Adolf Bierbrauer (26 de julio de 1915 – 2 de septiembre de 2012) fue un artista conceptual , pintor y escultor alemán. Es conocido por sus " pinturas hipnóticas " y " pinturas sonámbulas ", así como por sus esculturas.
Adolf Bierbrauer creció con dos hermanas, Marianne y Gisela, en la calle Glücksburger en Düsseldorf-Oberkassel . Su padre era director de la asociación siderúrgica de Düsseldorf.
Durante sus años de bachillerato, Bierbrauer estudió piano y actuó en público como solista de piano. Su profesor de piano le recomendó la obra filosófica de Rudolf Steiner . En 1930, Bierbrauer realizó su primera naturaleza muerta y al cabo de un año comenzó a realizar sus primeros dibujos figurativos. Creó retratos de personas de su barrio. En 1934 viajó al Goetheanum de Dornach (Suiza) para estudiar las obras de Rudolf Steiner. En 1935, comenzó sus estudios de medicina en la Universidad de Marburgo . Continuó sus estudios de medicina en Friburgo , Jena y en la Academia Médica de Düsseldorf. De 1940 a 1942 sirvió en el servicio militar en Francia.
En 1942, debido a la falta de personal militar disponible en Düsseldorf durante la Segunda Guerra Mundial , Bierbrauer fue llamado de nuevo a Düsseldorf . Allí se doctoró en 1943 y en enero de 1945 fue enviado al Frente Oriental como médico militar. Fue capturado en Wroclaw y transportado a Transcaucasia (Mingitschaur) para trabajar como constructor de carreteras y trabajador del hormigón como prisionero de guerra ruso.
Durante su encarcelamiento, Bierbrauer pintó imágenes documentales de las investigaciones geológicas de las morrenas terminales para la dirección del campo de prisioneros de guerra . Los prisioneros también trabajaron en excavaciones arqueológicas de tumbas medeanas . Se le prohibió pintar y se le ordenó que pintara retratos de los guardias.
En 1949 regresó a Düsseldorf, donde se convirtió en médico voluntario en el Hospital Universitario de Hamburgo. De 1951 a 1953 trabajó como psicoterapeuta en la 2.ª Academia Médica de Düsseldorf, especializándose en tratamientos de hipnosis. En esa época comenzó a crear sus primeros cuadros de hipnosis. Su oposición pública a la terapia de electroshock y a los tratamientos de choque de insulina le valieron el alta hospitalaria en 1953/1954.
Durante el semestre de verano asistió a un curso sobre pintura monumental y pintura mural dirigido por Otto Gerster en la Kölner Werkschulen . Se postuló para la Kunstakademie Düsseldorf, pero fue rechazado.
En 1954 recibió el certificado médico circular que le permitió establecerse como médico general. Bierbrauer se especializó en trastornos nerviosos y psicosomáticos. Se centró en terapias que utilizaban la hipnosis.
Después de 1960, comenzó a pintar cuadros sonámbulos. En 1965, un ataque cardíaco obligó a Bierbrauer a dejar su trabajo como médico. En 1973, se declaró artista independiente y comenzó a dar clases de pintura a niños en su casa. Estas clases se convirtieron más tarde en el primer jardín de infancia Waldorf de Düsseldorf. Bierbrauer también trabajó como pianista en escuelas Waldorf. En 1974, volvió a solicitar el ingreso en la Kunstakademie de Düsseldorf y fue aceptado. Pasó allí dos años. Al mismo tiempo, asistió a clases de filosofía con Heinz Rudolf en la Universidad Heinrich Heine de Düsseldorf .
A partir de 1990, Bierbrauer creó un arte que él mismo definió como Müllkunst (arte basura). En 1998, Bierbrauer se trasladó a la casa de estudios superiores Heinrich-Zschokke en Düsseldorf-Gerresheim , de orientación antroposófica , que él mismo había fundado. En 2000, sus obras se presentaron por primera vez al público durante la presentación de su monografía en el Foro de Renania del Norte-Westfalia . Bazon Brock y Gabriele Lohberg, directora de la Academia Europea de Bellas Artes de Trier , pronunciaron los discursos de presentación.(1)
La vida en el asilo antroposófico se le hizo insoportable. Algunas de sus obras de arte fueron destruidas debido a unas reformas imprevistas en su asilo.(2) A los 91 años se trasladó a un nuevo asilo para él en la Diaconía Kasierwerther de Ratingen .
En 2012, Bierbrauer participó en la exposición "El Grande" en el Museo Kunst Palast de Düsseldorf , donde se exhibieron sus obras sobre hipnosis. Asistió a la exposición. En el otoño de ese mismo año, Bierbrauer murió de un paro cardíaco.(3)
Las obras clave de Bierbrauer son sus imágenes de hipnosis de principios de la década de 1950, sus obras sonámbulas y sus esculturas.
El ser humano es el centro de su obra. En sus primeros trabajos se pueden encontrar representaciones puras de personas, como retratos y desnudos. Abordó sus obras con conceptos extraídos de su formación como médico y psicoterapeuta, aplicando conceptos de la psique humana a su trabajo.
Bierbrauer pintó las imágenes hipnóticas a partir de historias y fotografías de sus pacientes en trance. Fueron creadas después del final de la Segunda Guerra Mundial y se crearon hasta principios de la década de 1950. El arte de Bierbrauer incluía su trabajo como psicoterapeuta, utilizando lo que veía durante la hipnosis y la narración de sus pacientes, que estaban superando los traumas personales dejados por la guerra. Afirmaba que pintaba sus cuadros para los pacientes, con el fin de conectarse con ellos. Creía que sus obras ayudaban a los pacientes, mientras que los pacientes ayudaban a su desarrollo como artista creando obras centradas en la psique humana. En su opinión, el artista podía ser un sanador. Con estas obras había sido uno de los pioneros del movimiento de arte conceptual en la década de 1960 en Europa.
Sus cuadros hipnóticos fueron acompañados por Bazon Brock y una performance del lavatorio de pies de Joseph Beuys . Bazon Brock escribió en su libro "Der Barbar als Kulturheld" (El bárbaro como héroe cultural): "Los resultados de estas imágenes que surgieron entonces son, en última instancia, tan importantes porque son artísticamente del más alto nivel formal de su tiempo. No hay nada comparable en los años 50". (5)
Para Bierbrauer, desde finales de los años 60, el trabajo sonámbulo tenía muchos paralelismos con las obras de artistas informales como Emilio Vedova y Emil Schumacher . Sus técnicas son comparables también a las obras del expresionismo abstracto de Jackson Pollock o Jean-Michel Basquiat . Bierbrauer, entrenado mediante la hipnosis de sus pacientes, comenzó en este período a abstraerse de las imágenes de los pacientes y ahora se sumergía en un estado sonámbulo, parecido al de la ensoñación. Pintó pinturas basadas en la "incorporación" de otros y la búsqueda de su propia identidad.
Bierbrauer también produjo esculturas. En sus figuras de bronce, como la rabieta elefantina de 2001, utilizó un diseño expresivo libre, sin ataduras a la forma concreta, que recibió su expresión informal, que se ve reforzada por los hallazgos de títulos. Parecen esculturas similares a basura, compuestas en su mayoría de materiales encontrados (véase también Arte povera ), unidos con pegamento, alambres de metal y papel de aluminio.
Adolf Bierbrauer no expuso públicamente su obra hasta los 85 años, porque consideraba que su trabajo era un asunto privado. No recibió atención pública hasta la publicación de su monografía, cuando ganó exposición pública. (4)
