El Cuarteto Amar , también conocido como Cuarteto Amar-Hindemith , fue un conjunto musical fundado por el compositor Paul Hindemith en 1921 en Alemania. El cuarteto estuvo activo tanto en el repertorio clásico como en el moderno hasta su disolución en 1933. Realizó numerosos conciertos, retransmisiones y grabaciones en Europa.
Primer violín
Segundo violín
Viola
Violonchelo
Desde 1914, Paul Hindemith , un graduado del Conservatorio Hoch de Frankfurt am Main , había ocupado el segundo violín en el Cuarteto Rebner de Frankfurt, dirigido por su profesor de violín Adolf Rebner . Continuó tocando en cuartetos durante la guerra mientras estaba en el servicio militar, y después de la guerra tomó la viola y pidió que lo trasladaran a ese pupitre. Había escrito cuartetos de cuerda en 1915 (Op. 2) y 1918 (Op. 10), y en 1920 produjo otro (Op. 16) que fue aceptado para su interpretación en el nuevo Festival de Donaueschingen de 1921. Sin embargo, Gustav Havemann , líder del Cuarteto Havemann contratado para ello, se negó a interpretar la obra, por lo que Hindemith se vio obligado a formar un grupo para realizar su propio estreno. Eligió a su hermano menor Rudolf (dedicatario de la obra) como violonchelista y reclutó a Licco Amar, graduado del Conservatorio de Budapest y concertino de la Orquesta Filarmónica de Berlín entre 1915 y 1920 , y luego del Teatro Nacional de Mannheim , como primer violín y a Walter Caspar como segundo.
El violinista Licco Amar recordó:
"Poco antes de las vacaciones recibí un telegrama de Donaueschingen de Heinrich Burkard, un director musical que yo desconocía por completo. Me proponía participar en el próximo festival de música de Donaueschingen, el primero de su tipo, con otro violinista [Walter Caspar] e interpretar el cuarteto de un compositor que yo desconocía por completo, llamado Paul Hindemith. Por supuesto, acepté con mucho gusto. Sin saber más detalles, fui a la Selva Negra durante las vacaciones y recibí la partitura y partes del [...] Cuarteto de cuerdas, Op. 16. No diría que entendí este nuevo tipo de música con una primera lectura de la partitura, pero recuerdo muy bien que algo especial me atrapó de estas notas: una energía y vitalidad que capté más instintivamente que conscientemente. Me quedé muy sorprendido cuando llegué a Donaueschingen como habíamos acordado y me recibieron en la estación de tren dos jóvenes delgados, que de hecho parecían niños. Uno era Paul Hindemith y el otro era su hermano Rudolf, que se hizo cargo de la orquesta. "En este cuarteto tocamos la parte de violonchelo. Estos dos, que parecían tan esbeltos, tomaron posesión de mi equipaje –todavía lo puedo ver ante mí– y se lo llevaron. [...] En ocho días habíamos ensayado muy bien este cuarteto, en el que los dos hermanos Hindemith demostraron ser excelentes compañeros de cuarteto. La actuación fue, en pocas palabras, un éxito rotundo".
La actuación se realizó como era debido y en 1922 el Cuarteto se convirtió en permanente y comenzó a dar recitales, especializándose en música moderna, y pronto estuvo extremadamente ocupado. Rudolf Hindemith, a quien le resultaba molesto trabajar bajo la autoridad de su hermano, se fue y fue reemplazado por Maurits Frank ; pero Rudolf regresó por un período durante el cual se realizaron las grabaciones del cuarteto y se realizó el debut en Londres ( patrocinado por la BBC ) (diciembre de 1926). Poco después se fue de nuevo definitivamente y Frank regresó como violonchelista. El personal del Cuarteto, con Amar y Caspar como violinistas y Paul Hindemith como violista, permaneció sin cambios hasta la partida de Hindemith en abril de 1929. Erich Kraack se convirtió en el sucesor de Hindemith en 1929. El Cuarteto se disolvió en 1933.
El Cuarteto Amar realizó alrededor de 500 conciertos entre 1921 y 1933. Tocó en las principales metrópolis alemanas, así como en numerosas ciudades de provincia. Con viajes a Dinamarca, Austria, Italia, Países Bajos, Suiza y Checoslovaquia, el Cuarteto alcanzó renombre también fuera de las fronteras alemanas. Durante los inviernos de 1927/28 y 1928/29, el Cuarteto emprendió dos largas giras de conciertos por la Unión Soviética, durante las cuales Hindemith pudo conocer la música rusa contemporánea. También conoció a Dmitri Shostakovich.
El Cuarteto Amar presentó en sus conciertos un repertorio extraordinariamente amplio y variado, que incluía no sólo cuartetos de cuerda, sino también obras para trío, quinteto o sexteto. Se concentraron intencionadamente en obras que no se consideraban obras estándar de la música de cámara clásica y romántica. Por este motivo, los cuartetos de Haydn y Beethoven se interpretaron con relativa poca frecuencia en sus programas; en su lugar, el Cuarteto Amar interpretó obras de Schumann, Verdi y Dvořák. El conjunto se hizo conocido rápidamente por sus interpretaciones sencillas y claras de los clásicos.
El Cuarteto Amar tuvo una importancia capital en la vida concertística de los años 20 gracias a su infatigable compromiso con la música contemporánea. No es de extrañar que las obras de Paul Hindemith estuvieran en el centro de sus esfuerzos, dada la unión personal entre compositor e intérprete. Pero el Cuarteto Amar también se dedicó a interpretar obras de otros compositores. Cuartetos de cuerda de Béla Bartók, Max Butting, Alfredo Casella, Alois Hába, Philipp Jarnach , Ernst Krenek, Maurice Ravel, Arnold Schoenberg, Igor Stravinsky, Anton Webern y muchos otros se incluyeron en sus programas. El Cuarteto Amar realizó un número considerable de estrenos de obras contemporáneas.
Las interpretaciones de música contemporánea del Cuarteto Amar despertaron un entusiasmo unánime entre los compositores y los críticos. Anton Webern escribió a Alban Berg desde el festival de música de Salzburgo en 1922 sobre las interpretaciones de sus Movimientos para cuarteto de cuerdas, Op. 5 y del Cuarteto en fa sostenido menor, Op. 10 de Schoenberg:
"No necesito hablarles del increíble efecto que produjo el Cuarteto en fa sostenido menor. O tal vez sí, porque fue un acontecimiento muy poco común. El Cuarteto Hindemith tocó de manera excelente. En lo que respecta a mi Cuarteto, la interpretación (Hindemith) fue muy buena. Realmente tocó música".
El Cuarteto despertó un interés especial cuando interpretó las obras del propio Hindemith. Un crítico quedó fascinado y asombrado al mismo tiempo cuando, en noviembre de 1927, después de un concierto en Zúrich, escribió lo siguiente:
"Hindemith escribe para su viola, para su cuarteto, de modo que estos sigan su ejemplo, sólo que su parte de viola a veces se sacude como una serpiente y se lleva todo consigo. El resultado es que los artistas pueden interpretar sus piezas a un ritmo que marearía a cualquiera sin sacrificar una sola nota. Por ejemplo, si el primer movimiento del Trío de cuerdas (Op. 34) pudiera interpretarse de forma más modesta, podría verse que la pieza es en realidad bastante bonita".
El Cuarteto Amar realizó grabaciones para Polydor Records y Parlophone Records :
