SparkShorts es una serie de cortometrajes de animación independientes estadounidenses producidos por Pixar Animation Studios . Consiste en un programa en el que los empleados de Pixar reciben seis meses y presupuestos limitados para desarrollar cortometrajes de animación que fueron lanzados originalmente en el canal de YouTube de Pixar , y posteriormente en Disney+ .
Purl , Smash and Grab y Kitbull , los primeros tres cortos del programa SparkShorts , se estrenaron en SIGGRAPH el 14 de agosto de 2018, antes de tener un estreno limitado en El Capitan Theater el 8 de enero de 2019. Purl se estrenó oficialmente el 4 de febrero de 2019 en YouTube, mientras que Smash and Grab y Kitbull se estrenaron el 11 y el 18 de febrero, respectivamente. Los cortos posteriores se estrenaron el 12 de noviembre de 2019 en Disney+, comenzando con Float , en lugar de en YouTube.
Pixar anunció por primera vez el programa SparkShorts el 18 de enero de 2019. [1] El programa consiste en dar a los empleados de Pixar seis meses y un presupuesto limitado para desarrollar cortometrajes independientes , todos ellos basados en experiencias personales. [2] El programa fue desarrollado con el fin de encontrar nuevos cineastas en Pixar. [2] Bobby Rubio, escritor/director del cortometraje SparkShort Float , describió el programa como "una película diferente de los tipos de películas" desarrolladas en Pixar, mientras que Lindsey Collins dijo que los cortometrajes se conocen como SparkShorts porque Pixar "[quiere] descubrir esa chispa creativa" en sus empleados. [2] Jim Morris dijo: "El programa SparkShorts está diseñado para descubrir nuevos narradores, explorar nuevas técnicas de narración y experimentar con nuevos flujos de trabajo de producción", y agregó que "[brinda] una oportunidad para desbloquear el potencial de los artistas individuales y sus enfoques cinematográficos inventivos en una escala más pequeña que la tarifa normal de [Pixar]". [3]
Purl, una bola de lana antropomórfica , se convierte en la primera bola de lana que trabaja en una empresa llamada BRO Capital, pero sus compañeros humanos la discriminan. Purl cambia rápidamente su apariencia y personalidad para encajar, pero pronto descubre que hacerlo puede no ser la mejor idea.
Ambientado en un planeta futurista similar a Marte , dos robots trabajadores , llamados Smash y Grab respectivamente, deben luchar para alcanzar la libertad después de elegir escapar de su agotadora rutina laboral.
Un gatito independiente entabla una amistad improbable con un pitbull maltratado , a quien finalmente decide ayudar a escapar de sus dueños.
Este corto acompañó el estreno en cines de Turning Red en 2024. [6]
Al descubrir que su hijo tiene la capacidad de volar, un padre intenta ocultarle esta habilidad al mundo. Sin embargo, cuando finalmente esta habilidad se hace pública, el padre debe elegir entre huir o aceptar a su hijo. [3]
Una abuela y su nieto se encuentran recolectando escombros después de quedar atrapados juntos en un abismo sin fin, y pronto hacen realidad su sueño de escapar. [7]
Una niña autista no verbal y un niño hablador deben aprender a entenderse para poder realizar un viaje en canoa en un lago urbano durante un campamento de verano. [7]
Un joven gay que aún no ha confesado su orientación sexual a sus padres, inesperadamente ve su mente intercambiada mágicamente con la de su perro.
Una coneja joven intenta construir la madriguera de sus sueños, y se avergüenza cada vez que accidentalmente cava en la casa de un vecino.
Este cortometraje originalmente estaba destinado a estrenarse en cines junto con el largometraje Soul de Pixar . [8] [9] El corto acompañó el estreno en cines de Soul en 2024. [6]
La película examina los desafíos e inseguridades de ser adulto . Algunos días lo logras, mientras que otros, eres solo un grupo de niños escondidos en una gabardina, esperando que nadie se dé cuenta. La protagonista de la película es Gia, quien se encuentra en esta situación exacta la noche de su cumpleaños número 21. [10]
La película se centra en una abuela viuda llamada Nona, que planea pasar su día libre aislándose del mundo para ver su programa de televisión favorito, EWW Smashdown Wrestling. Sin embargo, cuando su nieta de cinco años, Renee, se queda sin trabajo inesperadamente, Nona se ve atrapada entre sus dos cosas favoritas. Renee quiere jugar, mientras que la normalmente cariñosa Nona lucha con el deseo de ver el Smashdown, lo que lleva a un enfrentamiento decisivo entre las dos y a un compromiso amoroso. [10]
La película se centra en una muñeca de madera que, desesperadamente, quiere encajar y pide un deseo desafortunado a una estrella, lo que desencadena un viaje de autodescubrimiento. Su deseo de integrarse con sus compañeros la lleva por un camino dañino, que desafía su perspectiva de quién es y dónde pertenece. Esta película es la primera animación stop-motion híbrida de Pixar. [11] [12]
Purl fue elogiado por muchos como una alegoría de la desigualdad de género y el feminismo , [17] [18] [19] [20] lo que Meghan Mehta de Study Breaks señaló que era "maduro para el público objetivo de Pixar". [21] Alex Reif de Laughing Place dijo que Smash and Grab es "[una] historia sobre dos trabajadores que no obtienen los mismos lujos que quienes los controlan". [22] Nick Skillicorn de Idea to Value sintió que el programa SparkShorts "permite al personal ejercitar sus músculos creativos de nuevas maneras y probar ideas que nunca serían aceptadas en un largometraje dirigido a familias". [23]
El 29 de enero de 2020, Disney anunció que se estaba desarrollando una serie documental sin título centrada en la serie SparkShorts para Disney+ . [24] La serie, que proporcionó "una mirada inmersiva a la próxima generación de cineastas de Pixar", fue producida ejecutivamente por Brian McGinn , Jason Sterman y David Gelb . [24] El 21 de julio de 2021, se informó que el proyecto se estaba reestructurando como una película documental con el nombre de A Spark Story , con McGinn, Sterman y Gelb como productores. [10] Sterman también dirigió la película junto a Leanne Dare. [10] Pixar produjo el proyecto junto a Supper Club. [10] El documental, que traza la producción de las entonces recientes SparkShorts Twenty Something y Nona , se estrenó el 24 de septiembre de 2021. [25]