Balwant Gargi (4 de diciembre de 1916 - 21 de abril de 2003) [1] fue un dramaturgo, director de teatro, novelista, cuentista y académico indio en lengua punjabi . [2]
El 4 de diciembre de 1916, en Canal House, en Sehna, Barnala ( Punjab ), nació Balwant Gargi, en una casa cerca del canal Sirhind, famoso por ser el lugar donde estuvo encarcelada Razia Sultan . Segundo hijo de la familia de Shiv Chand Garg, un oficinista jefe del Departamento de Irrigación, que escribiría historia en el mundo de la literatura india y punjabi.
Gargi estudió en el Government College de Lahore y completó su maestría en inglés y ciencia política en el FC College de Lahore . [2] También estudió teatro con Norah Richards en su escuela en Kangra Valley .
Gargi escribió varias obras de teatro, entre ellas Loha Kutt , Kesro , Kanak Di Balli , Sohni Mahiwal , Sultan Razia , Soukan , Mirza Sahiba y Dhooni di Agg , así como los cuentos Mircha Wala Sadh , Pattan di Berhi y Kuari Disi . Sus obras se tradujeron a 12 idiomas y se han representado en todo el mundo, incluidos Moscú , Londres , Nueva Delhi y Estados Unidos .
La primera obra de Gargi, Loha kutt (en español: Herrero ), de 1944, se volvió controvertida por su cruda imagen del campo de Punjab. En ese momento, se centró en la pobreza, el analfabetismo , la ignorancia y la superstición que caracterizaban la vida rural, lo que continuó en Saelpathar (en español: Piedra petrificada ) en 1949, Navan mudh (en español: Nuevo comienzo ) en 1950 y Ghugi (en español: Paloma ) en 1950. En la edición de 1950 de Loha kutt, recurrió a elementos poéticos y dramáticos de JM Synge y García Lorca . En obras posteriores como Kanak di balli (en español: Tallo de trigo ) en 1968 y Dhuni di agg (en español: Fuego en el horno ) en 1977, estos se convirtieron en sus principales vehículos. Pese a la especificidad de su entorno, el primero se desviaba tanto hacia Bodas de sangre de Lorca como el segundo recordaba a Yerma. En Mirza-Sahiban , de 1976, las costumbres y las convenciones fueron objeto de una dura censura. Poco a poco, la preocupación de Gargi por el sexo, la violencia y la muerte se convirtió casi en una obsesión. El teatro de la crueldad de Antonin Artaud se convirtió en su imperativo categórico . Esto exigía que su dramaturgia avanzara a través de la mitopoyeia, que se vuelve explícita en sus últimas obras.
En Saunkan (en español: Mujeres rivales ), de 1979, el paradigma de Yama - Yami , el dios hindú de la muerte y su hermana gemela, se convierte en una ocasión para glorificar la unión sexual. Dejando de lado por completo el discurso sociopolítico, se volcó en su nuevo tema con venganza en Abhisarka (en español: Amante ), de 1990. La inclinación de Gargi por lo inesperado se volvió todopoderosa.
En cuanto a los temas, Gargi se movió con libertad entre el entorno social, la mitología, la historia y el folclore. En cuanto a la forma y la técnica, se basó tanto en los clásicos sánscritos como en el drama poético de Lorca, el teatro épico de Brecht o el teatro de la crueldad de Artaud . En la composición y la representación de sus doce obras de larga duración y cinco colecciones de dramas de un acto, pasó del modo realista al mitopoético.
Además de este corpus dramático, los cuentos de Gargi comenzaron a publicarse en inglés. Un libro, Folk Theatre of India , publicado en la ciudad de Nueva York y dos novelas semiautobiográficas en inglés y punjabi, The Naked Triangle ( Nangi Dhup ) y The Purple Moonlight (Kashni Vehra) lo colocaron en el primer plano de la atención cosmopolita. [3]
Balwant Gargi fue uno de los pioneros de la escritura teatral en Punjabi y la producción y transmisión de sus obras como Sanjha Chulha en Doordarshan recibió reconocimiento en todo el país.
Gargi recibió el premio Sahitya Akademi , el premio literario indio más importante, en 1962 por su libro Rang Manch . [4] A esto le siguieron el Padma Shri [5] (1972) y el Premio Sangeet Natak Akademi en Dramaturgia Punjabi en 1998. [6] Gargi es uno de los pocos artistas que ha ganado los premios Sahitya Akademi y Sangeet Natak Akademi.
Balwant Gargi enseñó durante dos años (1966-1967) en la Universidad de Washington , donde conoció a Jeanne Henry, que más tarde se convertiría en su esposa. Este período fue la base de su autobiografía El triángulo desnudo .
Balwant Gargi fue el director fundador del Departamento de Teatro Indio de la Universidad de Panjab , Chandigarh . El teatro al aire libre del departamento lleva su nombre. Entre sus alumnos se encuentran Anupam Kher , Kiron Kher , Satish Kaushik , Poonam Dhillon y muchas otras estrellas actuales de Bollywood .
A lo largo de los años, Gargi dio conferencias y enseñó como profesor visitante distinguido en la Universidad de Harvard , el Vassar College , el Mount Holyoke College , el Trinity College , la Universidad de Hawái , la Universidad de Yale y muchas otras instituciones internacionales de renombre.
Sus hijos, Manu Gargi y Jannat Gargi, están afincados en Estados Unidos. Ambos son productores de películas en Los Ángeles|Hollywood]].