La primera temporada de Homicide: Life on the Street , una serie de televisión estadounidense de drama policial , se emitió originalmente en Estados Unidos en NBC entre el 31 de enero y el 31 de marzo de 1993. El programa fue creado por Paul Attanasio , con el director de cine Barry Levinson y el guionista y productor de televisión Tom Fontana como productores ejecutivos. Adaptada del libro de no ficción de David Simon de 1991 Homicide: A Year on the Killing Streets , la temporada siguió a los detectives ficticios de la unidad de homicidios del Departamento de Policía de Baltimore y los casos de asesinato que investigan. El programa se transmitió los miércoles a las 9 pm EST , con la excepción del estreno de la serie, que se emitió inmediatamente después del Super Bowl XXVII .
La temporada presentó a los miembros regulares del elenco Daniel Baldwin , Ned Beatty , Richard Belzer , Andre Braugher , Clark Johnson , Yaphet Kotto , Melissa Leo , Jon Polito y Kyle Secor . La mayoría de los personajes principales se basaron en detectives de Baltimore de la vida real del libro de Simon, incluidos Gary D'Addario , Terrence McLarney , Harry Edgerton , Donald Worden y Jay Landsman . Muchos de los arcos argumentales de la primera temporada también fueron adaptados del libro, en particular el asesinato en Baltimore de Latonya Kim Wallace, de 11 años, en 1988, que fue la base para el caso de asesinato de Adena Watson en Homicidio . Otro arco de varios episodios incluyó a Lee Tergesen como un oficial que es amigo del escuadrón de homicidios y luego recibe un disparo. " Night of the Dead Living ", originalmente escrito como el tercer episodio, se trasladó para convertirse en el final de la temporada por insistencia de los ejecutivos de NBC, lo que provocó varios errores de continuidad notables. [1]
La primera temporada recibió críticas consistentemente positivas, y varios comentaristas lo declararon uno de los mejores programas de televisión en ese momento. [2] [3] [4] El episodio " Three Men and Adena ", que consiste casi en su totalidad en un interrogatorio policial con tres actores, recibió críticas particularmente positivas y fue declarado uno de los 100 mejores momentos de televisión por Entertainment Weekly . [5] [6] [7] El estreno de la serie, " Gone for Goode ", se estrenó con una audiencia máxima de la temporada de 18,2 millones de hogares debido a una introducción del Super Bowl . Los índices de audiencia de Nielsen disminuyeron a lo largo de la temporada, lo que los productores de Homicide atribuyeron a un horario pobre y a la fuerte competencia de las comedias de ABC Home Improvement y Coach . [8] [9] Los índices de audiencia llevaron a los ejecutivos de NBC a exigir cambios en el programa antes de renovar Homicide para una segunda temporada. [10] [11]
Homicide: Life on the Street recibió cuatro nominaciones a los premios Emmy durante su primera temporada y ganó dos, además de recibir un premio del Sindicato de Guionistas de Estados Unidos y un premio del Sindicato de Directores de Estados Unidos . La primera y la segunda temporada de Homicide se lanzaron juntas en una caja de cuatro DVD el 27 de mayo de 2003.
Cuando se emitió por primera vez en la televisión abierta, " La noche de los muertos vivientes " se emitió fuera de orden como final de temporada. El DVD presenta los episodios en el orden cronológico correcto, restaurando todas las historias y los desarrollos de los personajes.
El director de cine Barry Levinson buscó crear una serie de televisión de drama policial basada en Homicide: A Year on the Killing Streets , un libro de no ficción de 1991 de David Simon basado en un año que pasó con los detectives de homicidios del Departamento de Policía de Baltimore . Además de que el libro está ambientado en la ciudad natal de Levinson, Baltimore, el director se sintió atraído por la forma realista en que Simon retrataba el trabajo policial y a los detectives. El libro contradecía muchos mitos populares que se habían incorporado a los dramas policiales anteriores: retrataba a los detectives como si no siempre se llevaran bien entre sí y contaba historias de criminales que no siempre eran atrapados o castigados. También retrataba a los detectives como si resolvieran casos principalmente a través de evidencia física, testigos y confesiones, no investigando motivos como en muchos otros programas policiales. [21] Simon también buscó disipar la percepción popular de la televisión de que todos los detectives toman sus casos muy personalmente y se identifican con sus víctimas: en la experiencia de Simon, los casos de homicidio eran principalmente un trabajo para los detectives, no personales. [22] Levinson y Tom Fontana , que tenían experiencia previa en televisión como productor ejecutivo de la serie dramática St. Elsewhere , contrataron al guionista Paul Attanasio para adaptar elementos del libro en el guion para televisión del primer episodio. [21] Fue el primer guion de televisión que Attanasio escribió. [23]
Attanasio basó los personajes de Homicide en los detectives que aparecen en el libro de Simon. Frank Pembleton se basó en el detective Harry Edgerton , aunque los dos eran tan diferentes que tanto los productores como los detectives coincidieron en que su única similitud verdadera era que eran negros. [24] Meldrick Lewis se basó solo vagamente en el detective Donald Waltemeyer, y Levinson admitió que Lewis no comenzó a desarrollarse fuertemente hasta la tercera temporada porque, "pensé que sería genial tener un personaje que no estuviera dispuesto a compartir con la gente con la que trabajaba". [25] Tim Bayliss se basó en el detective de Baltimore de la vida real Tom Pellegrini, el detective principal que investigó el asesinato de Latonya Kim Wallace, de 11 años, en 1988. El enfoque extremadamente personal que tomó Bayliss al intentar resolver el asesinato de Adena Watson, y su fuerte decepción por no poder resolverlo, se basó en las emociones por las que pasó Pellegrini en el caso Wallace. Pellegrini le dio consejos al actor Kyle Secor sobre cómo interpretar el papel de Bayliss. [26] [27]
El papel de John Munch se basó en Jay Landsman , un bromista que era conocido en su unidad de homicidios por su ingenio morboso. Tanto Belzer como el personaje Munch que interpreta son ex hippies cínicos y cáusticos que son tan similares que Belzer declaró que el personaje "es exactamente como sería si fuera un policía". [28] Stanley Bolander se inspiró en el detective Donald Worden, quien, como su contraparte en pantalla, fue apodado "El gran hombre". [29] Ned Beatty solo conoció a Worden una vez antes de asumir el papel, y dijo que el detective tenía "una mente despejada y una memoria casi fotográfica". [30] Beau Felton se basó en el detective Donald Kincaid, y los enfrentamientos de Felton con Pembleton se basaron en la fuerte aversión de Kincaid en la vida real por Harry Edgerton. [31] Kay Howard se basó en parte en la detective Bert Silver y en parte en el detective Rich Garvey, quien experimentó una serie de buenos momentos en la vida real al resolver casos consecutivos, tal como lo hizo Howard en la primera temporada. [32]
NBC ordenó una temporada completa de Homicide: Life on the Street antes de que se produjera un episodio piloto . [33] Planeada como un reemplazo de mitad de temporada, la cadena ordenó seis episodios para su temporada de invierno de 1993, y luego ordenó otros tres después de ver el episodio piloto completo. La cadena se había colocado consistentemente en tercer lugar detrás de sus cadenas competidoras ABC y CBS , y estaba sufriendo debido a la pérdida de varios programas exitosos en 1992, incluidos The Cosby Show , The Golden Girls y Matlock , así como el próximo final de Cheers en 1993. NBC había intentado atraer a audiencias de entre 20 y 30 años a través de varias comedias, pero esos esfuerzos resultaron infructuosos y la cadena decidió centrarse en dramas de alta calidad como Homicide . El presidente de NBC Entertainment, Warren Littlefield, la consideró la nueva serie más prometedora de la temporada. [34]
Paul Attanasio fue considerado el creador de Homicide: Life on the Street , con Barry Levinson y Tom Fontana como productores ejecutivos. [21] El programa fue producido por la compañía de Levinson , Baltimore Pictures , que se asoció con Reeves Entertainment . [35] Wayne Ewing, quien fue director de fotografía de la película Toys (1992) de Levinson, [36] fue director de fotografía durante la primera temporada y también dirigió el episodio "Smoke Gets in Your Eyes". [37] [38]
Stan Warnow comenzó trabajando como editor en el estreno de la temporada "Gone for Goode", pero se fue antes de que el proceso terminara debido a diferencias creativas con Levinson. Tony Black terminó la edición de ese episodio, [39] pero no regresó para el resto de la temporada. Jay Rabinowitz trabajó como editor para los episodios restantes, [37] junto con los editores Cindy Mollo y Richard Harkness. Van Smith diseñó el vestuario para "Gone for Goode", pero no regresó a trabajar en los episodios posteriores, donde el vestuario estuvo a cargo de Rolande Berman. [40]
Los detectives de la vida real retratados en Homicide: A Year on the Killing Streets firmaron exenciones que les permitían ser retratados en el programa, y algunos se convirtieron en consultores de la serie. [21] Gary D'Addario , el teniente de homicidios del Departamento de Policía de Baltimore e inspiración para el personaje de Al "Gee" Giardello, trabajó como consultor y aprobó los guiones para televisión por su precisión. Fontana dijo sobre las contribuciones de los detectives de la vida real: "Tienen grandes historias, y los ritmos de sus diferentes personalidades son tan especiales que es genial tenerlos cerca". [21]
Barry Levinson y Tom Fontana tomaron la inusual decisión de basar la etnia y el género de los personajes en los actores que eligieron, a pesar de que los papeles estaban basados en detectives de la vida real. [41] Por ejemplo, el papel de Frank Pembleton, aunque estaba basado en el detective afroamericano Harry Edgerton, no era específico de la raza hasta que Andre Braugher audicionó y fue elegido. Esto impresionó a Braugher, quien creía que los papeles completamente desarrollados a menudo se escribían para personajes blancos y los papeles negros eran generalmente bidimensionales y estereotipados. Esta creencia se desarrolló en parte a partir de la mala experiencia de Braugher interpretando al detective Winston Blake en la serie de televisión Kojak , donde se opuso al tratamiento de la raza en el programa. [24] Levinson y Fontana se acercaron personalmente a Ned Beatty, el miembro más conocido del elenco cuando debutó la serie, para interpretar a Stanley Bolander. Aunque Beatty respetaba a los dos hombres y le gustaba el programa, se mostró reacio a aceptar el papel porque creía que NBC corrompería la serie y la cambiaría a un programa policial típico. [29] Beatty afirmó que sus agentes y representantes lo "empujaron, arrastraron y arrastraron" para que se reuniera con Levinson, pero Beatty finalmente aceptó el papel. [30] Kyle Secor fue elegido para interpretar a Tim Bayliss por Fontana, quien recordaba al actor por su papel como el paciente gay de SIDA Bret Johnson en el programa anterior de Fontana, St. Elsewhere . [27]
Al elegir a Al "Gee" Giardello, Levinson decidió no hacer que el personaje fuera italoamericano como su homólogo en la vida real, Gary D'Addario, sino que eligió a Yaphet Kotto e hizo que el personaje fuera siciliano-afroamericano. [42] Kotto, que rechazó dos ofertas de largometrajes para aceptar el papel de Homicide , [43] quedó muy impresionado con las elecciones de Levinson para el personaje, y dijo: "Tuvieron el atrevimiento de hacer la elección artística sin prejuicios de ningún tipo. No creo que haya otro programa de la cadena en antena con este tipo de composición de reparto". [42] Al principio, Kotto tuvo problemas con el estilo de producción del programa y el estilo de cámara en constante movimiento, lo que lo puso nervioso y le hizo olvidar sus líneas. Levinson tuvo que asegurarle personalmente que podía manejar el papel. [43] Clark Johnson fue elegido como Meldrick Lewis, [25] y Jon Polito como su compañero, Steve Crosetti. Cuando Polito hizo su primera audición, leyó el papel de un policía polaco, luego hizo una segunda lectura para un papel irlandés basado en el sargento detective Terrence McLarney . Fue elegido para el papel de McLarney, pero fue reescrito para un personaje italiano para Polito. El actor encontró intenso y exigente trabajar en Homicide , y afirmó: "Todos están trabajando muy duro. Esto es mucho más un ambiente de teatro". [41]
La primera temporada de Homicide presentó las primeras actuaciones de Richard Belzer como el detective John Munch, un personaje por el que el actor ha sido acreditado en 459 episodios de televisión en nueve series de televisión diferentes , incluyendo Homicide y Law & Order: Special Victims Unit . [5] Levinson le pidió a Belzer que hiciera una audición para el papel después de escuchar al comediante despotricar en The Howard Stern Show , donde Belzer era un invitado frecuente. [28] Levinson dijo que Belzer era un "pésimo actor" durante su primera audición con el guion de "Gone for Goode". [5] Levinson le pidió a Belzer que se tomara un tiempo para releer y practicar el material, y luego regresara y lo leyera nuevamente. Durante su segunda lectura, Levinson dijo que Belzer "todavía era terrible", pero que el actor finalmente encontró confianza en su actuación. [44] Daniel Baldwin fue elegido como Beau Felton y tiñó su cabello naturalmente rubio de negro para el papel. Baldwin se convirtió en uno de los principales defensores del programa, dando muchas entrevistas de prensa al respecto y defendiéndolo en medio de una caída de los índices de audiencia. Baldwin declaró: " Homicidio es el mejor material que he tenido la oportunidad de hacer". [31] Melissa Leo fue elegida para el papel de Kay Howard, que se consideró un papel particularmente fuerte en comparación con otros personajes femeninos en dramas policiales de la época, que generalmente se limitaban a intereses amorosos o papeles menores. [32] Si bien la mayoría de los miembros del elenco siguieron de cerca a detectives de Baltimore de la vida real para prepararse para los papeles, Leo no lo hizo porque, dijo, "no me gusta ver el horror que hay en el mundo". [45] Wendy Hughes fue elegida para el papel de la médica forense Carol Blythe. [46]
La primera temporada también introdujo varios personajes menores que harían apariciones recurrentes a lo largo del resto de la serie. El coronel Burt Granger y el capitán George Barnfather , los jefes del Departamento de Policía de Baltimore, fueron introducidos en el segundo episodio, "Ghost of a Chance". Fueron interpretados, respectivamente, por Gerald F. Gough y Clayton LeBouef , [47] el último de los cuales más tarde interpretó al trabajador de la droga convertido en informante Wendell "Orlando" Blocker en el otro drama policial de David Simon, The Wire . [48] También se introdujo en "Ghost of a Chance" el fiscal Ed Danvers , quien fue interpretado por Željko Ivanek , un viejo amigo de Tom Fontana. El productor ejecutivo sintió que Danvers estaba escrito de una manera aburrida y simple, pero confiaba en que Ivanek podría "convertirlo en un personaje real". [49] Ami Brabson, la esposa en la vida real del actor Andre Braugher, interpretó a Mary Pembleton, la esposa del personaje homólogo detective de Braugher. Brabson audicionó para el papel poco después de que Braugher fuera elegido para la serie, y Braugher dijo sobre su pareja en pantalla: "Tenemos una relación instantánea que no tenemos que crear". [24] Michael Willis hizo su primera de varias apariciones como el abogado defensor Darin Russom en la primera temporada. Willis también apareció más tarde en The Wire como el promotor inmobiliario corrupto Andy Krawczyk . [38]
Lee Tergesen interpretó al oficial Chris Thormann, un patrullero que recibe un disparo en la cabeza y queda ciego. Su esposa, Eva Thormann, fue interpretada por Edie Falco , a quien Fontana eligió después de ver su actuación en Laws of Gravity (1992). [50] Fontana quedó tan impresionado con el trabajo de Falco en Homicide que más tarde la eligió para su serie de HBO Oz . [51] La última actuación del actor de cine y teatro Moses Gunn antes de su muerte fue como Risley Tucker, un sospechoso de asesinato interrogado durante 12 horas por Pembleton y Bayliss en "Three Men and Adena". [5] Varios otros actores notables hicieron apariciones especiales a lo largo de la primera temporada de Homicide , incluidos Gwen Verdon , [52] Luis Guzmán , Paul Schulze , Walt MacPherson , [26] Bai Ling , [53] Lisa Gay Hamilton , [54] Steve Harris , [55] Alexander Chaplin , [56] N'Bushe Wright , [3] y el cineasta de Baltimore John Waters. [57] Larry Gilliard, Jr. , quien más tarde protagonizó al traficante de drogas D'Angelo Barksdale en The Wire , [58] hizo una breve aparición en el episodio de Homicide "A Dog and Pony Show". [54] Mel Proctor , entonces locutor deportivo del equipo local de Washington Bullets , hizo su primera de cinco apariciones especiales en "Son of a Gun" como el personaje recurrente del reportero Grant Besser. [59] El detective Tom Pellegrini, la base del personaje de Tim Bayliss, hizo un cameo en pantalla en "Ghost of a Chance" como el oficial de policía que descubrió el cuerpo de Adena Watson. [26]
Homicide: Life on the Street fue único entre los dramas policiales por tejer múltiples e intrincadas tramas en episodios individuales; el estreno de la temporada "Gone for Goode", por ejemplo, incluyó cuatro subtramas separadas. [60] A medida que avanzaba la primera temporada de Homicide , los funcionarios de NBC se quejaron con los productores del programa sobre la gran cantidad de subtramas, pero los productores resistieron la presión de reducirlas hasta la segunda temporada . [61] A pesar de la intensa promoción anticipada del estreno de Homicide debido a una introducción planificada al Super Bowl , Attanasio buscó deliberadamente presentar el programa con poca fanfarria, evitando trucos sensacionalistas a favor de una trama impulsada por los personajes, un diálogo peculiar y un humor negro morboso. [62] Homicide se destacó por su deliberada falta de juegos de armas y persecuciones de automóviles a favor del diálogo y la historia. [5] Los escritores también querían que el diálogo reflejara el tipo de cosas de las que hablarían los detectives cuando no estuvieran discutiendo asesinatos o casos, lo que llevó a la inclusión de varias escenas en las que los detectives hablan casualmente entre ellos durante el almuerzo o en la oficina. Uno de los "gags recurrentes" era la obsesión de Crosetti por el asesinato de Lincoln y su búsqueda para descubrir la "verdad" y sus discusiones con Lewis o cualquier otra persona dispuesta a escuchar. Fontana, quien comparó las escenas con la película Diner de Levinson de 1982 , dijo: "Eso realmente hizo que el programa fuera diferente de otros programas, porque teníamos el espacio para tener conversaciones que aparentemente no conectaban nada [argumentalmente], pero sí revelaban mucho sobre los personajes". [63]
"Gone for Goode" incluyó varias historias, e incluso fragmentos exactos de diálogo, adaptados directamente de Homicide: A Year on the Killing Streets . [62] [64] Uno de los arcos argumentales más importantes de la primera temporada fue el asesinato de Adena Watson, de 11 años, que se presenta en "Gone for Goode" y dura cinco episodios hasta "Three Men and Adena". El caso se basó en el asesinato de Latonya Kim Wallace, de 11 años, que constituyó una parte importante del libro de Simon. El caso Watson, como el caso Wallace, finalmente queda sin resolver. [65] [66] Una subtrama de "Gone for Goode" y "Son of a Gun" involucró la investigación de Calpurnia Church, una anciana sospechosa de asesinar a cinco maridos para cobrar sus pólizas de seguro de vida. Esta se basó en el caso real de Geraldine Parrish , quien también fue acusada de matar a cinco maridos por dinero del seguro, y finalmente fue condenada por tres de sus asesinatos. [67] Otro arco de varios episodios involucró el tiroteo casi fatal del patrullero Chris Thormann, que deja al oficial ciego. Esto también fue adaptado de eventos de la vida real en el libro de Simon, aunque los escritores de Homicide agregaron el giro de Steve Crosetti tomando el caso personalmente basado en su estrecha amistad con la víctima. [68]
Attanasio, Levinson y Fontana se esforzaron por hacer que Homicide fuera más realista que otros dramas policiales, incluso en los detalles menores. Por ejemplo, Levinson pidió específicamente que un cadáver encontrado por detectives en "Gone for Goode" estuviera en grave estado de descomposición y atrajera moscas porque sentía que otros programas no retrataban los cadáveres de una manera realista. [69] Algunos episodios, como "Ghost of a Chance", se centran en asesinatos que tienen lugar en entornos rurales ricos, en lugar de en una ubicación urbana o predominantemente más pobre como lo hacían la mayoría de los dramas policiales. Homicide se destacó por demostrar mejor que la mayoría de los programas policiales de la televisión estadounidense que los asesinatos pueden tener lugar en diversas circunstancias socioeconómicas. [70] En la lucha por el realismo, algunos casos en Homicide permanecen sin resolver y los asesinos quedan libres, sobre todo en el caso de Adena Watson. Este tema a menudo puso a los productores del programa en desacuerdo con los ejecutivos de la NBC, que querían finales más felices con más cierre. [71] Fontana dijo sobre la investigación de Watson: "Nunca la resolvimos porque pensamos que sería un perjuicio para la niña real tener esta solución televisiva falsa. Porque no está bien que ella haya muerto, que nadie haya asumido la responsabilidad". [72]
Los escritores también utilizaron detalles de investigaciones criminales de la vida real en su guión. Durante una escena en "Ghost of a Chance", un autobús lleno de policías novatos recién salidos de la academia son llevados a investigar una escena de un crimen. El Departamento de Policía de Nueva York empleó exactamente la misma táctica mientras buscaba los restos de una niña desaparecida en el norte del estado de Nueva York en 1987. [73] Un episodio escrito por Tom Fontana, "Three Men and Adena", se desarrolló íntegramente dentro de los confines de la sala de interrogatorios de la policía conocida coloquialmente por los detectives como "The Box". Fontana se inspiró parcialmente para escribirlo en los comentarios que hizo Barry Levinson durante el rodaje de una escena de interrogatorio en "Gone for Goode", cuando Levinson dijo que la actuación de Braugher y Secor era tan buena que se podría filmar un episodio completo en torno a ella. [74] [75] Fontana reconoció que había un cierto riesgo en producir un episodio tan inusual en sólo la quinta semana del programa, pero dijo: "Era importante para [el productor ejecutivo] Barry Levinson y para mí establecer que no íbamos a hacer el mismo programa todas las semanas". [7] Varios departamentos de policía han solicitado copias de "Three Men and Adena" para usar en sesiones de entrenamiento debido a su representación precisa de las complejidades del proceso de interrogatorio policial. [72]
"Smoke Gets in Your Eyes" originalmente iba a ser el final de la primera temporada, mientras que "Night of the Dead Living" iba a ser el tercer episodio. Sin embargo, los programadores de NBC sintieron que era demasiado lento para ejecutarse tan temprano en la temporada: el episodio se desarrolla completamente dentro de la sala del escuadrón y carecía de la acción del drama policial tradicional, lo que los ejecutivos de NBC sintieron que no era apropiado para una etapa temprana cuando la serie todavía estaba tratando de cortejar a los espectadores. Como resultado, "Night of the Dead Living" se mostró fuera de secuencia y se convirtió en el final de la temporada. [76] Esto creó varios errores de continuidad notables. Por ejemplo, el oficial Chris Thormann aún no ha sido baleado y cegado en "Night of the Dead Living", y Tim Bayliss todavía está trabajando en el caso de Adena Watson, que ya había terminado a principios de la temporada. Estos errores fueron abordados por los productores de Homicide agregando las palabras "Una noche calurosa, el pasado septiembre ..." al comienzo del episodio, estableciendo así que los eventos del episodio tuvieron lugar dentro de la línea de tiempo correcta de la serie, a pesar de que los episodios se muestran fuera de orden. [1]
La temporada inaugural de Homicide estableció un estilo visual realista que permanecería prácticamente intacto durante toda la duración de la serie. Entre los elementos estilísticos se encontraban el movimiento casi constante con cámaras Super 16 de mano para darle al programa un aspecto documental naturalista y un estilo de edición que implicaba cortes bruscos que era inusual para la televisión en ese momento. [37] Wayne Ewing había usado cámaras Super 16 mientras filmaba material promocional para Toys , y ese formato permitió a los productores de Homicide filmar de forma económica y con un equipo más pequeño, lo que les daba más tiempo para centrarse en las actuaciones de los actores. [36] Mientras filmaba, Levinson dijo que simplemente permitía que los actores actuaran mientras él cambiaba de un lado a otro entre ellos con la cámara de mano en lugar de filmar tomas cuidadosamente planificadas y escenas individuales desde múltiples ángulos. [77] Levinson dijo que la cámara y el estilo de edición se inspiraron parcialmente en la película de Jean-Luc Godard Sin aliento (1960), [6] que a menudo les pedía a sus directores que vieran antes de filmar episodios de Homicide . [39]
Algunas escenas individuales implicaban varios cortes de salto repetidos varias veces en rápida sucesión. Otro elemento estilístico inusual utilizado a lo largo de la temporada implicaba cambios repentinos en la dirección de salto de pantalla; una toma con un actor mirando de izquierda a derecha podía saltar inmediatamente a otra toma del mismo actor mirando de derecha a izquierda. [78] Este proceso surgió de la insistencia de Levinson en que el metraje se editara junto para incluir las mejores actuaciones del actor. Mientras editaba "Gone for Goode", Tony Black cortó juntas dos tomas que no coincidían y comenzó a buscar una toma de corte que pudiera usar para disfrazar la edición. A Levinson le gustó la técnica que surgió de cortar juntas las dos tomas en conflicto e insistió en que se mantuviera. Esta técnica se volvió común en toda la serie, aunque se suavizó en temporadas posteriores ante la insistencia de los ejecutivos de NBC que la encontraron demasiado poco convencional. [39]
Al igual que el resto de la serie, las escenas de los episodios de la primera temporada se rodaron en Baltimore. El uso de cámaras de mano permitió que la película se rodara más fácilmente en la ciudad, en lugar de en un estudio de sonido en Los Ángeles o Nueva York, donde normalmente se graban la mayoría de los programas. Levinson dijo que estar en el lugar en todo momento le permitió a Baltimore "ser un personaje del programa". [79] El edificio Recreation Pier, una estructura de Fells Point construida en 1914 que alguna vez albergó a la policía marina de Baltimore, se usó como escenario de la estación del departamento de policía, que fue el escenario principal del programa. El edificio parecía tan realista que los residentes de Baltimore ocasionalmente entraban en él para denunciar crímenes reales. El director de producción Vincent Peranino creó el conjunto de la sala de escuadrón dentro del edificio Recreation Pier. Si bien la mayoría de los sets incluyen algunas paredes falsas frente a un espacio abierto para las cámaras y el equipo, Peranino diseñó toda la sala como si fuera un escenario real, incluidas áreas separadas para la sala de café de los detectives y la sala de interrogatorios conocida como "The Box". Los actores comenzaron a guardar sus pertenencias reales en sus escritorios en el set, se dejaron mensajes personales reales en los tableros de anuncios y obtuvieron tarjetas de presentación con los nombres reales de sus personajes para sus escritorios. [80]
Muchas otras escenas de Homicide se filmaron principalmente en el vecindario de Fells Point, incluidas calles, bares y casas reales para crear autenticidad. [80] Las escenas en la morgue de Homicide se filmaron dentro de la Oficina del Médico Forense de Baltimore, que los actores odiaban actuar allí debido a la atmósfera inquietante; [80] [81] Ned Beatty dijo sobre filmar allí: "Lo único que no puedes captar con la cámara es, vaya, huele". [80] El metraje de Homicide se transfirió de película a cinta de video para editarlo en el estudio de Maryland Colorlab Motion Picture Services. Allí, Levinson y Ewing trabajaron con el colorista Drexel Williams para drenar el valor del color del metraje, dejando un estilo visual áspero que casi recuerda al blanco y negro. Esta técnica se minimizó a partir de la segunda temporada, lo que le dio al programa un aspecto más colorido. [80]
Los créditos iniciales de la primera temporada fueron desarrollados por Mark Pellington , director y nativo de Baltimore. Pellington filmó las imágenes utilizadas en los créditos con una cámara de 8 mm para darle un aspecto áspero. Levinson y Fontana querían imágenes de todos los miembros regulares del elenco en los créditos, pero querían un enfoque diferente a la imagen típica de un actor mirando a la cámara, que sentían que era un cliché televisivo. En cambio, Pellington incluyó cada una de sus imágenes, pero en tomas rápidas de primeros planos utilizando una variedad de métodos de iluminación y ángulos de cámara; los nombres solo se mostraron después del último primer plano, y no en el mismo orden. Este enfoque se utilizó hasta el comienzo de la quinta temporada del programa . [82]
El tema principal de Homicide: Life on the Street fue compuesto por Lynn F. Kowal, quien presentó una de varias cintas enviadas a los productores para su consideración. Los productores de Homicide inicialmente tuvieron problemas para encontrar la canción adecuada, y Levinson finalmente eligió los temas de Kowal porque, si bien la mayoría de los candidatos se parecían demasiado a los temas típicos de la televisión, Levinson sintió que la canción de Kowal "tenía esa extraña calidad, batería o lo que sea, y era muy inusual". [83] La música se presenta de varias maneras a lo largo de la primera temporada de Homicide . Algunas canciones se reproducen en radios que se reproducen en la sala del escuadrón de homicidios, como "Lay Down My Life" de Carole King , "Texas Slide" de Jean-Jacques Milteau , "NYC (Can You Believe This City?)" de Charles & Eddie , "Little Boy Blues" y "Break Up" de Gary Fitzgerald, y "Tropic Call" de Mitchell Coodley y Andrew Snitzer, todas las cuales aparecen en "Night of the Dead Living". Otras canciones están más integradas en el programa en sí, como "Hazy Shade of Blue", una canción de Tor Hyams que suena mientras la policía allana varias casas del vecindario en busca de pistas durante "Ghost of a Chance", y el himno " The Sweet By and By ", que se canta en una iglesia durante el funeral de Adena Watson en ese mismo episodio. Varias otras canciones aparecen en episodios a lo largo de la primera temporada, incluyendo "Elephant Walk" de The Kings , " The Beat Goes On " de Sonny Bono , "Going' Around in Circles" de Jules Taub , "Telephone Blues" de Sam Ling y George Smith , y " It's So Hard to Say Goodbye to Yesterday " de Freddie Perren y Christine Yarian. [84]
Las críticas fueron consistentemente positivas desde el comienzo de la serie. [85] El crítico de televisión del Washington Post, Tom Shales, calificó a Homicide como el programa dramático "menos comprometido y más intenso" de la televisión, y agregó: "En cada departamento, el nivel de excelencia ha sido asombroso". Shales lo elogió por retratar la tensión de un escuadrón de homicidios sin recurrir a la violencia gratuita. [10] Harold Schindler de The Salt Lake Tribune dijo que la serie "se encuentra entre los mejores programas de su tipo que aparecen en la televisión en cualquier lugar". Elogió la actuación y calificó el estilo de filmación como "camera vérité en su máxima expresión sin convertirse en un documental". [2] Lon Grahnke del Chicago Sun-Times lo llamó "la mejor serie nueva de la temporada de cualquier género", [3] elogiándolo por no depender de secuencias de acción y afirmando que "tiene la chispa, el ingenio seco y la diversidad étnica del equipo de Hill Street Blues , con incluso más excentricidades y un mayor sentido del realismo". [86] Paul Lomartire de The Palm Beach Post lo llamó "el mejor drama nuevo que ha aparecido en cualquier cadena desde que NBC canceló Shannon's Deal ". [4] El crítico de Newsday Marvin Kitman llamó a Homicide "un programa de la NBC de la vieja escuela" que recuerda a la cadena durante la época de Grant Tinker y Brandon Tartikoff . [87]
El escritor de Associated Press Scott Williams elogió la serie como única: "Tenía una escritura excelente, un elenco talentoso que creó personajes complejos y completamente realizados, un estilo visual único e historias de poder e intensidad convincentes". [88] El escritor de televisión de Knight Ridder Newspapers, Mike Duffy, elogió lo que llamó la escritura ingeniosa del programa, las imágenes elegantes y la actuación excelente, y lo declaró el mejor drama policial desde Hill Street Blues . [8] El Scripps Howard News Service llamó a Homicide "el mejor drama nuevo de la temporada", [89] y el escritor de The Buffalo News, Alan Pergament, lo clasificó entre los diez mejores programas de televisión de 1993. [90] Eric Kohanik de The Hamilton Spectator lo llamó "la mejor serie nueva de mitad de temporada", y lo elogió por no recurrir a "persecuciones de autos tontas [y] armas en llamas". [91] No todas las críticas fueron positivas. James Endrst, columnista de televisión de The Hartford Courant , sintió que la serie estaba sobrevalorada y dijo "lo vi, lo hice, estuve allí antes" sobre las técnicas de filmación que, por lo demás, fueron elogiadas como innovadoras. [92] Al escribir sobre "Gone for Goode", el crítico de Time Richard Zoglin elogió al "fuerte elenco" y dijo que apreciaba la falta de violencia, pero dijo que "los personajes son demasiado simples, sus conflictos demasiado predecibles", particularmente el personaje novato Bayliss. [93]
El escritor del New York Times John O'Connor elogió la actuación y la originalidad de la serie, a la que llamó "simultáneamente divertida y desgarradora". También dijo que Homicide ocasionalmente enfatizaba gratuitamente el estilo sobre la sustancia en un intento de ser original, "[como si] tratara de señalar, 'Vean cuánto mejores somos que la televisión común'". [11] Muchos comentaristas quedaron impresionados con la gran cantidad de personajes afroamericanos fuertes, complejos, bien desarrollados y no estereotipadoscomo Pembleton, Lewis y Giardello. [85] Cuando el programa corrió el riesgo de enfrentar la cancelación debido a los bajos índices de audiencia de Nielsen , Benjamin Hooks , director ejecutivo de la Asociación Nacional para el Progreso de las Personas de Color , tomó lo que se consideró un movimiento inusual y escribió una carta al presidente de NBC Entertainment, Warren Littlefield, instando a la cadena a no cancelar Homicide . Hooks dijo que el programa presentaba muchas representaciones positivas de los afroamericanos, así como "una representación convincente y realista de la sociedad urbana multirracial y multicultural de hoy". [94] [95]
"Three Men and Adena" recibió críticas especialmente positivas y ha sido descrito como uno de los "episodios clásicos" de Homicide: Life on the Street . [5] [6] [96] Ocupó el puesto número 74 en una lista de Entertainment Weekly de los 100 mejores momentos televisivos, y el número 15 entre los mejores momentos televisivos de la década de 1990. [7] David Bianculli del New York Daily News dijo que el episodio "sigue siendo una de las mejores horas de drama de la televisión de todos los tiempos", [97] El escritor de Entertainment Weekly Bruce Fretts dijo que el episodio fue "una de las horas de máxima audiencia más poderosas de la historia" [7] y el crítico literario John Leonard lo llamó "la cosa más extraordinaria que he visto en una hora de televisión". [85] Emily Nussbaum del New York Times calificó a "Three Men and Adena" como el episodio destacado de la serie, y lo describió como "una potente muestra del diálogo inteligentemente mordaz de la serie y su voluntad de explorar los clichés de los detectives de televisión en lugar de simplemente repetirlos". [72]
La serie se estrenó el 31 de enero de 1993, en el horario inmediatamente posterior al Super Bowl XXVII . Habiendo estado consistentemente en tercer lugar en los ratings de Nielsen durante el prime time desde septiembre de 1992, NBC esperaba que una gran audiencia de fútbol junto con una extensa campaña publicitaria permitieran que Homicide: Life on the Street le diera a la cadena un gran impulso de rating. [86] NBC emitió numerosos comerciales de televisión anunciando el episodio de estreno, algunos de los cuales se centraron en la participación de Barry Levinson con la esperanza de sacar provecho del nombre familiar del director de largometrajes. [92] "Gone for Goode" fue visto por 18,24 millones de espectadores domésticos, que fue la audiencia más grande de la primera temporada, [6] [98] y marcó el mejor desempeño de audiencia de un avance o estreno después de un Super Bowl desde The Wonder Years en 1988. [99] Sin embargo, NBC lo consideró un desempeño decepcionante en función de la cantidad de publicidad y cobertura de prensa que recibió el episodio. [6] "Gone for Goode" recibió menos de la mitad de la audiencia que tuvo el propio Super Bowl. [98]
Éramos un programa que la cadena reconoció que nunca debió emitirse a las 9 y que debió emitirse a las 10. Es como si dijeran: "Pongámoslo en el horario equivocado y veamos qué pasa".
—Barry Levinson [10]
Los índices de audiencia de Homicide: Life on the Street fueron disminuyendo gradualmente a lo largo de la primera temporada, y finalmente terminó en el puesto 99 en los índices de audiencia de Nielsen entre los programas de la cadena de la temporada. [88] Se emitió los miércoles a las 9 pm EST y fue derrotado constantemente en los índices de audiencia por un bloque de comedia de alto índice de audiencia con Home Improvement y Coach en ABC. [8] [9] [100] Barry Levinson dijo que la programación fue un grave detrimento para Homicide que, como muchas otras series dramáticas de la época, fue diseñada para un horario de 10 pm. [10] Tom Fontana también creía que Homicide sufrió en los índices de audiencia porque se emitió entre Unsolved Mysteries y Law & Order , que creía que eran demasiados dramas policiales para una noche: "Nunca entendí el concepto de tres horas de gente esposada como una forma de atraer a una audiencia". [8]
La audiencia también sufrió en parte debido a la fuerte competencia en su franja horaria por parte de varios eventos televisivos importantes, como una entrevista en vivo de 90 minutos de Oprah Winfrey con el cantante pop Michael Jackson el 10 de febrero, la ceremonia de los 35.º Premios Grammy el 24 de febrero y la Sexta Edición Anual de los American Comedy Awards el 3 de marzo. [9] [100] A medida que los índices de audiencia bajaban, NBC anunció a los fans que la decisión sobre si Homicide se renovaría o cancelaría dependería de cómo les fuera a los últimos cuatro episodios de la temporada en los índices de audiencia. [101] Durante la primera semana de marzo, la cadena comenzó a emitir un anuncio de televisión con Barry Levinson haciendo un llamamiento directo a los espectadores para que vieran el programa, [101] [102] en el que decía: [102]
Si te preguntas cuándo salimos, ¿recuerdas el especial de Michael Jackson? Estábamos en el lado opuesto. ¿Y cuándo habló el presidente? Nos adelantamos. ¿Y los Grammy? Lo adivinaste: estábamos en el lado opuesto. Entonces, ¿dónde estamos exactamente? Bueno, hay un programa llamado Home Improvement , y tan pronto como llegues allí, cambia rápidamente a NBC.
Homicide se consideró en alto riesgo de cancelación al final de la primera temporada. Cuando se le preguntó, el portavoz de NBC Curt Block solo dijo que la cadena estaba "indecisa" sobre la serie. [10] Para cuando terminó la temporada, ya se habían escrito cuatro guiones adicionales, [11] pero los ejecutivos de NBC pidieron varios refinamientos, incluyendo menos subtramas en los episodios y menos movimientos de cámara y cortes bruscos, antes de aprobar una segunda temporada . [10] [11] Fontana dijo que estaba dispuesto "a hacer cualquier cosa para evitar que NBC nos olvide", [8] aunque Levinson dijo que el programa mantendría su estilo visual realista, afirmando: "Queremos una cámara que sea casi un participante del programa". [10] Homicide finalmente se renovó, pero los productores atenuaron ligeramente el estilo visual sombrío del programa y el motivo de la fotografía manual, y se enfocaron más en historias individuales en lugar de múltiples subtramas. [103] [104] Tom Fontana dijo sobre los cambios en la serie: "Estábamos experimentando con nuestros primeros nueve episodios. Siempre que intentas algo nuevo, tiendes a equivocarte por el lado de innovar. Pero preferimos que haya más gente mirando, por lo que los colores y la iluminación son un poco más brillantes, y los movimientos de cámara no son tan discordantes". [103]
Homicide: Life on the Street ganó dos premios Emmy durante su primera temporada y recibió dos nominaciones adicionales. Barry Levinson ganó un Emmy por Mejor Dirección de una Serie Dramática por su trabajo en "Gone for Goode" y Tom Fontana ganó por Mejor Guión de una Serie Dramática por el guion de "Three Men and Adena". [105] Después de ganar su Emmy, Fontana pronunció un emotivo discurso de aceptación sobre la necesidad de salvar el drama televisivo de una hora de duración, [106] [107] en el que dijo: "No es culpa del público estadounidense que el drama esté en problemas. Somos nosotros: los escritores, los productores, los ejecutivos de la cadena, los que hacen dinero en los estudios. Tenemos que encontrar una manera de reavivar la imaginación del pueblo estadounidense". [106] Fontana dijo sobre la respuesta a su discurso: [107]
No pensé que iba a ganar, pero decidí que si me lo iban a dar, iba a gritar... Los guionistas me dijeron: "Vaya, realmente se lo has dado a los productores". Los productores me dijeron: "Vaya, realmente se lo has dado a las cadenas". Las cadenas me dijeron: "Vaya, realmente has machacado a los estudios". Nadie fue al grano. Estaba acusando a todos nosotros. Lo frustrante de esto es que nada ha cambiado. Todo el mundo quiere hacer todo como se ha hecho 100 veces antes.
Mark Pellington recibió una nominación al Emmy de las Artes Creativas por la secuencia del título principal del programa, [108] y Gwen Verdon fue nominada al Emmy a la Mejor Actriz Invitada en una Serie Dramática por su actuación como invitada en "Ghost of a Chance" como Jessie Doohan, una mujer infelizmente casada acusada de matar a su esposo de 60 años. Ese mismo año, Verdon también fue nominada a un Emmy a la Mejor Actriz Invitada en una Serie de Comedia por su actuación en la serie Dream On . [52]
La primera temporada también recibió otros premios y nominaciones. Frank Pugliese y Tom Fontana ganaron un premio del Sindicato de Guionistas de Estados Unidos por Logro Destacado en Escritura de Drama Episódico para Televisión por el guion de "Night of the Dead Living". [109] [110] Paul Attanasio fue nominado para el mismo premio por su guion de "Gone for Goode". [109] Levinson fue nominado para un Premio del Sindicato de Directores de Estados Unidos por Dirección Destacada en una Serie Dramática por "Gone for Goode", pero perdió ante Gregory Hoblit por su dirección del episodio piloto del drama policial NYPD Blue . [111] Homicide fue nominado a mejor serie dramática en los American Television Awards, un nuevo programa de premios establecido en 1993 por los productores de los American Music Awards . Los American Television Awards se diferenciaban de los Emmy en que los nominados eran determinados por reporteros y críticos en lugar de miembros de la industria televisiva. [112] [113] Homicide fue derrotado por I'll Fly Away , una serie dramática de NBC que fue cancelada en 1993. [114]
La primera y segunda temporada de Homicide fueron lanzadas juntas en un box-set de cuatro DVD "Homicide: Life on the Street: The Complete Seasons 1&2", que fue lanzado por A&E Home Entertainment / NBC Entertainment el 27 de mayo de 2003. El set incluía un comentario de audio de Barry Levinson y Tom Fontana para el episodio "Gone for Goode", [115] así como una colección de los comerciales que publicitaron el episodio durante el Super Bowl. [116]