#8 es un álbum del músico estadounidense JJ Cale , lanzado en 1983.
Después de grabar cinco álbumes en los años setenta, Cale se mudó de Nashville a California y finalmente se instaló en un parque de casas rodantes en Anaheim, California . Grabaría tres álbumes en tres años, pero cuando se lanzó el número 8 , estaba agotado. Como recuerda Cale en el documental de 2005 To Tulsa and Back , "Viví en la costa oeste en los años sesenta. Así que pasé la mayor parte de los setenta en Nashville y alrededor de 1980 decidí que quería regresar a la costa oeste justo Para tener una visión diferente de la vida sentí que ocho álbumes eran suficientes, ya sabes, necesitaba un descanso, así que me tomé cinco años de descanso".
Para el número 8 , Cale volvió a reunirse con la productora Audie Ashworth y el grupo habitual de músicos de sesión que tocaron en sus discos anteriores, incluido el baterista Jim Keltner y el teclista Spooner Oldham , así como el guitarrista de Fairport Convention Richard Thompson , entre muchos otros. De hecho, en la canción "Talkin' Care of Business", el nombre de Cale deja caer a muchos de sus amigos músicos en homenaje. (" Tim Drummond está en el bajo, Jim Keltner en la batería, te lo pondrán justo para un trago de ron...") Musicalmente, el #8 está menos pulido que su álbum anterior Grasshopper , con la mayoría de las canciones. tener una arrogancia de rock and roll. Líricamente hablando, sin embargo, con la excepción de "Takin' Care of Business", el tema del número 8 es incesantemente sombrío. Los cínicos "Money Talks" ("Te sorprendería saber qué amigos puedes comprar con poco cambio..."), "Hard Times", "Unemployment" y "Livin' Here Too" abordan duros problemas económicos y la insatisfacción con la vida. en general. "Losers", una canción coescrita con su esposa Christine Lakeland , explora un tema similar, mientras que "Trouble in the City", al igual que su canción anterior "Downtown LA", presenta la parte más sórdida de la vida urbana. El amargo "People Lie" aborda la mendacidad, con Cale contando a gobernadores, príncipes, predicadores y presidentes entre aquellos que "cuando dicen una cosa, quieren decir otra completamente distinta". El provocativo "Reality" habla del uso de drogas para escapar de muchos de los problemas que narra en el álbum, cantando "Una calada de porro, un poco de cocaína , una inyección de morfina y las cosas empiezan a cambiar" y agrega "Cuando la realidad se va, también lo hacen los azules."
El compositor de Memphis, Paul Craft , compuso "Teardrops in My Tequila, not Cale". "Paul Craft, ¿sabes quién es?", preguntó una vez Cale a un entrevistador. "Paul Craft y yo llegamos a ser compinches. Yo era un gran admirador suyo, algunas de las canciones que escribió simplemente me expusieron..." [1]
Este álbum sería el primero en la carrera de Cale en no llegar a las listas, lo que probablemente fue un factor importante para que se tomara un año sabático del negocio de la música. AllMusic : "Doce años y ocho álbumes en su carrera discográfica, el enfoque de Cale ha cambiado poco, y aquí hay otra colección de melodías de ritmo que actúan como plataformas para la intrincada forma de tocar la guitarra del artista".
Todas las pistas están escritas por JJ Cale , excepto donde se indique lo contrario.