Can-Can es un musical con música y letra de Cole Porter y libreto de Abe Burrows . La historia gira en torno a las coristas de los salones de baile de Montmartre durante la década de 1890.
La producción original de Broadway se mantuvo en cartel durante más de dos años a partir de 1953, y la producción del West End de 1954 también fue un éxito. Gwen Verdon , en su segundo papel en Broadway, y el coreógrafo Michael Kidd ganaron premios Tony y fueron elogiados, pero tanto la banda sonora como el libreto recibieron críticas tibias y las reposiciones en general no tuvieron un buen desempeño.
Después de la prueba previa a Broadway en el Teatro Shubert de Filadelfia en marzo de 1953, Can-Can se estrenó en Broadway en el Teatro Shubert el 7 de mayo de 1953 y cerró el 25 de junio de 1955 después de 892 funciones. La producción original, que también dirigió Burrows, estaba protagonizada por Lilo como La Mome, Hans Conried como Boris, Peter Cookson como el juez, Gwen Verdon como Claudine, Dania Krupska , Phil Leeds , Dee Dee Wood y Erik Rhodes como Hilaire. Michael Kidd fue el coreógrafo. Según Ben Brantley , Claudine fue "el papel que convirtió a Gwen Verdon en una estrella". [1]
La producción del West End se estrenó en el Coliseum Theatre el 14 de octubre de 1954 y se representó durante 394 funciones. Jerome Whyte la reestrena y el elenco incluye a Irene Hilda (La Mome), Edmund Hockridge (Aristide), Alfred Marks (Boris), Gillian Lynne (Claudine) y Warren Mitchell (Theophile). [2] [3]
En 1977 se intentó una reposición en Broadway con la actriz de cine Leslie Caron y John Stewart como protagonistas. Producida por Robert Young, E. Michael Crowley, Robert D'Angelo y Jane Friedlander, la producción se cerró después de diez semanas de gira con un éxito modesto.
El 30 de abril de 1981 se estrenó una nueva versión en Broadway en el Teatro Minskoff y se clausuró tras cinco funciones y dieciséis preestrenos. La dirigió Burrows con coreografía de Roland Petit y la protagonizó Zizi Jeanmaire . Frank Rich escribió: "... un material mediocre, no importa cómo se lo mire, sigue siendo material mediocre. 'Can-Can' nunca fue un musical de primera categoría y ahora, casi tres décadas después de su producción original, se mantiene en pie aún más inestable". [4]
En 1983 se representó en The Muny en St. Louis una producción al aire libre protagonizada por Judy Kaye , John Reardon , John Schuck , Lawrence Leritz , Lorene Yarnell y Beth Leavel , que recibió excelentes críticas. El St. Louis Post-Dispatch señaló: "Can-Can se estrenó con un estilo deslumbrante, que recuerda a los días de gloria de Muny, tejiendo un hechizo mágico. Judy Kaye ofrece una Pistache robusta y atrevida. Es gloriosa. Leritz y Yarnell forman equipo con un estilo emocionante. El baile es fabuloso". [5]
La reposición en Londres en el Strand Theatre se desarrolló desde el 26 de octubre de 1988 hasta el 21 de enero de 1989. [6] David Taylor dirigió, con coreografía de Kenn Oldfield, con un elenco que incluía a Donna McKechnie (Mme. Pistache), Bernard Alane, Norman Warwick, Janie Dee (Claudine) y Milo O'Shea . El productor Lovett Bickford explicó que "su versión era menos una reposición que una revisión completa. 'A todos los efectos, este es un nuevo espectáculo', dijo". [7] Tenía un libro revisado que incorporaba canciones de Fifty Million Frenchmen , Nymph Errant , Silk Stockings , Out of This World y otros musicales de Cole Porter. [ cita requerida ]
También en 1988, Chita Rivera y Ron Holgate realizaron una gira internacional . En la gira participaron las Rockettes del Radio City Music Hall . Esta producción fue dirigida por Dallett Norris, con coreografía de Alan Johnson. [8]
En 2004, una producción de concierto de City Center Encores! contó con la participación de Patti LuPone como La Mome Pistache, Michael Nouri (el juez Aristide Forestier), Charlotte d'Amboise (Claudine), David Costabile (Theophile), David Hibbard (Hercule), Michael Goldstrom (Etienne), Reg Rogers y Eli Wallach . Esta producción fue dirigida por Lonny Price , coreografía de Melinda Roy; puesta en escena musical adicional de Casey Nicholaw , con escenografía de John Lee Beatty e iluminación de Kenneth Posner . [1]
Una producción de 2007 en el Pasadena Playhouse en California utilizó un libreto reescrito por Joel Fields y David Lee , quien también dirigió. Lee y Fields crearon una historia de fondo para los protagonistas, ajustaron la trama y reintrodujeron una canción que había sido eliminada del original ("Who Said Gay Paree?"). El elenco incluyó a Michelle Duffy y Kevin Earley, y la producción recibió elogios de la crítica por la coreografía de Patti Colombo, las nuevas orquestaciones de Steve Orich y el diseño escénico de Roy Christopher . [9]
En París, en 1893, el Bal du Paradis, el salón de baile de Montmartre propiedad de La Môme Pistache, está siendo amenazado con el cierre por un juez moralista, Aristide Forestier. Se siente ofendido por el baile escandaloso pero popular que las atractivas bailarinas realizan en el salón de baile, el "Can-Can". El juez envía a la policía para acosar al propietario y a las bailarinas, pero a la policía le gustan tanto las bailarinas que se muestran reacias a testificar en su contra ante el tribunal. El juez decide reunir pruebas él mismo y se va al club. Una vez allí, él y la propietaria, La Môme, se enamoran. Intenta mantener su identidad en secreto, pero las chicas lo reconocen. Ve el Can-Can y obtiene pruebas fotográficas de su escándalo. La Môme y las bailarinas son enviados a prisión.
Una de las bailarinas, Claudine, que trabaja de lavandera durante el día, ha sido perseguida por Hilaire, un crítico de arte que planea organizar un baile elaborado en el club. Claudine, que ama a un escultor, Boris, organiza una cena con Hilaire para que su escultor reciba una crítica favorable. Ahora, con la propietaria y las bailarinas encerradas, el baile no puede seguir adelante. El juez se debate entre sus escrúpulos morales y su amor por La Môme. Finalmente, admite que "la obscenidad está en los ojos de quien la mira". La insta a escapar, pero un periodista consigue una fotografía de él besándola... ¡un escándalo para él!
Hilaire critica las esculturas de Boris y el cobarde artista consigue desafiar al crítico a un duelo antes de desmayarse. Finalmente, Hilaire escribe una efusiva reseña de la obra de Boris. El juez Aristide pierde su puesto de juez y es inhabilitado, pero La Môme y las chicas acuden a los tribunales con él y ganan sus casos.
Brooks Atkinson, del New York Times, escribió: "El señor Porter y el señor Burrows están fascinados por la maldad de Montmartre en los años noventa . Pero es el señor Kidd, el coreógrafo, quien hace un verdadero teatro de la juerga en los salones de baile. Él y sus bailarines son secos y satíricos al respecto, y también enormemente expertos en su interpretación... Con Gwen Verdon dirigiendo los ballets con descaro, temeridad y humor, el baile es espectacular". [10] En un artículo posterior, Atkinson, en el New York Times, comentó: "Sin duda, el ballet se ha convertido en el principal medio de entretenimiento en "Can-Can" por defecto. Porque la partitura de Cole Porter no es una de sus mejores obras, y el libro de Abe Burrows es anticuado y pedestre". [11]