Au Lapin Agile (en español: En el Lapin Agile ) es una pintura al óleo sobre lienzo de 1905 de Pablo Picasso . Representa el interior del Lapin Agile , un famoso club de cabaret en el área de Montmartre de París. La composición fue realizada durante el Período Rosa de Picasso e incluye un autorretrato del artista que frecuentó el club en su juventud. La pintura está catalogada como una de las pinturas más caras después de alcanzar un precio de $40,7 millones en la subasta de Sotheby's el 27 de noviembre de 1989. Se encuentra en la colección del Museo Metropolitano de Arte de la ciudad de Nueva York.
Este cuadro fue pintado en 1905, tan solo unos años después de que el joven Picasso y su amigo Carles Casagemas se establecieran en París en 1900. No solo encontraron un nuevo círculo social en los artistas de Montmartre , sino que también conocieron a una costurera casada llamada Germaine Pichot. Casagemas se obsesionó con Pichot y la persiguió implacablemente, pero su afecto nunca fue correspondido. Picasso y sus amigos frecuentaban un club de cabaret local conocido como Lapin Agile , donde bebían e intercambiaban ideas con otros artistas. El 17 de febrero de 1901, durante una copa por la noche con amigos, Casagemas disparó a Pichot con un revólver y luego se pegó un tiro en la cabeza. Picasso quedó muy afectado por la muerte de su amigo y este trágico acontecimiento se considera el principal catalizador del inicio del Periodo Azul de Picasso . Sin embargo, a pesar de este trauma emocional, Picasso tuvo un romance con Pichot después del suceso. En 1905, el propietario del Lapin Agile, Frédéric Gérard, le pidió que pintara un cuadro para colgarlo en el interior. Picasso aceptó a cambio de comida y bebida gratis y creó Au Lapin Agile a los 25 años. [1]
Au Lapin Agile representa una imagen melancólica de una pareja sentada en un bar dentro del Lapin Agile. La composición es simple, con pocos detalles de fondo, excepto por la presencia de la barra sobre la que la pareja coloca sus bebidas y el pequeño escenario en la parte posterior. La pintura presenta tres figuras, un arlequín en primer plano, una mujer sentada a su lado con un vestido naranja y una boa de plumas, y un guitarrista tocando en el fondo. Picasso transmite una escena sombría al usar principalmente tonos marrón rojizos turbios. El estilo de esta pintura recuerda a las obras de Henri de Toulouse-Lautrec .
El cuadro representa personajes de la vida personal de Picasso durante este período. El arlequín de la escena es un autorretrato melancólico de Picasso, mientras que la mujer sentada a su lado es Germaine Pichot. El guitarrista es Frédéric Gérard, el nuevo propietario del club. Picasso se pintó a sí mismo como la figura más destacada de la escena, asegurándose de que también ocuparía un lugar destacado en la sala principal del club donde se colgaría el cuadro. [1]
El historiador de arte de la Universidad de Columbia, Theodore Reff, ha señalado el distanciamiento de la pareja en la pintura, que puede reflejar el propio estado de ánimo de Picasso mientras estaba en compañía de Pichot, tras la muerte de Casagemas. [1]
Frédéric Gérard encargó el cuadro y lo expuso en el Lapin Agile entre 1905 y 1912, cuando fue vendido a un coleccionista alemán. [2]
En 1952, Joan Whitney Payson compró el cuadro en Nueva York por 60.000 dólares. Cuando murió en 1975, lo heredó su hija, Lorinda de Roulet . [3]
El 27 de noviembre de 1989, Walter H. Annenberg compró el cuadro en una subasta a la familia de Joan Whitney Payson por 40,7 millones de dólares y lo donó al Museo Metropolitano de Arte . [2] [3]