duración de los sábados por la mañana de CBS, Wacko !.
Shelter luego cambió la distribución nuevamente a Arista Records . ABC eligió mantener a Petty y JJ Cale , dejando a Twilley solo en el sello Shelter/Arista. Pitcock se convirtió en un miembro acreditado de la Dwight Twilley Band durante la gira y la grabación del segundo álbum. Sin embargo, ese álbum, Twilley Don't Mind , resultó ser otra decepción comercial en 1977. Seymour dejó la banda al año siguiente, persiguiendo una carrera en solitario con cierto éxito hasta que desarrolló lo que resultó ser un cáncer terminal. Murió de linfoma en 1993, y en 2007 Twilley todavía no interpretó canciones de Dwight Twilley Band que contaran con la voz principal de Seymour. [4]
Los álbumes de Dwight Twilley Band fueron reeditados en formato CD con pistas adicionales por el sello audiófilo DCC Compact Classics en 1989 y 1990. En 1993, poco antes de la muerte de Phil Seymour, Dwight Twilley Band lanzó The Great Lost Twilley Album , que recopilaba una fracción de los "cientos" de canciones inéditas que Twilley y Seymour habían grabado para Shelter, incluidas varias canciones de The B Album y Blueprint (un álbum en solitario de Twilley del que se habla más adelante), así como algunas versiones alternativas de canciones publicadas. Sin embargo, una vez más, Dwight Twilley Band cayó víctima de algunas políticas del sello, ya que EMI compró los derechos de Shelter solo unas semanas después del lanzamiento, y los tres álbumes de DCC Dwight Twilley Band volvieron a dejar de imprimirse.
En 1997, The Right Stuff, un sello de reediciones propiedad de EMI, reeditó Sincerely y Twilley Don't Mind con pistas adicionales ligeramente diferentes a las de las versiones de DCC. Ambas dejaron de imprimirse al año siguiente, cuando EMI discontinuó el sello.
Los álbumes de Dwight Twilley Band Sincerely y Twilley Don't Mind fueron reeditados en compilaciones de dos discos por Raven Records de Australia en 2007 con pistas adicionales diferentes.
Finalmente, en 2009, una cinta del concierto de Dwight Twilley Band de octubre de 1976 en el Agora Theatre and Ballroom en Cleveland , Ohio , que había sido grabada para su transmisión en la estación de radio de Cleveland WMMS , fue remasterizada y lanzada como un álbum en vivo titulado Live From Agora .
Tras la desaparición de la Dwight Twilley Band, Twilley continuó como solista, manteniendo a Pitcock como guitarra principal y añadiendo a Susan Cowsill como vocalista. Esta formación publicó el álbum Twilley para Shelter/Arista en 1979, aunque la canción más exitosa del álbum, "Darlin'", contó con coros de Seymour. El siguiente álbum de Twilley, Blueprint , coproducido por Jack Nitzsche , fue rechazado por Arista tras el fracaso del sencillo de 1979 "Somebody to Love", aunque se le asignó un número de lanzamiento de Arista. Blueprint finalmente nunca se publicó, lo que mantuvo a Twilley fuera de circulación hasta que su contrato con Shelter expiró a finales de 1981.
Twilley se trasladó a EMI America para grabar Scuba Divers (1982), una combinación de temas rechazados de Blueprint y material nuevo. Su siguiente álbum, Jungle (1984), produjo su segundo sencillo de éxito nacional, "Girls", con una voz de Petty en contrapunto, que también alcanzó el puesto 16 en el Billboard Hot 100 y el puesto 2 en la lista Billboard Top Tracks . Su siguiente sencillo, "Little Bit of Love", alcanzó el puesto 77. Twilley dejó EMI America en ese momento, lo que una vez más disipó su impulso del éxito. El álbum de 1986 de Twilley, Wild Dogs, fue grabado para Private I Records, un sello personalizado dirigido por el promotor de radio independiente Joe Isgro que fue distribuido por Epic Records ; sin embargo, cuando Isgro se vio implicado en un escándalo de promoción de radio en 1986, Private I Records colapsó. En cambio, el álbum fue lanzado silenciosamente por el sello CBS Associated de Epic, donde pasó prácticamente desapercibido, a pesar de la aparición de la última canción de Twilley/Seymour, "Shooting Stars".
Tras el fracaso de Wild Dogs , Twilley se encontró sin sello discográfico (o sin guitarrista principal, ya que Bill Pitcock IV había renunciado). Twilley escribió un libro sobre paternidad basado en su relación a distancia con su hija Dionne, titulado Questions From Dad . Luego tituló su siguiente álbum, que estaba previsto que se lanzara en 1994, The Luck . La ironía no ayudó a Twilley con los ejecutivos de las discográficas, y Twilley no pudo asegurar la distribución del mismo.
En 1996, EMI publicó una colección de grandes éxitos de Twilley de 21 canciones titulada XXI , que incluía dos canciones nuevas (una de las cuales había estado en The Luck ) en su sello de reediciones The Right Stuff, seguida de reediciones de los dos álbumes de estudio de Dwight Twilley Band al año siguiente. Estos tres lanzamientos volvieron a dejar de imprimirse en 1998, cuando EMI discontinuó el sello.
Sin embargo, en 1998, Pitcock se reincorporó a Twilley, y el auge del audio digital significó que colocar un disco en un sello importante dejó de ser una prioridad. En 1999, Twilley lanzó otra colección de rarezas, Between the Cracks, Vol. 1 (Not Lame Records), compuesta por canciones que no eran propiedad de Shelter, EMI o CBS, y su primer álbum nuevo en 13 años, Tulsa (Copper Records). En 2001, Twilley finalmente lanzó The Luck (Big Oak Records), aunque con algunos cambios con respecto a la versión que había completado en 1994. Su EP de temporada de seis canciones Have a Twilley Christmas (Digital Musicworks International, "DMI") apareció en 2004, seguido de dos álbumes más en el mismo sello, su noveno álbum de estudio, 47 Moons , en 2005 y su primer álbum en vivo, Live: All Access en 2006.
Tulsa fue vendida a DMI (ahora Digital Music Group, Incorporated, o DMGI) en 2004. Además, los dos primeros álbumes en solitario de Twilley, Twilley y Scuba Divers, están disponibles en recopilatorios de dos discos de la australiana Raven Records . Wild Dogs fue reeditado en CD en 2022 por Iconoclassic Records con nueve pistas adicionales, incluidas las demos originales del álbum. Jungle fue reeditado en CD en 2024 por Iconoclassic Records con seis pistas adicionales, tres pistas figuran como tomas descartadas y las otras tres son demos del álbum.
En noviembre de 2007, el catálogo DMGI de Twilley fue adquirido por el fundador y CEO de DMGI, Mitchell Koulouris, quien trasladó al artista a su nuevo sello, Gigatone. Una retrospectiva posterior a la salida de un sello importante titulada Northridge to Tulsa (Twilley vivió en Northridge mientras grababa The Luck [5] ) fue la primera en ser lanzada por Gigatone (en diciembre de 2007). Además, un nuevo lanzamiento de 47 Moons con pistas adicionales y una edición remasterizada de Tulsa también fueron lanzados por Gigatone en diciembre de 2007. Finalmente, siete volúmenes de tomas descartadas, demos y grabaciones en vivo en una serie titulada Rarities también fue lanzada por Gigatone. En 2009, Twilley lanzó álbumes que versionaban algunas de sus canciones favoritas de The Beatles y otros artistas. En 2010, lanzó el álbum Green Blimp . [2]
En noviembre de 2014, Twilley lanzó su álbum Always a través de Big Oak Records. El LP de 12 canciones contó con la participación de músicos de power-pop y rock and roll como Ken Stringfellow, Timm Buechler y Mitch Easter.
Twilley murió el 18 de octubre de 2023. Sufrió un derrame cerebral masivo mientras conducía, lo que le hizo chocar contra un árbol. Tenía 72 años. [6]