La última exposición futurista de pinturas 0,10 (pronunciada "cero-diez") [2] fue una exposición presentada por la Oficina de Arte Dobychina en Marsovo Pole , Petrogrado , del 19 de diciembre de 1915 al 17 de enero de 1916. [3] [4] La exposición fue importante al inaugurar una forma de arte no objetivo llamada suprematismo , al introducir una lengua vernácula visual atrevida compuesta de formas geométricas de diferentes colores y al significar el fin del anterior movimiento artístico líder de Rusia, el cubofuturismo , de ahí el nombre completo de la exposición. . El tipo de abstracción geométrica relacionada con el suprematismo se distinguía por el aparente movimiento cinético y las formas angulares de sus elementos.
El misterioso número 0,10 hace referencia a una figura del pensamiento: el cero, ya sea porque se esperaba que tras la destrucción del viejo mundo, el año cero pudiera comenzar de nuevo, o porque los artistas expositores querían encontrar el núcleo de la pintura, [ 4] y diez, porque originalmente estaba previsto que participaran diez artistas. De hecho, fueron catorce artistas los que participaron en la exposición. [5]
La parte no numérica del nombre de la exposición, "Última exposición de pinturas futuristas", fue acuñada por el organizador principal de la exposición, Ivan Puni . [6]
La primera exposición totalmente futurista en Rusia, "Tramway V", organizada por Puni, se inauguró en marzo de ese año. Vladimir Tatlin fue el foco principal de la exposición, [7] y la exhibición fue recibida con hostilidad que finalmente condujo a un éxito de escándalo . [6] La respuesta del público a esta exposición anterior llevaría finalmente a Puni a realizar una última exposición, la Exposición 0,10.
A lo largo de ese año, Kazimir Malevich estuvo ocupado escribiendo y pintando sobre su nuevo movimiento artístico inspirado en el cubofuturismo , el suprematismo . [2]
La exposición en sí se inauguró el 19 de diciembre de 1915 y se cerró el 17 de enero de 1916. [4] Malevich ahora se sentía listo para anunciar oficialmente el suprematismo, por lo que se exhibieron treinta y nueve piezas de su trabajo. [2] Debido a que Malevich y Tatlin eran, debido a una discusión, [7] rivales [4] cuando comenzó la exposición, algunos de los artistas decidieron tomar partido. Gracias a la planificación de la sala de Malevich, que ni siquiera Puni conocía, [a] los artistas que apoyaron a Malevich resultaron victoriosos. [7]
En total se mostraron 155 obras. [7] Los aspectos más destacados de la exposición fueron el Cuadrado negro de Malevich , los Relieves de esquina de Tatlin y el Metrónomo de Olga Rozanova . Algunos visitantes consideraron que el Cuadrado Negro era especialmente escandaloso, porque estaba ubicado en la esquina superior de la sala, un lugar donde los hogares ortodoxos rusos colocan sus íconos. [2] Los relieves de las esquinas eran una serie de esculturas abstractas. Metrónomo fue una de las obras de Rozanova durante la etapa intermedia de su carrera; El reloj se puede interpretar como una combinación de momentos con el infinito. [8]
Varias publicaciones relacionadas, por ejemplo el catálogo y Del cubismo al suprematismo de Malevich , acompañaron la exposición. El cartel fue diseñado por Puni. [4]
Aunque sólo sobrevive una fotografía del espacio expositivo de Malevich, [2] se atribuye a la exposición el mérito de haber introducido una nueva era innovadora en el arte de vanguardia. [6] Malevich y varios otros artistas continuarían pintando en el estilo suprematista, mientras que Tatlin se convertiría en constructivista y más tarde se haría famoso por su Torre del mismo nombre .
Finalmente expusieron los siguientes artistas: [4]