Alessandro Salucci (Florencia, 1590 – Roma, c. 1655–60) fue un pintor italiano que desempeñó un papel importante en el desarrollo del género de los paisajes urbanos ( vedute ) de Roma. Creó capricci , es decir, perspectivas arquitectónicas imaginarias y vistas del puerto, en las que las figuras a menudo eran ejecutadas por otro artista. [1]
Se sabe muy poco sobre la vida y la formación de Alessandro Salucci. Se cree que nació en Florencia en 1590. El primer registro escrito del artista data de 1628, cuando se lo menciona en relación con otros artistas de Roma. Salucci realizó importantes encargos públicos y privados en Roma.
En 1628 realizó frescos en el castillo de la familia Sacchetti (el 'Casino Sacchetti', ahora 'Casino Chigi') en Castelfusano , trabajando junto a Andrea Sacchi y Pietro da Cortona . [2] En 1634 Salucci se convirtió en miembro de la Accademia di San Luca romana (la "Academia de San Lucas").
En 1635 trabajó en Santa Maria in Vallicella (también conocida como la 'Chiesa Nuova') donde en la Capilla de la Presentación de Nuestra Señora pintó frescos en la bóveda, representando la historia de Ana , Elcana y el joven Samuel . Sus frescos fueron pintados sobre las decoraciones hechas por Domenico de Coldie en 1590. [3]
Comenzó a colaborar con Jan Miel , pintor flamenco de historia y género residente en Roma, alrededor de 1535. Muchas de sus pinturas en colaboración se han conservado hasta el día de hoy, en su mayor parte en colecciones privadas. Colaboró de manera similar con Michelangelo Cerquozzi . [2] También se conocen algunas composiciones pintadas en colaboración con Johannes Lingelbach . [4]
Salucci también conoció a Viviano Codazzi , otro pintor de pinturas arquitectónicas que había trabajado en Nápoles hasta 1647 y luego se mudó a Roma. [5] Claramente también estaba familiarizado con el trabajo del paisajista Claude Lorrain que trabajaba en Roma. [6] En 1647-48 pintó un importante ciclo de frescos en la Iglesia de Sant'Elisabetta dei Fornari, que fue destruida en 1889. [2]
Salucci murió, probablemente en Roma, después de 1650. [7]
Alessandro Salucci es considerado uno de los primeros exponentes significativos del género de la veduta . El tipo de pinturas arquitectónicas decorativas que Salucci creó representan una forma que se hizo popular en Roma a mediados del siglo XVII. [7] Los historiadores del arte interpretan la creciente popularidad de la pieza arquitectónica en la Italia del siglo XVII como el resultado de un cambio de mecenazgo de 'committente' a 'acquirente', es decir, de la pintura por encargo a la pintura en el mercado abierto. Los lienzos arquitectónicos fueron particularmente bien recibidos dentro del conjunto decorativo típico del siglo XVII, donde las paredes estaban completamente cubiertas con pinturas de varios tipos y tamaños. La pieza arquitectónica le dio variedad a tales conjuntos al introducir las fuertes verticales y horizontales de su tema. [8]
Las raíces de este tipo de vedute se encuentran en la pintura del siglo XVI, y en particular en los entornos arquitectónicos que se pintaban como marco de frescos y decoraciones de techos a gran escala, conocidos como cuadraturas . Estos elementos arquitectónicos ganaron prominencia en la pintura del siglo XVII hasta convertirse en temas independientes de pinturas de caballete.
Varios artistas practicaron este género. Viviano Codazzi fue un importante artista contemporáneo del género cuya obra influyó en Salucci. Sin embargo, las vedute de Codazzi eran de naturaleza más realista que las de Salucci, quien mostró más creatividad y fantasía en sus obras, en las que reorganizó muchos monumentos romanos con elegancia. [9] Salucci prefería una paleta más ligera y, por lo tanto, eliminó cualquier dramatismo. [10]
A diferencia de los artistas flamencos y holandeses activos en Roma que buscaban el realismo en sus representaciones de paisajes urbanos romanos, muchas de las vistas de ciudades y puertos de Salucci no buscan una representación realista de sus temas. Sus vistas tienden a mezclar monumentos antiguos de Roma con elementos fantásticos, y por lo tanto se parecen más a " capricci ". [6] Las estructuras antiguas en sus composiciones no están registradas con detalle arqueológico, sino que se utilizan únicamente para un efecto decorativo. Las composiciones de Salucci generalmente están compuestas por una arcada romana que domina el centro a la izquierda, agua en la distancia a la derecha y figuras en primer plano. También incluía a menudo en sus vistas un pórtico con columnas y pedestales pareados y una logia de dos pisos.
La obra de Salucci revela un conocimiento de las vistas marinas clásicas de Claude Lorrain, quien estuvo activo en Roma en las décadas de 1640 y 1650. La cálida luz dorada y la estructura compositiva equilibrada de Claude se encuentran en las obras de Salucci, como la Vista de fantasía con figuras (colección Busiri-Vici, Roma), que probablemente se inspiró en las vistas portuarias de Claude, como Puerto marítimo con el embarque de la reina de Saba de 1648 (Galería Nacional, Londres). [7]
Alessandro Salucci colaboró a menudo con pintores de figuras especializados que pintaron el personal de servicio en sus composiciones arquitectónicas. Se han registrado colaboraciones con Jan Miel , Michelangelo Cerquozzi y Johannes Lingelbach . [2] Estos tres colaboradores pintaron en el estilo bambocciante iniciado por el pintor holandés Pieter van Laer . Los bamboccianti habían traído consigo a Italia las tradiciones existentes de representación de temas de "baja vida" de la pintura renacentista holandesa y flamenca y crearon representaciones a pequeña escala de las clases bajas de Roma y su campiña. [11]
Jan Miel fue el colaborador más frecuente de Salucci, una colaboración que comenzó en 1635 y terminó cuando Miel dejó Roma para ir a Turín en 1658 para trabajar en la corte de Carlos Manuel II, duque de Saboya . [7] El único ejemplo fechado de los esfuerzos de colaboración de los dos artistas es un Puerto marítimo imaginario ( Museo de Arte de Cincinnati ), que data de 1656. [12]
Miel se destacó en la representación de historias para las que los grandes espacios abiertos de las pinturas de vistas de Salucci proporcionaban un entorno adecuado. Miel a menudo incluía múltiples escenas anecdóticas en una sola obra. Esto es evidente en Un capricho arquitectónico con un pórtico jónico, una fuente, una logia de dos pisos, un palacio gótico y figuras en un muelle (Christie's, venta 1708, lote 56), donde la elegante pareja en la parte inferior izquierda de las escaleras del pórtico actúa por separado de las figuras en el pozo junto a ellas, mientras que estas últimas figuras, a su vez, no se dan cuenta de los jugadores de cartas en los escalones más atrás. [7] Las figuras de Miel eran típicamente granjeros, mendigos, jugadores de morra , posaderos y porteros a menudo mezclados con hombres y mujeres elegantemente vestidos, proporcionando así un rico sabor de la vida cotidiana romana al entorno arquitectónico creado por Salucci. [13]