Vladimir Ovchinnikov nació el 14 de julio de 1911 en el pueblo de Esipovka, cerca de la ciudad de Saratov, a orillas del río Volga, en el seno de una familia de campesinos. El pueblo estaba situado en el octavo kilómetro de la zona llamada Astrakhan, que se extendía desde Saratov hacia el sur. En 1917, allí había 60 familias campesinas. Su madre murió en 1916. Durante la guerra, su padre trabajaba en un matadero y sus hijos, Konstantin, Vladimir y Gregory, quedaron al cuidado de sus abuelas y tías.
En 1927, Ovchinnikov ingresó en la Escuela Superior de Bellas Artes de Saratov, donde estudió con el famoso artista y pedagogo Piotr Utkin. Después del primer curso, con su amigo, emprendió un largo viaje por el río Volga desde Saratov hasta su nacimiento. La mayor parte del trayecto lo hicieron a pie. La primera parada la hicieron en Uliánovsk, recorriendo las colinas de Zhiguli. Estuvieron en Kazán, Nizhni Nóvgorod, Plessis, Yaroslavl, Kostromá, Tver y llegaron al lago Seliger. Esta percepción de la naturaleza, este interés por la vida cotidiana del campo desempeñaron un papel importante en su crecimiento y en su formación como persona. En 1929, cuando aún no tenía 18 años, participó por primera vez en la exposición regional de arte.
En 1931, Vladimir Ovchinnikov se graduó en la Escuela Superior de Bellas Artes de Saratov y se trasladó a Leningrado, donde ingresó en el Instituto de Bellas Artes Proletarias (desde 1932 conocido como Instituto de Pintura, Escultura y Arquitectura; desde 1944 llamado Ilya Repin), pero, después de terminar el primer curso, abandonó la institución por motivos familiares. A principios de 1932, en la familia de Vladimir y su esposa Vera nació un hijo, Vecheslav, que más tarde se convirtió en artista. En 1937 nació el hijo menor, Leo.
Entre 1932 y 1941, Ovchinnikov trabajó como diseñador en varias instituciones de Leningrado. Al mismo tiempo, se dedicó a la pintura y al dibujo en el taller de arte de Vasili Savinsky y, más tarde, en el Instituto de Leningrado para la mejora de la cualificación de los trabajadores del arte dirigido por Pavel Naumov, Alexander Karev y Rudolf Frentz. [3]
En 1941-1945, Ovchinnikov participó en la Gran Guerra Patria , que libró el pueblo soviético contra la Alemania nazi y sus aliados. Fue herido y condecorado con medallas militares. Después de la desmovilización, Ovchinnikov regresó a Leningrado y trabajó en LenIZO, donde realizó encargos de publicidad y diseño para las tiendas más importantes de la ciudad. Al mismo tiempo, recuperó sus habilidades creativas, que había perdido durante los años de guerra, y realizó numerosos trabajos sobre estudios de la naturaleza en la ciudad y sus alrededores (Priozersk, Komarovo, Levashovo).
Desde principios de los años 50, las obras de Vladimir Ovchinnikov se han exhibido constantemente en las exposiciones de arte de Leningrado, de toda Rusia y de toda la Unión Soviética, atrayendo la atención de la gente con su alta cultura pictórica y su especial visión del mundo natural. Su género principal es el paisaje, sus formas principales son los estudios de la naturaleza y la pintura de paisajes de gran formato. En los paisajes panorámicos, intenta cubrir un espacio más amplio, creando planos claramente legibles. Entre los ejemplos más conocidos de pinturas de este período se encuentran las obras En el Volga (1951), [4] Atardecer. En el pozo (1953), [5] Acantilados del Dniéper (1955), [6] Primavera (1956), [7] A lo largo de las orillas del Dniéper (1957), [8] y otras. Se distinguen por su refinamiento cromático, la riqueza de las relaciones tonales y el uso de diversas texturas pictóricas. Ovchinnikov presta especial atención a la imagen del cielo. En 1953, después de mostrar en la exposición una serie de obras similares realizadas en Ucrania, Vladimir Ovchinnikov fue aceptado como miembro de la Unión de Artistas Soviéticos de Leningrado .
Vladimir Ovchinnikov tuvo varios períodos particularmente productivos, tanto en cantidad como en calidad de sus obras pintadas y su influencia en todas las obras posteriores del artista. En 1953-1955, este período estuvo asociado con un viaje a la ciudad de Kanev en el río Dnieper. Encantado por la belleza de las orillas del Dnieper, el artista pintó muchos bocetos, expresando viva e inmediata la impresión de la imagen majestuosa que vio. Entre ellos se encuentran las obras Antes de la lluvia (1954), Atardecer en el río Dnieper (1956), [9] En la orilla del Dnieper (1956), [10] Noche (1957), [11] y otras. Fue durante este período conocido como "Kanevsky" que las pinturas de Ovchinnikov adquirieron su amplitud, magnitud, color y tonalidad, que posteriormente constituyeron características importantes de su estilo individual. De acuerdo con estas características, sus obras serán inconfundibles en las exposiciones de arte.
A finales de los años 50 del siglo XX, Ovchinnikov viajó por el bajo Volga y el mar Caspio. Nuevas impresiones brillantes lo cautivaron. La naturaleza sureña, llena de sol y luz, estaba muy cerca del artista. En las obras de la época del Caspio se revela plenamente el poderoso talento pictórico de Ovchinnikov. Su pintura adquiere una textura especial, un color inusual y se vuelve muy vibrante. Estas cualidades distinguen la obra de Makhachkala. Puerto (1958), [12] Barcos en la noche (1958), Pescadores del mar Caspio (1958), [13] ¿Cuándo es la temporada de pesca (Mar Caspio) (1959), [14] y otras obras.
En los años 1960-1970, el tema principal de la obra de Ovchinnikov vuelve a ser el río Volga, el pueblo de Pristannoe, así como las antiguas ciudades rusas de Torzhok, Staritsa y Ladoga Vieja. Las obras de este período son especialmente bellas. Ovchinnikov aparece en ellas como el mayor maestro moderno del paisaje. El énfasis en sus obras pasa de la transmisión de impresiones ingeniosas a la expresión de emociones complejas. Entre las obras más famosas de este período se encuentran la pintura Calle en el pueblo Pristannoe (1966), [15] El pueblo de Pristannoe (1967), [16] Verano indio , Atardecer en el campo (ambas de 1967), [17] Las colinas Zhiguli (1968), Día ventoso en el río Volga (1970), Una primavera (1971), La catedral de San Jorge en el viejo Ladoga (1971), La primavera está en camino , Silencio , La iglesia de San Jorge en un día soleado , Retrato de esposa (todas de 1972), La ciudad de Staritsa (1973), Campos sobre el río Volga (1975), [18] Noche de luna en el Volga (1975), [19] Atardecer en el río Volga (1975) y otras.
A mediados de los años 70, Vladimir Ovchinnikov enfermó gravemente y tuvo que ser operado dos veces. Murió de cáncer intestinal el 22 de junio de 1978 en Leningrado, a la edad de sesenta y siete años. El verdadero reconocimiento le llegó después de su muerte. La magnitud de su talento, representada en la exposición de 1988 en las salas de la Unión de Artistas de Leningrado , sorprendió incluso a sus amigos y colegas. Pronto le siguió la fama internacional. En 1989-1991, en las subastas de arte de "L'Ecole de Leningrad" en París, su obra disfrutó de un gran éxito. Uno de sus paisajes del río Volga fue comprado para el ayuntamiento de París por el futuro presidente de la República Francesa. Hoy sus pinturas se encuentran en el Museo Estatal Ruso , en museos de arte y colecciones privadas en Rusia, [20] Japón, Francia, [21] en los EE. UU., [22] Inglaterra y en todo el mundo.
Exposiciones principales
Ver Principales exposiciones de Vladimir Ovchinnikov
Retrato de un artista contemporáneo. Quinta exposición de obras de artistas de Leningrado de 1976. Catálogo. – Leningrado: Khudozhnik RSFSR, 1983. - pág. 16.
Exposición de obras de artistas de Leningrado dedicada al 60 aniversario de la Revolución de Octubre. Catálogo. – Leningrado: Khudozhnik RSFSR, 1982. - pág. 18.
Directorio de miembros de la Unión de Artistas de la URSS. Volumen 2. – Moscú: Artista soviético, 1979. - pág. 145.
Exposición regional de obras de artistas de Leningrado de 1980. Catálogo de la exposición. – Leningrado: Khudozhnik RSFSR, 1983. - pág. 19.
Exposiciones de arte soviético. Directorio. Volumen 5. 1954–1958 . - Moscú: Artista soviético, 1981. - págs. 27, 121, 259, 376, 386, 420, 549, 572.
Exposición de obras de Vladimir Ivanovich Ovchinnikov. Catalogar. Leningrado, Khudozhnik RSFSR, 1984.
L'École de Leningrado. Catalogar. — París: Drouot Richelieu, 16 de junio de 1989. — p. 72-73.
L'École de Leningrado. Catalogar. — París: Drouot Richelieu, 27 de noviembre de 1989. — p. 42-43.
L'École de Leningrado. Catalogar. — París: Drouot Richelieu, 12 de marzo de 1990. — p. 62-63.
L'École de Leningrado. Catalogar. — París: Drouot Richelieu, 11 de junio de 1990. — p. 40-41.
Exposición de obras de artistas de Leningrado, veteranos de la Gran Guerra Patria . - Leningrado: Khudozhnik RSFSR, 1990. - pág. 12.
Pintura rusa. Catalogar. – París: Drouot Richelieu, 18 de febrero de 1991. - p. 7,29-30.
Las Saisons Rusas. Catálogo de subastas . - París: Drouot Richelieu, 29 de noviembre de 1993. - p. 41.
Sergei V. Ivanov. Realismo socialista desconocido. La Escuela de Leningrado. San Petersburgo, NP-Print Edition, 2007. P.9, 19–22, 24, 366, 389–396, 398–400, 402–406. ISBN 5-901724-21-6 , ISBN 978-5-901724-21-7 .
Иванов С.В. Владимир Овчинников в воспоминаниях современников. К 100-летию со дня рождения //Петербургские искусствоведческие тетради. Выпуск 21. СПб, 2011. С.46-53.
Иванов С.В. Овчинников Владимир Иванович // Страницы памяти. Справочно-биографический сборник. 1941-1945. Художники Sankt-Петербургского (Ленинградского) Союза художников — veteranos Великой Отечественной войны. СПб., Петрополис, 2014. Кн.2. P.142—144.
Enlaces externos
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Exposición individual de Vladimir Ovchinnikov en el Museo de Arte
El artista Vladimir Ivanovich Ovchinnikov. Pinturas de paisajes de los años 1950-1970 (VÍDEO) en YouTube
Exposición de Vladimir Ovchinnikov en la Galería de Bellas Artes ARKA