Un cuento popular ( danés : Et Folkesagn ) es un ballet en tres actos, creado en 1854 para el Ballet Real Danés por el maestro de ballet y coreógrafo danés August Bournonville con la música de Johan Peter Emilius Hartmann y Niels W. Gade . La primera representación tuvo lugar el 20 de marzo de 1854. Ambientado en la Edad Media , el ballet cuenta la historia de un cambiante que vive entre trolls y elfos . Bournonville declaró el ballet "El más completo y mejor de todos mis trabajos coreográficos". [1]
A principios de la década de 1850, Svend Grundtvig inició un registro sistemático del folclore danés (las historias se contaban y escribían en cada pequeño pueblo de Dinamarca), pero Bournonville no le dio crédito a Grundtvig como su fuente de inspiración, aunque hoy en día probablemente se considere a Grundtvig. ser la persona que hizo el mayor esfuerzo para preservar la riqueza de la tradición popular nacional danesa. Bournonville encontró su inspiración en una colección de canciones nacionales danesas ( Nationalmelodier ) publicada por el filólogo R. Nyerup y el compositor AP Berggren en la colección de leyendas populares danesas de JM Thiele ( Danske Folkesagn ) publicada en cuatro volúmenes entre 1818 y 1823. Bournonville también encontró inspiración en los cuentos recopilados por los hermanos Grimm en Alemania .
Los artistas románticos tenían pasión por lo nacional y el pasado. La primera parte del siglo XIX fue una época difícil tanto política como económicamente para Dinamarca y esto, naturalmente, generó una glorificación de tiempos pasados. La burguesía emergente necesitaba consolidar su estatus cultural y encontró motivos para ello en el folclore nacional. El crecimiento económico en una Copenhague en rápida expansión había eclipsado hasta cierto punto el desarrollo espiritual. Los artistas interpretaron su sociedad contemporánea desde una perspectiva puramente materialista. El poema de Oehlenschläger sobre Los cuernos de oro ( Guldhornene ) es probablemente el ejemplo más famoso de este tema, pero el cuento de hadas de Hans Christian Andersen La campana ( Klokken ) describió la fijación materialista de la época con humor, ironía y gravedad.
En el capítulo sobre Un cuento popular en mi vida teatral ( Mit Teaterliv ), Bournonville deja clara su actitud hacia el presente y el pasado: indica que nuestros tiempos prácticos y bastante poco poéticos (que parecen a punto de precipitar un período de cosecha literaria y artística) fracaso en las mismas tierras que alguna vez fueron el suelo más rico de la imaginación), el arte se ha quedado en el camino. El pasado poético ha sido reemplazado por un presente "hipercrítico", como escribe el propio Bournonville, y es deber del artista restaurar lo espiritual, la poesía.
El artista se vio a sí mismo dotado por Dios de la capacidad de sentir los verdaderos valores y la perspectiva de la vida. Esta idea debía ser comunicada al ciudadano común a través del art.
La función del arte como modelo formativo era algo que Bournonville tenía muy presente. En su credo coreográfico escribe: La misión del arte en general, y del teatro en particular, es intensificar el pensamiento, elevar la mente y refrescar los sentidos. La música y la danza elevan la mente y refrescan los sentidos, pero es cuando la historia entra en juego cuando el pensamiento se intensifica.
Un cuento popular toma como punto de partida el dilema arquetípico de la balada popular, el paso de un hogar a otro en el contexto de una boda, donde tanto hombres como mujeres corren el riesgo de verse en dificultades. Los hombres pueden ser atraídos bajo un hechizo por elfos y las mujeres pueden ser secuestradas por nixes disfrazados y siempre sucede en un entorno natural al aire libre, que es a la vez atractivo y misterioso. Tanto los elfos como las nixes ejercen un poder demoníaco y erótico sobre las víctimas y en la mayoría de los casos tienen un impacto fatídico en ellas; muchas terminan en la tumba.
Bournonville debe haber tenido en mente las canciones populares Elveskud (El tiro de los elfos ) y Elvehøj (La colina de los elfos) cuando hace que Junker Ove se quede en la colina después del almuerzo con la señorita Birthe, su prometida, sólo para soñar con otra: una hermosa y la gentil Hilda, la contraimagen de Birthe. Siempre es en este punto, el momento de duda antes de una boda, cuando aparecen los elfos. Para el joven de la canción popular Elveskud , el encuentro resulta fatal. Se niega a bailar con la elfa y su castigo es tan duro que muere. Lo entierran en su tumba el día de su boda, seguido de su prometida y su madre. En Elvehøj , que es posterior a Elveskud , es Dios quien tiene el destino humano en sus manos. Deja cantar al gallo al amanecer y el joven, que había dormido junto al cerro, despierta de su hechizo (que resulta haber sido un sueño) y se considera afortunado. El director del Teatro Real, JL Heiberg, con quien Bournonville se peleó en numerosas ocasiones durante este período porque pensaba que Heiberg intentaba sacar el ballet del escenario, había tenido un gran éxito con su Elvehøj , que en estilo Biedermeier permite La danza de los elfos se disuelve en sueños y engaños.
A pesar de esto, Bournonville decidió componer su propia versión de la historia sobre el joven que es hechizado por un grupo de doncellas elfas. En un grabado de 1856, el pintor Edvard Lehmann , que también era amigo íntimo de la familia Bournonville, retrató al hechizado Junker Ove rodeado por los elfos luminosos que flotaban en el aire. Ove es encarcelado brevemente en este estado, pero afortunadamente la bella Hilda viene a rescatarlo con agua de un manantial curativo. Aunque ha crecido entre trolls dentro de la colina, sabemos que en realidad es una cambiante, intercambiada cuando era un bebé con el temperamental Birthe, que es la verdadera niña troll. El aspecto cambiante significa que la historia nunca llega a ser tan peligrosa para Ove como lo es el encantamiento de la Sílfide para James en el ballet inspirado en Taglioni de Bournonville de 1836. Pero claro, los románticos daneses no cultivaron la fragmentación de la misma manera que los franceses. Los daneses buscaban la armonía y el idilio.
Aunque tanto Junker Ove como Hilda sospechan que se encuentran en el lugar equivocado de sus vidas al comienzo de la historia, no son capaces de actuar por iniciativa propia. El sueño da a Hilda una idea de esta otra vida, y el sueño junto a la colina da a Junker Ove una idea de la mujer ideal, pero son el crucifijo y la copa de oro, dos símbolos cristianos, los que revelan la verdad del asunto. Se debe agradecer al cristianismo la restauración de la armonía. Junker Ove consigue su Hilda, y la promesa de oro persuade a Sir Mogens a unirse con Birthe quien, en una interpretación moderna, representa a la joven con un carácter rebelde incapaz de ajustarse a las normas de la sociedad. Ella es entregada (troll por oro) a Sir Mogens para que pueda continuar su vida en otro lugar.
Tras la muerte de Bournonville, Hans Beck asumió la dirección de los ballets. En 1894, Un cuento popular volvió a subir al escenario, en la producción de Hans Beck. Desde entonces, ha sido transmitido de generación en generación, releído y reescenificado por sucesivos intérpretes de Bournonville: Gustav Uhlendorff en 1922, Kaj Smith en 1931, Harald Lander y Valborg Borschsenius en 1941, Niels-Bjørn Larsen y Gerda Karstens en 1952. , Hans Brenaa y Kirsten Ralov en 1969, Kirsten Ralov en 1977 y 1979. La versión más reciente de este animado ballet folclorista fue producida en 1991, puesta en escena por Frank Andersen y Anne Marie Vessel Schlüter , con escenarios y vestuario diseñados por la reina Margarita II .
Acto I
La rica pero voluble Birthe disfruta de un paseo por el bosque con amigos. Coquetea con Sir Mogens aunque su prometido, el apuesto Junker Ove, está presente. Cuando el grupo parte hacia casa, Ove se queda atrás. Se abre una colina de elfos cercana. Hilda, una niña elfa, intenta atraer a Ove a la colina con una bebida mágica en una copa de oro, pero él la rechaza y ella regresa a la colina de los elfos. La hechicera Muri invoca un grupo de elfas que bailan con Ove y lo dejan trastornado.
Acto II
En la colina de los elfos, los hermanos troll Diderik y Viderik cortejan a Hilda. Diderik, el mayor, tiene derecho de prioridad. Viderik protesta, pero su madre lo regaña. En un sueño, Hilda ve a los trolls sacar a un niño humano de su cuna y robarle una copa de oro. Hilda reconoce la copa de sus sueños como la que le ofreció a Ove. Sospecha que es la niña humana del sueño y se siente incómoda. La boda de Hilda y Diderik se celebra con un banquete. Los trolls se emborrachan y Hilda huye.
Acto III
En la escena 1, Hilda baila cerca de un manantial sagrado mientras pasan los recolectores y Mogens la nota. Junker Ove pasa por allí completamente fascinado por sus bailes nocturnos con las elfas. Hilda lo lleva al manantial curativo donde recupera los sentidos. Cuando Ove intenta defender a Hilda contra Mogens, los recolectores lo dominan. Hilda huye. En la escena 2, Birthe intimida a sus sirvientes. Ella se enfurece y admite que Hilda es la verdadera heredera de la propiedad mientras ella es una elfa. En la última escena del ballet, Mogens se casa con Birthe después de que Muri le ofrece oro. Hilda se une a Junker Ove. Hilda y Ove celebran su boda con un vals .
Niels W. Gade proporcionó la música para las escenas del bosque de hayas de los Actos I y III, mientras que JPE Hartmann compuso la música con un tono nórdico antiguo para los trolls burlescos del Acto II.
El primer acto presenta las principales características musicales: la música enérgica de la caza, las melodías de canciones populares tipo balada, el minueto digno de los nobles , el carrete de los campesinos y el baile de las doncellas elfas. La orquestación de Gade muestra una clara inspiración en Felix Mendelssohn (1809-1957) y su Sueño de una noche de verano .
La música de Hartmann para el Acto II se caracteriza por un lenguaje de carácter claro en el que dominan la tensión rítmica y la resonancia oscura. Para el solo de Hilda compuso un elegante bolero y un galop festivo para los trolls borrachos.
En el tercer acto, la escena final presenta una polonesa gitana , seguida del vals nupcial , una famosa composición que Gade consideraba una bagatela, pero que hoy en día acompaña prácticamente todas las bodas danesas.