200 Moteles es una película musical surrealista de 1971 escrita y dirigida por Frank Zappa y Tony Palmer , y con música de Zappa. Una coproducción internacional de Estados Unidos y el Reino Unido, la película está protagonizada por Mothers of Invention , Theodore Bikel , Keith Moon y Ringo Starr . [4]
Ese mismo año se lanzó un álbum de banda sonora con una selección de música ligeramente diferente.
La película intenta retratar la locura de la vida en la carretera como músico de rock y, como tal, consiste en una serie de viñetas sin sentido inconexas intercaladas con imágenes de conciertos de Mothers of Invention. [5] Ostensiblemente, mientras están de gira, The Mothers of Invention se vuelven locos en el pequeño pueblo ficticio de Centerville ("un lugar realmente agradable para criar a tus hijos"), deambulan y reciben una paliza en "Redneck Eats", un bar de vaqueros. En un interludio animado que se hace pasar por una "película de higiene dental", el bajista "Jeff", cansado de tocar lo que él llama "la música de comedia de Zappa", es persuadido por su mala conciencia de abandonar el grupo, al igual que su homólogo de la vida real Jeff Simmons . Simmons fue reemplazado por Martin Lickert (que era el chofer de Starr) para la película. [4] Casi todas las escenas están plagadas de efectos especiales de vídeo ( exposiciones dobles y triples , solarización , falso color , cambios de velocidad, etc.) que fueron innovadores en 1971. La película ha sido calificada de "documental surrealista". [6] [7]
Las escenas principales de 200 Moteles , incluida la Royal Philharmonic Orchestra , se filmaron en una semana en Pinewood Studios en las afueras de Londres, y contaron con la participación de The Mothers of Invention, The Royal Philharmonic Orchestra , Ringo Starr , Theodore Bikel y Keith Moon . [8] Las tensiones entre Zappa y varios miembros del elenco y el equipo surgieron antes y durante el rodaje. [8] Sin embargo, el director Tony Palmer (en su reedición de 2009 de 200 Moteles ) afirma que todos los elementos del guion derivados del material del baúl de Zappa se completaron durante la producción. Fue el primer largometraje fotografiado en cinta de vídeo [9] y transferido a película de 35 mm , un proceso que permitió nuevos efectos visuales. [10]
El dossier de prensa de United Artists para la película decía: "Para el público que ya conoce y aprecia a THE MOTHERS, [esta] proporcionará una extensión lógica de nuestros conciertos y grabaciones". [11] El estreno de la película se mostró en el Doheny Plaza Theater en Hollywood , California, y recibió críticas mixtas. [12] 200 Motels actualmente tiene una calificación del 57% en Rotten Tomatoes basada en siete reseñas. [13] Roger Ebert le dio a la película tres estrellas de cuatro, diciendo que la película; "es un experimento alegre, fanático y ligeramente extraño en los usos del proceso de cinta de video en color", y también afirmó; "Asalta la mente con todo lo que está a la mano". [14]
La banda sonora de 200 Motels fue lanzada por United Artists Records el 4 de octubre de 1971 y presenta una combinación de canciones de rock y jazz , música orquestal y diálogos cómicos hablados . [4] Las canciones de rock y comedia "Mystery Roach", "Lonesome Cowboy Burt", "Daddy, Daddy, Daddy", "What Will This Evening Bring Me This Morning" y "Magic Fingers", y el final "Strictly Genteel", que mezcla elementos orquestales y de rock, fueron señaladas como puntos destacados del álbum por el crítico Richie Unterberger . [4]
La banda sonora se basó en gran medida en música orquestal, y la insatisfacción de Zappa con el mundo de la música clásica se intensificó cuando un concierto, programado en el Royal Albert Hall después del rodaje, se canceló porque un representante del lugar encontró algunas de las letras obscenas. En 1975, perdió una demanda contra el Royal Albert Hall por incumplimiento de contrato. [15] Cuando se tocó "Penis Dimension" ante el juez, el Sr. Justice Mocatta, respondió "¿Tengo que escuchar esto?". El estreno en el Reino Unido no se produjo hasta el 29 de octubre de 2013, casi 20 años después de la muerte de Zappa. [16] [17]
El álbum no fue lanzado en CD hasta 1997, como resultado de un acuerdo de licencia entre Rykodisc (en ese momento, el licenciatario de todos los demás álbumes de Zappa del Zappa Family Trust (ZFT), que suman más de 60 títulos) y MGM , lo que les permitió reeditar numerosas bandas sonoras de películas musicales raras en CD. Con la adición de este título, Ryko finalmente pudo ofrecer el catálogo completo de grabaciones oficiales de Zappa, ya que numerosos procedimientos legales, tanto durante la vida de Zappa como después, no lograron ceder la propiedad de los derechos y las cintas a ZFT. Esa edición de 2 CD, ahora agotada, contenía extensas notas y obras de arte, así como un pequeño póster de la película, así como pistas adicionales que consistían en promociones de radio para la película y la edición única de la canción "Magic Fingers". [4]
Aunque muchos fans de Zappa consideran que este álbum es una grabación clave de la época, algunos críticos musicales lo consideraron un álbum periférico. [4] Richie Unterberger de AllMusic criticó lo que denominó la "creciente tendencia a desplegar el humor obsceno y barato que pronto dominaría gran parte del trabajo de Zappa", pero dijo que "a quienes les gusta su trabajo de finales de los 60 y principios de los 70 [...] probablemente les gustará este". [4]
Después de 200 Moteles , la banda salió de gira; el álbum en vivo Just Another Band From LA incluyó la canción de 20 minutos " Billy the Mountain ", la sátira de Zappa sobre la ópera rock ambientada en el sur de California . Esta canción era representativa de las actuaciones teatrales de la banda en las que se usaban canciones para construir sketches basados en escenas de 200 Moteles , así como nuevas situaciones que a menudo retrataban los encuentros sexuales de los miembros de la banda en la carretera. [18]
En 2018 se produjo un espectáculo en Francia (Festival Musica Strasbourg y Philharmonie de Paris), con puesta en escena de Antoine Gindt [19] [ referencia circular ] y dirección de Léo Warynski. Esta producción se reestrenará en la Ópera de Niza en diciembre de 2023. [20]
Zappa examinó la relación entre el rock y la música clásica en el "documental surrealista" 200 Motels.