Tell Me on a Sunday es un musical con música de Andrew Lloyd Webber y letra de Don Black . Un espectáculo unipersonal, ha sido interpretado por varias cantantes y actrices, entre las que destacan Marti Webb y Bernadette Peters . Un ciclo de canciones en un acto, cuenta la historia de unachica inglesa corriente de Muswell Hill , que viaja a los Estados Unidos en busca del amor. Sus desventuras románticas comienzan en la ciudad de Nueva York , la llevan a Hollywood y finalmente la llevan de regreso a Manhattan .
El musical se basa en una idea concebida originalmente por Tim Rice , quien pretendía desarrollarlo como un ciclo de programas de televisión con su socio compositor Andrew Lloyd Webber. Los dos disfrutaron trabajando en un proyecto a pequeña escala siguiendo a Evita . Sin embargo, poco después de que empezaron a trabajar, Lloyd Webber se dio cuenta de que Rice estaba escribiendo específicamente para Elaine Paige , con quien Rice estaba teniendo una aventura. Lloyd Webber sintió que permitir que Paige apareciera en la serie sugeriría que aprobaba la relación, por lo que decidió buscar un nuevo letrista [ cita requerida ] . Optó por Don Black quien, tras una exitosa etapa en Hollywood (incluido un Premio de la Academia a la Mejor Canción Original por "Born Free" ), había comenzado a escribir para teatro. Aunque no tuvo éxito, su Bar Mitzvah Boy impresionó a Lloyd Webber, quien pensó que Black sería una buena pareja. [1]
El concepto original de Rice había mantenido a "la niña" en el Reino Unido. Fue Black quien le sugirió que emigrara a Estados Unidos. Rápidamente comenzó a escribir letras para varias canciones que Lloyd Webber ya había compuesto. Su intención era presentar una obra lo más completa posible en el Festival de Sydmonton en septiembre de 1979. Los dos decidieron contratar a Marti Webb , quien interpretaba a Eva Perón en las funciones matinales de Evita , como su heroína, [2] y el espectáculo. se presentó por primera vez en el Festival de Sydmonton de 1979.
La recepción positiva en Sydmonton llevó a que el programa se grabara como un álbum . Después de esto, se filmó una actuación especial en el Royalty Theatre de Londres el 28 de enero de 1980 y luego se transmitió por la BBC el 12 de febrero de 1980. La transmisión fue un éxito de crítica y obtuvo altos índices de audiencia, lo que llevó a que se repitiera el mes siguiente. [3] Después de su transmisión, el álbum alcanzó el puesto número 2 en las listas del Reino Unido, y el lanzamiento del sencillo " Take That Look Off Your Face " alcanzó el puesto número 3. Este éxito impulsó a Marti Webb a convertirse en un nombre familiar, a pesar de llevar veinte años en el negocio teatral. Siguió esto con varios de sus propios álbumes y dos sencillos más entre los 20 primeros.
La versión original se volvió a emitir por primera vez en más de 40 años, en BBC Four , en marzo de 2023. [4]
Lloyd Webber decidió que la pieza podría funcionar bien en el escenario si se combinaba con otra pieza de un acto. Anteriormente había pensado en escribir una breve pieza operística sobre la amistad entre Giacomo Puccini y Ruggiero Leoncavallo , llegando incluso a componer una melodía que luego se convertiría en "Memoria" , pero decidió que no encajaría bien con la saga de la chica. Intentó adaptar la obra de Charles Dickens The Signal-Man , pero decidió que era demasiado lúgubre y también la rechazó. Finalmente, él y Black dejaron de lado Tell Me un domingo y se dedicaron a otros proyectos. [5]
En 1982, el equipo creativo decidió combinar Tell Me on a Sunday con un ballet coreografiado con las Variaciones de Lloyd Webber , una pieza clásica basada en el Capricho menor n.º 24 de Paganini que había debutado en Sydmonton en 1977. Tras algunas revisiones, entre ellas Con una nueva canción "The Last Man in My Life" y varios cambios en la letra, Tell Me on a Sunday se convirtió en el Acto I de Canción y Danza , que se representó en el Palace Theatre del West End de Londres. Marti Webb fue elegida nuevamente como "la niña". A lo largo de su carrera, fue reemplazada por Lulu , Gemma Craven , Liz Robertson y Sarah Brightman . Inaugurada el 26 de marzo de 1982 y cerrada el 31 de marzo de 1984, la producción tuvo 781 funciones.
Tras su cierre, el 28 de abril de 1984, se filmó en el Palace Theatre una actuación especial de Song and Dance con Sarah Brightman interpretando Tell Me on a Sunday y luego se transmitió por la televisión del Reino Unido.
Se contrató al letrista Richard Maltby Jr. para ayudar a adaptar el espectáculo para una audiencia estadounidense, en anticipación de una presentación en Broadway . Para el papel de 'la niña' fue elegida Bernadette Peters , que pasó a llamarse Emma. Se inauguró el 18 de septiembre de 1985 con críticas mixtas. Escribiendo en el New York Post , Clive Barnes pensó que era "lo mejor que Lloyd Webber había escrito para el teatro", pero Frank Rich del New York Times no quedó impresionado y observó que "el material vacío permanece vacío, no importa cuán talentoso sea". quienes la interpretan Emma es una creación completamente sintética, por no decir insultante, que ningún artista podría redimir." [6] Peters ganó el premio Tony a la mejor interpretación de una actriz principal en un musical , pero el programa no logró ganar el premio al mejor musical ni a la mejor banda sonora original. Black, poco impresionado por el hecho de que Peters hubiera insistido en recopilar información básica sobre el personaje, dijo más tarde que prefería la producción original de Londres y la actuación de Webb. [7]
Volviendo a su formato de un acto, Tell Me on a Sunday fue sustancialmente reescrito, con cinco canciones nuevas y material adicional de Jackie Clune , para una producción de Londres de 2003 en el Gielgud Theatre . El crítico de la BBC observó: "Este puede ser el programa más pequeño jamás escrito por Lloyd Webber, pero la partitura (con letras apropiadamente conversacionales de Don Black) contiene varias de sus mejores canciones". [8] Dirigida por Christopher Luscombe y protagonizada por Denise Van Outen , estuvo en cartelera durante diez meses. Marti Webb sucedió a Van Outen y posteriormente realizó una gira por el Reino Unido con el programa, alternando con la ex vocalista de Steps , Faye Tozer , y la actriz Patsy Palmer .
En 2008, la Alloy Theatre Company [9] presentó la versión original en un acto con la actriz irlandesa Maxine Linehan, [10] en el Teatro Laurie Beechman de la ciudad de Nueva York. Ese mismo año, Bailiwick Repertory produjo el estreno en Chicago protagonizado por Harmony France con excelentes críticas y el Kookaburra Theatre presentó el estreno en Australia protagonizado por Jolene Anderson , con Noni Hazlehurst y John Waters proporcionando las voces de "Mum" y "Married Man" respectivamente. A pesar de las críticas mixtas, tuvo actuaciones con entradas agotadas tanto en Sydney como en Melbourne . [11]
El espectáculo realizó una gira por el Reino Unido, comenzando el 30 de agosto de 2010 en el Royal Theatre de Northampton y continuando hasta el otoño de 2011. [12] La gira estuvo protagonizada por Claire Sweeney como "la niña" y fue dirigida por Tamara Harvey. El guión se actualizó nuevamente para el siglo XXI y 'la niña' se reescribió como originaria de Liverpool , como la propia Claire Sweeney. La lista de canciones se mantuvo más cercana a la original, aunque se agregó un nuevo final, "Dreams Never Run on Time", una reescritura de la canción "Somewhere, Someplace, Sometime" de la versión de 2003.
A finales de 2013, Marti Webb interpretó las canciones "Tell Me on a Sunday" y "Take That Look Off Your Face" en un espectáculo tributo a Don Black, donde conoció a Lewis Carnie, jefe de programas de BBC Radio 2 , quien le pidió si consideraría interpretar la pieza completa nuevamente para transmitirla en la estación. Luego, el productor Robert Mackintosh sugirió que el espectáculo podría representarse durante una semana en el St James Theatre de Londres en enero, cuya popularidad hizo que se volviera a representar durante tres semanas en el Duchess Theatre en febrero y principios de marzo, con dirección musical de Simon Lee. . La última producción en mandarín se estrenó en Shanghai, China, a principios de junio de 2018 con la supervisión musical de Fiz Shapur, quien también supervisó la producción en mandarín de CATS.
En enero de 2016, Jodie Prenger protagonizó una reposición en el Watermill Theatre de Newbury dirigida por Paul Foster antes de realizar una gira por el Reino Unido. La producción volvió a realizar una gira protagonizada por Prenger en junio de 2021.
Tell Me On Sunday fue el primer espectáculo que se inauguró en Oslo, Noruega, después de la pandemia. Se inauguró en el Teatro Chateau Neuf el 31 de mayo y fue protagonizada por Charlotte Brænna. Esta versión se basó en la versión definitiva de 2016 y fue dirigida por Julie Ibenfeldt Lindvik, con supervisión musical de Christian Sthäler. Fue traducido por Christian Ranke y Martine T. Lundeberg.
'La chica' llega a la ciudad de Nueva York y le dice a su amiga que no quiere convertirse en una mujer de carrera dura ni en una usuaria de hombres. Poco después, descubre que su novio la ha estado engañando con muchas otras mujeres y se marcha. Conoce al productor de Hollywood Sheldon Bloom, quien la lleva a Los Ángeles. Las ambiciones profesionales de Sheldon le impiden dedicar mucho tiempo a una relación personal y, después de darse cuenta de que la vida en la capital del cine transcurre sin incidentes y que Sheldon la ha estado utilizando como novia trofeo , 'la chica' regresa a Manhattan.
De vuelta en Greenwich Village , 'la chica' conoce a un vendedor y una vez más se decepciona cuando descubre que él ha estado frecuentemente en la ciudad con otras mujeres cuando supuestamente estaba de viaje por negocios. Los dos se separan y ella conoce a un hombre casado. Con la intención de tener éxito en su carrera y obtener una tarjeta verde , ella está contenta con la relación de mediodía a dos que comparten, hasta que él anuncia que planea dejar a su esposa y casarse con ella. Está horrorizada porque no sólo no lo ama, sino que se da cuenta de que lo ha estado usando, algo que había prometido nunca hacer. Ella lo despide y se promete a sí misma que volverá a ser la mujer idealista y ética que era cuando llegó por primera vez a Estados Unidos.
'La niña' es la única persona que aparece en el escenario, a pesar de mantener conversaciones con sus amigas y escribir cartas a su madre.