El festival A•DEvantgarde fue fundado en 1991 por Sandeep Bhagwati y Moritz Eggert . A•DEvantgarde es un festival de música que se celebra cada dos años en Múnich , Alemania. [1]
En 2007, el tema del festival fue el totalitarismo , donde el festival estrenó el Munich Mix del proyecto 60x60 con obras con el tema de la opresión y el totalitarismo. [2] [3] [4] En 2017, el festival será dirigido por Samuel Penderbayne y Alexander Strauch bajo el lema 'Corragio' (coraje), con artistas locales, nacionales e internacionales, incluidos Ensemble Nikel (Berlín/Tel Aviv), NAMES (Salzburgo) y The Breakout Ensemble (Múnich).
"A•DEvantgarde" mezcla las palabras francesas "avant" y "devant", que significan progreso temporal y espacial; una descripción adecuada de su intención. El Festival A•DEvantgarde fue formado a fines de la década de 1980 por un apasionado grupo de jóvenes compositores alemanes que querían romper con la escuela tradicional o de Darmstadt de composición serial que estaba dominada por eminentes compositores de nueva música de fines del siglo XX, entre ellos Pierre Boulez , Bruno Maderna , Karlheinz Stockhausen y más.
El profesor Wilhelm Killmayer defendió el trabajo de los estudiantes, alentándolos a trabajar juntos para presentar su música en lugar de competir por el pequeño espacio asignado a los jóvenes compositores en los grandes espacios musicales. El profesor Killmayer contrató al compositor Sandeep Bhagwati como su asistente de enseñanza, abriendo un nuevo nivel de recursos para el joven compositor. Bhagwati organizó una primera serie de conciertos de cámara destinados a presentar el trabajo de los jóvenes compositores llamada A•DEvantgarde e incluso escribió un manifiesto de A•DEvantgarde que declaraba la intención del grupo de crear y promover música sin restricciones ni dictados, particularmente en lo que respecta a la música serial. El documento sigue siendo considerado controvertido hoy en día.
El primer festival se celebró en 1991 y tuvo un gran éxito; de hecho, el Festival A•DEvantgarde necesitó una ampliación inmediata en su segundo año para dar cabida al gran número de asistentes. El segundo festival, en 1992, fue de mayor escala y estuvo abierto a compositores de todo el mundo. Lo más importante es que defendió el ideal de que los compositores jóvenes debían juzgar y decidir sobre el trabajo de otros compositores jóvenes, y el grupo central hizo todo lo posible para garantizar que este proceso se llevara a cabo de manera coherente.
El Festival A*Devantgarde, que volvió a superar su capacidad máxima en el segundo año, se vio obligado, por razones económicas, a reducir su aforo en 1993. Esto obligó a trasladarse al Nuevo Teatro, un espacio íntimo y minimalista en el que las representaciones prosperaron.
En el New Theater, el público popular siguió creciendo y el Festival empezó a recibir elogios de la crítica. Los fundadores originales, entre los que se encontraban Sandeep Bhagwati y Moritz Eggert , sintieron que ya estaban llegando a una edad en la que debían hacerse a un lado y dejar que los compositores más jóvenes tomaran muchas de las decisiones estéticas. El grupo optó por utilizar un método democrático en el que todos los miembros votaban qué composiciones incluir y cuál era la mejor manera de dirigir el Festival, un proceso que era "laborioso pero siempre gratificante". [5]
En los años siguientes, el Festival A•DEvantgarde empezó a recibir actuaciones en toda Alemania, convirtiéndose en un nuevo estándar para los compositores aspirantes.
El festival que se celebrará en 2017 incluye una mezcla de actuaciones de conciertos y proyectos interdisciplinarios en los que participarán artistas de la escena libre. El eje central del festival será un «Happening» de tres días frente al Centro de Artes y Cultura Gasteig de Múnich con el tema «An Artistic Occupy». En términos generales, la música del 1% se expondrá en las escaleras del Gastieg, el «Wall Street de la Cultura» de Múnich, y todas las actuaciones se centrarán en la «inclusión». Otras características del festival incluyen un «Quodlibet» con varios coros de la escena local, una noche de estrenos de obras que ambientan la poesía de Ernst Toller (y asociados) y conciertos del Ensemble Nikel (Berlín/Tel Aviv) y NAMES (Salzburgo). Los directores artísticos para 2017 son Samuel Penderbayne y Alexander Strauch. [6]