El Ballet de Cincinnati es una compañía de ballet profesional fundada como Cincinnati Civic Ballet en 1958, con sede en Cincinnati , Ohio , Estados Unidos . Tras ser registrada como compañía, tuvo su primera actuación en 1964.
Las fundadoras organizadoras Nancy Bauer, Virginia Garrett y Myrl Laurence fundaron por primera vez la compañía como "Cincinnati Civic Ballet" en 1958. [1] Luego, en 1962, siete profesores de ballet en el área de Cincinnati, incluidos Anneliese von Oettingen , Shirley Frame Elmore y Mac Vestal se unieron para formar oficialmente la compañía. [2] Las primeras audiciones oficiales fueron en 1963 en la YMCA, donde se eligieron 41 bailarines de los 200 aspirantes a la audición. Las presentaciones de debut tuvieron lugar en el Auditorio Wilson de la Universidad de Cincinnati en 1964 y 1965. La primera presentación incluyó un ballet original del coreógrafo invitado Joseph Levinoff, el Concierto para piano de Chopin en fa menor . El repertorio consistió en ballets coreografiados o escenificados por Oleg Sabline, Tania Karina, William Dollar y John Taras . [ cita requerida ]
Oleg Sabline, un bailarín formado en Europa cuya carrera lo había llevado por Europa y Estados Unidos, fue designado director de las primeras representaciones. Originalmente había llegado a Cincinnati para enseñar ballet y poner en escena obras clásicas en el Conservatorio Superior de Música de la Universidad de Cincinnati (CCM).
En 1966, la dirección pasó a manos de David McLain, quien también dirigió la División de Danza del CCM. El CCM le brindó a la joven compañía las ventajas de contar con un espacio de estudio para clases y ensayos, acceso a estudiantes talentosos y el uso del Auditorio Wilson para presentaciones. Los bailarines de la compañía también tenían que pagar una tarifa de $10.00 por año para ser parte de la compañía. Cuando la organización superó el perfil de una compañía cívica no profesional, la compañía cambió su nombre a “Cincinnati Ballet Company” en 1968 y contrató a Carmon DeLeone como director musical. [ cita requerida ]
En 1970, se alcanzó el estatus profesional cuando se contrataron diez bailarines asalariados. James Truitte, miembro de la facultad del CCM, comenzó a entrenar a los bailarines en la técnica contemporánea creada por el coreógrafo estadounidense Lester Horton . A medida que los bailarines de la compañía se volvieron expertos en la técnica de Horton, comenzaron a interpretar la coreografía de Horton. Como resultado, la Cincinnati Ballet Company obtuvo reconocimiento nacional por mantener viva esta obra histórica. [ cita requerida ]
Sin embargo, a mediados de la década de 1970, CBC seguía siendo, ante todo, una compañía de ballet con obras clásicas en su repertorio, entre las que se incluyen Les Patineurs , Pas de Quatre y variaciones de La bella durmiente , junto con dos ballets de Balanchine , Concerto Barocco y Serenade . Las actuaciones se llevaron a cabo en el Teatro Taft y se agregaron giras en Kentucky, Ohio, Carolina del Sur, Puerto Rico , las Islas Vírgenes , Jacob's Pillow y en el Festival de Danza de la Ciudad de Nueva York en 1975. [ cita requerida ]
El Cascanueces se estrenó en 1974 en el Music Hall . Frisch's Restaurants de Cincinnati patrocinó las representaciones y ha seguido haciéndolo. [3] Hoy Frisch's presenta: El Cascanueces es una tradición de Cincinnati. [4]
El Cascanueces fue coreografiado por Moscelyne Larkin, Roman Jasinski y Frederic Franklin, lo que le permitió desempeñarse durante mucho tiempo como coreógrafo residente y como director interino.
A partir de 1978, también se realizaron funciones regulares de repertorio en el Music Hall, y el programa se amplió de tres series a cinco en 1980. El nombre de la compañía se acortó a "Cincinnati Ballet" y en 1983 se inició un acuerdo de hermanamiento con Nueva Orleans para aumentar aún más las oportunidades de actuación. [ cita requerida ]
McLain murió en 1984 y Frederic Franklin se convirtió en director interino. [5] Un director artístico permanente, Ivan Nagy , fue designado en 1986. La compañía se mudó del CCM, aunque todavía estaba designada como la escuela oficial. La intención de Nagy era que el Ballet de Cincinnati se mantuviera solo como una compañía profesional. La compañía continuó actuando en el Music Hall, pero los ensayos ahora se realizaban en el Edificio Emery. Nagy, nativo de Hungría que había bailado por todo el mundo, conocía a muchos bailarines extranjeros y trajo a varios de ellos a Cincinnati. La llegada de bailarines altamente experimentados comenzó a elevar la compañía a un nuevo estándar de desempeño. La compañía se expandió para incluir cinco directores, nueve solistas y veintitrés miembros del cuerpo. [ cita requerida ] Se unió al American Guild of Musical Artists y agregó el Departamento de Danza de SCPA, junto con la División de Danza Infantil de CCM, como instituciones "alimentadoras" para proporcionar aprendices e intérpretes infantiles.
Cada año, en Knoxville también se presentaba un nuevo Cascanueces , coreografiado por Ben Stevenson del Ballet de Houston , como parte de otro acuerdo entre ciudades hermanas. El repertorio incluía una obra completa de La Sílfide y Los cuatro temperamentos de Balanchine , así como piezas de coreógrafos contemporáneos como André Prokovsky , Mauricio Wainrot y Ronald Hynd . [ cita requerida ]
Nagy se fue en 1989 y tres directores artísticos llegaron y se fueron en rápida sucesión. Richard Collins fue el primero. Bailarín formado en Gran Bretaña y director prometedor, murió en un accidente de coche. Nigel Burgoine lo sucedió en 1992 y Peter Anastos en 1994. Durante sus dos años en Cincinnati, Anastos creó el exitoso ballet Peter Pan con una partitura original de DeLeone. El ballet (ahora con la coreografía de 2001 de Septime Webre) se representó por última vez en 2018, que también marcó el 50 aniversario de DeLeone con el Ballet de Cincinnati.
Gracias a la Fundación Kaplan y la Fundación Budig, se construyó una nueva sede permanente para la compañía. En 1994 se inauguró el Centro de Ballet de Cincinnati en Central Parkway y Liberty Street. En 1996 se inauguró la Academia Otto M. Budig del Ballet de Cincinnati. En el mismo complejo se encontraban oficinas, estudios de danza, una escuela de formación, un almacén de vestuario y un espacio de ensayo. En 2005 se añadió el íntimo Estudio de interpretación Mickey Jarson Kaplan.
El Centro Aronoff para las Artes se convirtió en el hogar permanente de la serie de repertorio de actuaciones [4] y se adquirieron varios ballets. Los ballets "americana" como Rodeo de Agnes DeMille y las piezas de danza moderna de Paul Taylor desafiaron a los bailarines e intrigaron al público. En 1996, la compañía interpretó la obra completa Jewels de Balanchine . Otros coreógrafos contemporáneos incluyeron a Kirk Peterson, Kathryn Posin, Stanton Welch y Val Caniparoli, Trey McIntyre además de Nigel Burgoine y Victoria Morgan, quien fue nombrada directora artística en 1997. [6]
El director artístico y director general Morgan, cuyo mandato continúa en la actualidad, ha honrado la tradición del Ballet de Cincinnati de interpretar no solo obras nuevas, sino también de mantener vivo el repertorio histórico. [7] Un ejemplo fue el homenaje a Frederic Franklin y al Ballet Russe de Monte-Carlo en 2002. Los ballets presentados fueron Devil's Holiday de Frederick Ashton, más el tercer movimiento de la Séptima Sinfonía (música de Beethoven ), y Gaîte Parisienne , coreografiada por Leonide Massine .
Dos temporadas más tarde, Franklin volvió a poner en escena los dos movimientos existentes restantes de la Séptima Sinfonía, con la ayuda de la directora principal del Ballet de Cincinnati y ex bailarina solista del Ballet de Cincinnati, Johanna Bernstein Wilt, quien investigó y recreó los tres movimientos de la Séptima Sinfonía de la película original de 16 mm con la orientación de Franklin. [ cita requerida ]
También cabe destacar tres colaboraciones entre el Ballet de Cincinnati y el BalletMet de Columbus. Juntas, las compañías presentaron Jewels (2003), Stars and Stripes (2006) y una producción completa de Swan Lake (2009) de Balanchine.
En 2008, Devon Carney, ex bailarín principal y maestro de ballet del Boston Ballet , fue nombrado director artístico asociado. Además de proporcionar su propia coreografía para nueve piezas, Carney ha vuelto a poner en escena y ha añadido coreografías nuevas a clásicos de larga duración como Giselle , La bella durmiente y El lago de los cisnes hasta la fecha y durante sus cinco años anteriores como maestro en jefe del ballet. [ cita requerida ]
Durante la temporada 2007-2008, Morgan negoció una asociación de actuaciones con The Suzanne Farrell Ballet , que resultó en la presentación de un programa conjunto tanto en The Aronoff Center como en el Kennedy Center de Washington, DC en 2008. [ cita requerida ]
La temporada 2013-2014 marcó el 50.º aniversario del Ballet de Cincinnati. En mayo de 2014, como parte de la celebración del 50.º aniversario del Ballet de Cincinnati, actuaron en el prestigioso Teatro Joyce de la ciudad de Nueva York.
En 2014, el Ballet de Cincinnati bailó el estreno mundial de Camelot del Rey Arturo de Victoria Morgan con una partitura compuesta por John Estacio .
En febrero de 2020, se anunció que el bailarín principal Cervilio Amador se retiraría y asumiría el puesto de maestro de ballet.
El Ballet de Cincinnati está formado por bailarines de todos los Estados Unidos y del mundo. Actúan en el Aronoff Center y realizan giras por ciudades estadounidenses y europeas.
Colleen Geisting, Karl Lindholm, Patrick Hinson, Richard Early, Peggy Lyman, Cynthia Ann Roses, Kimberly Smiley, Donna Grisez-Weber, Roman Jasinski , Sara Nieto, Diane Edwards, Melissa Hale, Patricia Rozow, Christina Foisie, Leisa Moran, Debra Kelly, Patricia Kelly, Margo Krody, Barbara McFarlane, Michael Sharp, Thomas Morris, Ian Barrett, Kevin Ward, Charles Flachs, Rose Marie Wurzer, Suzette Boyer, Philip Rosemond, Meridith Benson, Claudia Rudolf, Carol Krajacic, Rebecca Rodríguez, Trinidad Vives, Marcello Angelini, Victoria Hall, Darren Anderson , Daniela Buson, René Micheo, Karyn Lee Connell, Alexei Kremnev, Anna Reznik, Kristi Capps, Cervilio Amador, Anthony Krutzkamp, Stephanie Crank, Janessa Touchet, Adiarys Almeida, Joseph Gatti y Dmitri Trubchanov. Karen Kuertz Travis, Jane Wagner Green [ cita requerida ]
Temporada 2020-2021: [8]