Balwant Gargi (4 de diciembre de 1916 - 21 de abril de 2003) [1] fue un dramaturgo, director de teatro, novelista, cuentista y académico indio en lengua punjabi . [2]
El 4 de diciembre de 1916, en Canal House en Sehna, Barnala ( Punjab ), nació Balwant Gargi en una casa cercana al canal Sirhind, famosa por ser el lugar donde estuvo encarcelado Razia Sultan . Segundo hijo de la familia de Shiv Chand Garg, jefe administrativo del Departamento de Irrigación, continuaría haciendo historia en el mundo de la literatura india y punjabí.
Gargi estudió en Government College Lahore y completó su maestría (inglés) y maestría (ciencias políticas) en FC College en Lahore . [2] También estudió teatro con Norah Richards en su escuela en Kangra Valley .
Gargi escribió varias obras de teatro, entre ellas Loha Kutt , Kesro , Kanak Di Balli , Sohni Mahiwal , Sultan Razia , Soukan , Mirza Sahiba y Dhooni di Agg y los cuentos Mircha Wala Sadh , Pattan di Berhi y Kuari Disi . Sus obras fueron traducidas a 12 idiomas y se han representado en todo el mundo, incluidos Moscú , Londres , Nueva Delhi y Estados Unidos .
La primera obra de Gargi, Loha Kutt (inglés: Blacksmith ), de 1944, se volvió controvertida por su cruda imagen de la campiña de Punjab. En ese momento, se centró en la pobreza, el analfabetismo , la ignorancia y la superstición que caracterizan la vida rural, que continuó en Saelpathar (inglés: Petrified Stone ) en 1949, Navan mudh (inglés: New Beginning ) en 1950 y Ghugi (inglés: Dove ). en 1950. En la edición de 1950 de Loha Kutt, recurrió a dibujar elementos poéticos y dramáticos de JM Synge y García Lorca . En obras posteriores como Kanak di balli (inglés: Stalk of Wheat ) en 1968 y Dhuni di agg (inglés: Fire in the Furnace ) en 1977, estos se convirtieron en sus principales vehículos. A pesar de la especificidad del lugar nativo, el primero se desviaba tanto hacia las Bodas de Sangre de Lorca como el segundo recordaba a Yerma. En Mirza-Sahiban , en 1976, las costumbres y convenciones fueron objeto de una amarga censura. Poco a poco, la preocupación de Gargi por el sexo, la violencia y la muerte se convirtió casi en una obsesión. El teatro de la crueldad de Antonin Artaud se convirtió en su imperativo categórico . Esto requirió que su dramaturgia transcurriera a través de la mitopoeya, que se vuelve explícita en sus últimas obras.
En Saunkan (inglés: Rival Women ) de 1979, el paradigma de Yama - Yami , el dios hindú de la muerte y su hermana gemela, se convierte en una ocasión para glorificar la unión sexual. Prescindiendo por completo del discurso sociopolítico, recurrió con fuerza a su nuevo tema en Abhisarka (inglés: Lover ) en 1990. La inclinación de Gargi por lo inesperado se volvió todopoderosa.
En cuanto a los temas, Gargi se movió libremente sobre el medio social, la mitología, la historia y el folclore. En cuanto a forma y técnica, se basó tanto en los clásicos sánscritos como en el drama poético de Lorca, el teatro épico de Brecht o el teatro de la crueldad de Artaud . En la composición e interpretación de su docena de obras de larga duración y cinco colecciones de dramas en un acto, viajó del modo realista al mitopoeico.
Además de este corpus dramático, los cuentos de Gargi comenzaron a publicarse en inglés. Un libro, Folk Theatre of India , publicado en la ciudad de Nueva York y dos novelas semiautobiográficas en inglés y punjabi, The Naked Triangle ( Nangi Dhup ) y The Purple Moonlight (Kashni Vehra) lo llevaron a la vanguardia de la atención cosmopolita. [3]
Balwant Gargi fue uno de los pioneros de la dramaturgia en Punjabi y la producción y transmisión por televisión de sus obras como Sanjha Chulha en Doordarshan recibió el reconocimiento de todo el país.
Gargi recibió el premio Sahitya Akademi , el máximo galardón literario indio, en 1962 por su libro Rang Manch . [4] A esto le siguió el Padma Shri [5] (1972) y el premio Sangeet Natak Akademi en dramaturgia punjabi en 1998. [6] Gargi es uno de los pocos artistas que ganó los premios Sahitya Akademi y Sangeet Natak Akademi. .
Balwant Gargi enseñó durante dos años (1966-1967) en la Universidad de Washington , donde conoció a Jeanne Henry, quien más tarde se convirtió en su esposa. Este período fue la base de su autobiografía El triángulo desnudo .
Balwant Gargi fue el director fundador del Departamento de Teatro de la India de la Universidad de Panjab , Chandigarh . El teatro al aire libre del departamento lleva su nombre. Entre sus alumnos se encuentran Anupam Kher , Kiron Kher , Satish Kaushik , Poonam Dhillon y muchas otras estrellas actuales de Bollywood .
A lo largo de los años, Gargi dio conferencias y enseñó como profesor visitante distinguido en la Universidad de Harvard , Vassar College , Mount Holyoke College , Trinity College , la Universidad de Hawai'i , la Universidad de Yale y muchas otras instituciones internacionales de renombre.
Sus hijos, Manu Gargi y Jannat Gargi, están afincados en Estados Unidos. Ambos son productores de películas en Los Ángeles|Hollywood]].