Parinda (trad. Pájaro) es unadramática criminalenlengua hindidirigida, producida y distribuida porVidhu Vinod Chopra. La película está protagonizada porJackie Shroff,Anil Kapoor,Nana PatekaryMadhuri Dixit. La historia y el escenario fueron escritos por Chopra, mientras queShiv Kumar SubramaniameImtiyaz Husainescribieron el guion y los diálogos, respectivamente.R. D. Burmancompuso la música y Khurshid Hallauri escribió la letra.Binod Pradhanfue el director de fotografía de la película yRenu Salujafue su editor.
Parinda sigue a Kishan (Shroff), quien trabaja para la jefa del hampa Anna (Patekar). El hermano de Kishan, Karan (Kapoor), regresa a casa después de completar sus estudios en los Estados Unidos. Los dos hermanos se ven atrapados en lados opuestos de una guerra de pandillas después de que Karan decide vengar la muerte de su amigo a manos de Anna.
Chopra concibió la película después de que su thriller de suspenso de bajo presupuesto Khamosh (1985) no lograra encontrar un distribuidor para un estreno en cines. Esto lo motivó a hacer una película más convencional con actores conocidos. Parinda recibió elogios de la crítica cuando se estrenó. Varios críticos y académicos la consideran el punto de inflexión en la introducción del realismo en el cine hindi . Parinda ganó dos Premios Nacionales de Cine y cinco Premios Filmfare , y fue la selección oficial de la India para el Premio de la Academia de 1990 a la Mejor Película en Lengua Extranjera , pero no fue nominada. En 2015, Chopra rehizo Parinda como una película de Hollywood titulada Broken Horses .
Kishan y Karan son hermanos huérfanos que crecieron en las calles de Bombay . Para proporcionarle a Karan una mejor educación, Kishan trabaja para Anna Seth, un gánster que posee una fábrica de petróleo como fachada para sus actividades ilegales. Sin saber que su hermano está afiliado a una pandilla, Karan regresa a Bombay después de completar sus estudios en los Estados Unidos. El inspector Prakash, amigo de Karan, sabe que Anna es un gánster, pero no puede arrestarlo por falta de pruebas. Anna planea matar a Prakash durante su reunión con Karan. En un intento por evitarlo, Kishan reserva un vuelo anterior para Karan, pero se retrasa y los secuaces de Anna disparan a Prakash, que muere en los brazos de Karan.
Paro, la hermana de Prakash y amiga de la infancia de Karan, cree que Karan es responsable de la muerte de su hermano. Karan se entera por el ex mensajero de Anna, Iqbal, de que Anna es la jefa de Kishan y que Anna orquestó el asesinato de Prakash. También le dicen que Anna quemó a su esposa y desarrolló pirofobia . Karan le dice a Paro que Anna y Kishan mataron a Prakash; se enamoran el uno del otro.
Unos días después, Abdul es arrestado y Karan lo reconoce como uno de los asesinos de Prakash. Kishan le advierte a Karan que no testifique y resulta herido cuando los secuaces de Anna le disparan. Cuando Karan es citado para identificar a los agresores en la sede de la policía, Abdul le exige que guarde silencio, amenazando con que su enfermera a domicilio matará a Kishan si Karan testifica. Karan decide no testificar y, en su lugar, se une a la banda de Anna para acercarse al jefe del crimen. Anna pone a prueba la determinación de Karan ordenándole que dispare a Iqbal, quien se dispara a sí mismo para que Karan pueda continuar con su plan sin sentirse culpable.
Al día siguiente, Anna ordena a Karan que mate a Musa, un gánster rival, mientras está acompañado por su pistolero Francis. Karan mata a Francis y se une a Musa en su lugar. Karan secuestra al ayudante de Anna, Rama Reddy, y lo lleva ante Musa. Karan toma fotografías de Rama y Musa juntos para convencer a Anna de que Rama lo traicionó y le disparó a Francis. Karan luego asesina a Rama por orden de Anna. Con la ayuda de Musa, Karan mata a Abdul y completa su misión de vengar el asesinato de Prakash. Karan y Paro se casan y planean abandonar la ciudad. Cuando Musa le dice que Karan lo había estado manipulando, Anna dispara y mata a Karan y Paro en su noche de bodas. Para vengar la muerte de su hermano, Kishan va a la residencia de Anna y lo quema vivo.
En 1985, el director Vidhu Vinod Chopra hizo la película de suspenso Khamosh , protagonizada por Naseeruddin Shah , Shabana Azmi y Amol Palekar . La película no logró encontrar distribuidores y Chopra lanzó una sola copia en el Regal Cinema de Mumbai . [4] En retrospectiva, Chopra expresó su frustración de que nadie comprara Khamosh y decidió hacer una película en hindi más comercial sobre dos hermanos en las calles de Mumbai, que se convirtió en Parinda . [5] La historia se basó en dos hermanos no ficticios que trabajaban para un gánster llamado Ashwin Naik. [6] Chopra eligió a Nana Patekar para el papel del hermano mayor después de verlo en una obra llamada Purush . [5] Anil Kapoor , quien fue elegido para el papel de Karan, le dijo a Chopra que Patekar no era adecuado para el papel de su hermano mayor. [7] Luego le ofrecieron a Patekar el papel de Anna, la antagonista de la película. [7] Shah y Patekar fueron considerados para el papel de Kishan, que luego le correspondió a Jackie Shroff . [4] [8] Kapoor le pidió a Shroff que interpretara a su hermano mayor. [4] Shroff inicialmente dudó en hacer la película porque no quería encasillarse en el papel de hermano mayor. Más tarde, Kapoor hizo que Shroff escuchara las canciones y aceptó hacer la película. [4]
El lugar donde Musa (Tom Alter) se encuentra con Kishan en la película era un tanque de agua en Antop Hill , que estaba cubierto con la chatarra de los habitantes de los barrios marginales cercanos. Chopra había alquilado el sitio a la Corporación Municipal Brihanmumbai por ₹ 500 (US$ 6,00). [5] La película se llamó inicialmente Kabutarkhana (alojamiento de palomas), pero luego se cambió a Parinda . [5] Mientras filmaban la secuencia del incendio de la escena final, el equipo de la película perdió el control de un incendio que provocaron con una solución de caucho y gasolina, lo que provocó que Patekar sufriera quemaduras graves. [5] Resultó gravemente herido y estuvo hospitalizado durante casi dos meses, [5] y volvió a filmar después de un año. El set fue reconstruido en Film City , donde la secuencia del incendio se volvió a filmar en condiciones más controladas. [5]
Las escenas se rodaron con luz natural, con la luz entrando por las ventanas o velas en las escenas interiores. [9] Binod Pradhan , el director de fotografía, decidió utilizar iluminación de sombras porque estaba cansado de la forma en que se iluminaban las películas hindi. Su principal inspiración para las imágenes de Parinda fue la cinematografía de Gordon Willis en El Padrino (1972). Había puesto materiales de difusión , como un trozo de tela blanca o papel de calco, delante de la luz para hacerla más suave y natural. [9] Según Chopra, el uso de la iluminación natural era una forma de funcionar con un presupuesto limitado. Para decidir el aspecto y la textura de la película, Chopra y Pradhan observaron las pinturas de Rembrandt , Vincent van Gogh y Leonardo da Vinci . [9]
La secuencia en la que Karan y Prakash se reúnen se filmó en Kabootar Khana , un punto de referencia de Mumbai donde se reúnen cientos de palomas. [5] Chopra dijo que este lugar fue "una de las primeras cosas que vi, probablemente debido a todas las palomas volando alrededor, cuando salí de la estación de Dadar . Pensé [que] las palomas [...] transmitirían el concepto de emancipación del espíritu del hombre moribundo". [5] Los comerciantes de esa zona cerraron sus tiendas para el rodaje, creyendo que Chopra era el hermano menor del Primer Ministro. [5] El clímax de la película, cuando Anna mata a Paro y Kishan, se filmó en la Puerta de la India durante tres años en la víspera de Año Nuevo, ya que no tenían el presupuesto para reunir a una multitud. [5] Parinda se filmó en el transcurso de 66 días hábiles. [5] Algunas secuencias también se filmaron en el templo de Babulnath . [10] La canción "Pyar Ke Mod Pe" se filmó en seis o siete minutos, ya que Chopra quería filmar toda la canción en una puesta de sol. [11] El presupuesto reducido también provocó que Chopra y Patekar trajeran sus propias botellas de agua al set. [12] Suresh Oberoi aprendió a tocar la flauta de Danny Denzongpa , quien anteriormente había sido elegido para el papel de Abdul pero no pudo actuar en la película. [13]
Sanjay Leela Bhansali fue el director asociado de las canciones de la película. [14] La edición estuvo a cargo de Renu Saluja . [14] Para una toma de la película en la que Shroff abofetea a Kapoor, Kapoor completó 30 tomas hasta que estuvo satisfecho con su actuación. [14] El guion de Parinda fue escrito por Chopra y Shiv Kumar Subramaniam , quien también actuó en la película. [15] Los diálogos fueron escritos por Imtiyaz Husain . [15] Realizada con un presupuesto de producción de ₹ 1,2 millones (US$ 14 000), toda la película se filmó y ambientó en Mumbai; fue distribuida por Vinod Chopra Films . [2] [16] [17]
La banda sonora de Parinda fue compuesta por R. D. Burman y sus letras fueron escritas por Khurshid Hallauri. El álbum constaba de siete canciones, incluidas dos versiones de "Kitni Hai Pyari Pyari", una triste y otra lenta. La canción "Tum Se Milke" también tenía una versión triste. [18] Las voces fueron interpretadas por Asha Bhosle , Suresh Wadkar , Sadhana Sargam y Shailendra Singh . [14] El álbum de la banda sonora de la película fue lanzado en enero de 1989 bajo el estandarte de Weston Musicassettes (ahora Tips Industries Limited ). [19] Marcó el debut de Shantanu Mukherjee (más tarde conocido como Shaan ) y Sagarika Mukherjee como cantantes de reproducción para adultos. [20]
Filmfare escribió sobre la música de Parinda en su serie "100 Filmfare Days", afirmando: "La música de RD Burman agrega profundidad aldrama de Parinda ". [21] La música de "Tum Se Milke" está basada en el sencillo de Leo Sayer de 1977 " When I Need You ". [22]
Parinda se estrenó en cines el 3 de noviembre de 1989. [23] La película fue promocionada con el lema "la película más poderosa jamás realizada". [24] En una entrevista de 2010, la crítica de cine y esposa de Chopra, Anupama Chopra, señaló que "había mucho revuelo sobre Parinda " antes de su estreno. [25] Después del estreno de la película, Chopra fue al cine Alankar en Girgaon para ver las reacciones de la audiencia, pero descubrió que algunas personas no estaban contentas con ella porque los personajes principales fueron asesinados. [26]
Varios críticos le atribuyen a Parinda el mérito de introducir el realismo en el cine hindi convencional y redefinir la representación del inframundo en las películas. [14] [27] [28] [29] También se considera una película histórica y una de las mejores del cine indio. [21] [30] El director de fotografía Sudeep Chatterjee sintió que durante las décadas de 1970 y 1980 "la imagen perdió su importancia". Le atribuye a Parinda el haber cambiado eso y dijo que la película "introdujo una imaginería completamente nueva, inició una nueva tendencia". [9] La película fue incluida en la lista de 2013 de News18 de las "100 mejores películas indias de todos los tiempos", la lista de Mint de "70 películas icónicas del cine indio", la serie "100 Filmfare Days" de Filmfare , la lista de "70 películas icónicas de la India independiente" y el libro 100 Bollywood Films de Rachel Dwyer. [31] [21] [32] [33] [34] Chopra, a pesar de haber hecho dos películas aclamadas por la crítica, permaneció relativamente desconocido hasta el estreno de Parinda . [35] Mientras revisaba la novela Sacred Games de Vikram Chandra de 2007 , el crítico Carl Bromley llamó a la película "sin duda la película de gángsters hindi más poderosa e influyente de las últimas dos décadas". También mencionó que el legado del libro "podría resultar similar al de Parinda ". [36] Abhishek Srivastava de Firstpost llamó a la película "en verdadero sentido un precursor de las películas de mafia con las que experimentó Ram Gopal Varma ". [37]
El cineasta Nikkhil Advani le atribuye a Parinda el mérito de haber cambiado su vida y de haberlo inspirado para convertirse en director. [38] El director Dibakar Banerjee dijo en una entrevista que Parinda fue un punto de inflexión para él. [39] Anurag Kashyap dijo que las dos primeras películas indias que lo "impactaron" con su violencia fueron Parinda y Shiva (1990). Dijo que la escena en la que se arroja un cadáver dentro de una máquina de madera, el personaje de Patekar y la escena del fuego en el clímax tuvieron un impacto emocional en él. [40] Se le atribuye a la película el mérito de mostrar el camino para las películas de crímenes realistas en el cine hindi en los años siguientes. [41] El papel de Patekar como el psicópata se considera una de las mejores actuaciones de su carrera. [42] [43] [44] La crítica de cine Gayatri Gauri de Firstpost escribió: " Parinda fue bien elaborada, hábilmente escrita y brillantemente ejecutada". [45] Fue seleccionada como la película india presentada oficialmente para el Premio de la Academia de 1990 a la Mejor Película en Lengua Extranjera, pero no fue nominada. [46]
Chopra coescribió, produjo y dirigió Broken Horses (2015), una nueva versión hollywoodense en inglés de Parinda . La película fue protagonizada por Vincent D'Onofrio , Anton Yelchin y Chris Marquette (que corresponden a los papeles de Anna, Karan y Kishan, respectivamente). Se estrenó el 9 de abril de 2015, recibió críticas generalmente desfavorables y se convirtió en un fracaso de taquilla. [47] [48]
En 2012, varias películas de Chopra se estrenaron en cines como parte de una retrospectiva, incluida Parinda . [49] En abril de 2017, Chopra envió los materiales complementarios de seis de sus películas a las bóvedas de preservación del Archivo Nacional de Cine de la India . Los materiales incluyen tarjetas de vestíbulo, carteles de películas, folletos de canciones, hojas de contacto, catálogos promocionales y fotogramas de trabajo de Khamosh , Parinda , 1942: A Love Story (1994), Mission Kashmir (2000) y Eklavya: The Royal Guard (2007). [50] La película también está disponible en Netflix . [51]
Parinda es conocida por el realismo que introdujo en el cine hindi convencional; varios críticos trazaron paralelismos entre la violencia y la ubicación de la película. La autora y profesora de cine Ranjani Mazumdar, en su libro Bombay Cinema: An Archive of the City, escribió que Parinda utiliza algunas ubicaciones populares como la Puerta de la India, una fuente cercana y el templo Babulnath como "espacios de terror". Escribió: "Estos sitios de exhibición, que son centrales para la cartografía de Bombay, se convierten en nodos de violencia y muerte". [10] Mazumdar también dijo que la película destruyó la imagen de Bombay como la "ciudad de los sueños" y la convirtió en una pesadilla violenta. [52] Según Filmfare , la película difumina las líneas del blanco y negro para sus héroes y agrega tonos de gris al villano; escribe: "Mientras dos hermanos se enfrentan en lados conflictivos de la moralidad, Parinda habla de temas como los valores familiares, los vínculos, el desempleo, los comercios ilegales, etc." [21] Ashish Rajadhyaksha y Paul Willemen señalan en su libro Encyclopaedia of Indian Cinema que Parinda representaba una "variación posmoderna" del género criminal en el cine hindi. [53]
La película también explora los temas de la infancia y la memoria; todos sus personajes principales son huérfanos. [52] La ciudad en la película está destrozada en "espacios oscuros y morbosos con todos los personajes enmarcados dentro de una zona de luz y sombra". [52] Tapan K. Ghosh, en su libro Bollywood Baddies: Villains, Vamps and Henchmen in Hindi Cinema , dijo que la película mostraba el escenario sociopolítico de esa época y mostraba "la rivalidad del contrabando en una escala espantosa". [54] Los autores Swaralipi Nandi y Esha Chatterjee, en su libro Spectacles of Blood: A Study of Masculinity and Violence in Postcolonial Films , trazaron similitudes metafóricas entre Parinda y la película policial Mean Streets (1973) de Martin Scorsese , diciendo que ambas películas exploran la masculinidad de los hombres jóvenes que cometen violencia y rechazan las normas sociales por falta de orientación. [55] A través del uso frecuente de tomas nocturnas y espacios oscuros, Parinda utiliza la estética del cine negro en su estilo visual. [56]
En la 37.ª edición de los Premios Nacionales de Cine , Patekar recibió el Premio Nacional de Cine al Mejor Actor de Reparto por Parinda y Saluja el Premio al Mejor Montaje . En la 35.ª edición de los Premios Filmfare , la película fue nominada en seis categorías y ganó cinco de ellas.
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