Ettore Petrolini (13 de enero de 1884 - 29 de junio de 1936) fue un actor de teatro y cine, dramaturgo, guionista y novelista italiano. Es considerado una de las figuras más importantes del avanspettacolo , el vodevil y la revista . Fue conocido por sus numerosos sketches caricaturescos y fue el "inventor de una forma revolucionaria y anticonformista de actuar". Petrolini también es recordado por haber creado el personaje "futurista" Fortunello. Su contribución a la historia del teatro italiano es ahora ampliamente reconocida, especialmente con respecto a su influencia en la comedia del siglo XX. Su icónico personaje Gastone se convirtió en sinónimo en italiano de cierto tipo de snob teatral. Su caricatura satírica del emperador romano Nerón (creada en 1917 y más tarde tema de una película de 1930 ) fue ampliamente percibida como una parodia de Benito Mussolini , aunque puede haber influido en los gestos del dictador fascista.
Nacido en Roma el 13 de enero de 1884, [n 1] Petrolini fue el cuarto de seis hijos [1] de un herrero de Ronciglione y nieto de un carpintero. [3] Tuvo una relación difícil con su padre, que era un moralista estricto, pero era cercano a su madre, quien lo apoyó tanto emocional como económicamente cuando decidió abrazar una carrera de actuación. [1] Asistió a teatros en Roma cuando era niño, improvisando por diversión. Sus primeras actuaciones fueron en los espectáculos secundarios de la Piazza Guglielmo Pepe . [4] A la edad de 13 años, Petrolini asistió a la escuela de reforma como recuerda amargamente en sus memorias. A los 15, decidió dejar su hogar para seguir una carrera en el teatro. En 1900, participó en un espectáculo en el "Teatro Pietro Cossa" en el Trastevere . [5] Más tarde, actuó en pequeños teatros de provincia y en algunos cafés chantants con el nombre artístico de Ettore Loris .
En 1903, Petrolini comenzó a actuar en Roma en teatros de variedades y cafés-chantants, donde ofrecía parodias de actores famosos del siglo XIX, divas del cine mudo y de la ópera, discursos retóricos e incluso del propio teatro de variedades. [6] En el mismo año, cuando tenía 19 años, conoció a Inés Colapietro, quien se convirtió en su compañera profesional y personal durante muchos años, así como en la madre de sus dos hijos. [7] Inés, que en ese momento tenía solo 15 años, fue contratada como cantante por el teatro Gambrinus de Roma, junto con su hermana Tina. [7] Ettore e Inés formaron el dúo cómico Loris-Petrolini, actuando juntos hasta el verano de 1911. [8] En mayo de 1907 en Génova, Ettore e Inés fueron invitados por el empresario Charles Séguin a una gira por Sudamérica. [9] Actuaron en teatros y cafés de Argentina, Uruguay y Brasil, gozando de un gran éxito en todas partes y convirtiéndose en un nombre familiar en las capitales. [9] [10] Mientras Petrolini estaba en Río de Janeiro , una apendicitis lo obligó a abandonar los escenarios durante un mes. Después de una operación de emergencia y un período de convalecencia, su regreso fue triunfal, con muchos artistas teatrales renunciando a su salario a su favor. En una sola noche, Petrolini ganó una vez cuatro mil liras . [9] Después de Río, Petrolini permaneció unos meses más en América del Sur. Regresó para otras giras en 1909 y 1911-1912, apareciendo también en México y Cuba. [10]
De regreso de una exitosa gira por Sudamérica, Petrolini fue contratado en 1910 por Giuseppe Jovinelli para su teatro en la Piazza Guglielmo Pepe que había abierto en 1909 con una actuación de Raffaele Viviani . Fue un gran éxito y, después de dos temporadas en el Teatro Jovinelli, la compañía "Sala Umberto" firmó un contrato exclusivo de tres años con él. En 1915, formó su compañía teatral, la Compagnia dei grandi spettacoli di varietà Petrolini , con la que puso en escena la revista Zero minus zero , que dio lugar al debut de uno de los personajes más famosos de Petrolini, Fortunello , que estaba basado en un personaje de dibujos animados. [6] La actuación despertó el entusiasmo de futuristas como Filippo Tommaso Marinetti , quien llamó a Fortunello "la más difícil de analizar de todas las obras maestras de Petrolini". Petrolini se sintió tan halagado por la admiración de los futuristas que participó en algunos de sus actos públicos interpretando textos de Marinetti, Bruno Corra y Emilio Settimelli. La colaboración culminó en Radioscopia di un duetto ("Radioscopia de un dúo"), una obra de un acto coescrita con el escritor y pintor futurista Francesco Cangiullo en 1918. Al año siguiente, Mario Bonnard dirigió una película basada en la obra, Mentre il pubblico ride ("Mientras el público ríe"), protagonizada por Petrolini (en su debut cinematográfico) y Niny Dinelli. Petrolini desarrolló una posición antidannunziana, algo que fue apreciado por los futuristas, y por ello lo exhibió durante sus sketches de variedades. [6]
A partir de la década de 1920, el repertorio de Petrolini se enriqueció con una serie de obras de autores italianos como Alfredo Testoni , Renato Simoni, Roberto Bracco, Luigi Antonelli, Ugo Ojetti, Salvatore Gotta , Fausto Maria Martini , adaptadas por el propio Petrolini. En 1925, llevó a escena su adaptación de Lumie di Sicilia de Luigi Pirandello , llamada Agro de limone . [11] En la década de 1920, también conoció a Elma Criner, quien se convirtió en su compañera y más tarde en su esposa. En 1930, con la llegada del cine sonoro , Petrolini regresó al cine como protagonista de Nerone de Alessandro Blasetti , y también con Criner en el papel de Poppea. La película contó con algunas de las interpretaciones más famosas de Petrolini: Gastone, Nerone, Pulcinella. Ese mismo año protagonizó Cortile de Carlo Campogalliani , basada en la obra homónima de Fausto Maria Martini . Cortile se estrenó al año siguiente en un programa doble con Il Medico per forza , Campogalliania y la versión de parodia de Petronelli de la farsa de Molière Le Médecin malgré lui . [12] En el número de julio de 1934 de Scenario , Petrolini tiene 94 primeros planos, en una variedad de poses, expresiones e interpretaciones emocionales. [13]
Además de películas, continuó haciendo muchas versiones cortas de obras de teatro. El trabajo de Petrolini como dramaturgo se hizo más rico y complejo con los años: desde las primeras macchiette (es decir, monólogos musicales cómicos que caricaturizan personajes estereotipados), hasta las exitosas obras de un acto Amori de notte y Romani de Roma, pasando por las comedias tardías como Gastone , Il padiglione delle meraviglie , Benedetto fra le donne ("Bendita entre las mujeres") y Chicchignola . En estas dos últimas obras, el drama petroliniano alcanzó su apogeo, ya que la irreverencia dio paso a representaciones más maduras, tanto amargas como compasivas, de la debilidad humana. Ya famoso, Petrolini abandonó Italia para realizar una serie de giras por el extranjero, primero a El Cairo y las colonias italianas de Tripolitania y Cirenaica , y luego, en 1934, a Londres, Berlín y París. [10] En París obtuvo lo que consideró el mayor honor: una invitación para representar Il medico per forza en la Comédie Française , el templo de Molière. También actuó en Londres en el Little Theatre , en Berlín en el Teatro Kurfürstendamm y en Viena en el Teatro Komödie, donde su impresión burlesca de Hamlet fue considerada hilarante. [14]
Petrolini es considerado una de las figuras más influyentes del avanspettacolo, vodevil y revista italianos. [4] [15] Según la Encyclopædia Britannica , fue el "inventor de una forma revolucionaria y anticonformista de actuar". [3] Fue famoso por sus numerosos sketches caricaturescos, y desarrolló un repertorio de personajes caricaturescos de probado éxito, como en Oh Margherita!, una representación paródica de Fausto (1907). Sus personajes incluyeron Giggi er bullo (una parodia del personaje principal de una obra de Gastone Monaldi) y Sor Capanna (una cantastorie inspirada en Pietro Capanna, a quien Petrolini llamó "mi maestro" [16] ). Petrolini escribió: "La imitación no es arte porque si lo fuera habría arte incluso en los monos y los loros. El arte es deformar". [17] Una característica de su arte fue la continua reelaboración de los personajes que creaba, dándoles el perfil y la textura de los verdaderos personajes de comedia. Este fue el caso de Gastone, protagonista de un sketch titulado "Il bell'Arturo" en la revista Venite a sentire de 1915 , [6] posteriormente representado en varias ocasiones y desarrollado en una tragicomedia , Gastone , en 1924. Gastone era a la vez una parodia de las estrellas del decadente mundo del cine mudo y de los cantantes de la época, como Gino Franzi, con su repertorio de canciones dramáticas que lamentaban tristes despedidas y amores no correspondidos. Otro personaje que comenzó como un sketch - "l'Antico romano" - fue Nerone , que se desarrolló como una parodia tanto de la retórica política imperial como del estilo declamatorio enfático de los "grandes actores" de la época.
La música desempeñó un papel fundamental en el estilo teatral de Petrolini y es un ingrediente importante en muchas de sus comedias. Muchos de sus personajes cantan canciones y cancioncillas ( filastrocche ), o declaman versos con acompañamiento musical. Petrolini fue a menudo intérprete, y a veces también autor, de canciones populares de la época, muchas de las cuales se publicaron en forma de discos. Uno de los mayores éxitos de 1926 fue Una gita a li castelli –también conocida como Nanni– escrita por Franco Silvestri e interpretada (y arreglada) por Petrolini. Su canción más famosa, grabada originalmente en 1932, con música de Alberto Simeoni, [7] es sin duda Tanto pe' cantà , que evoca una visión sencilla de la vida. [18] La canción rápidamente llegó a simbolizar una forma de vida que se consideraba típicamente romana; más tarde fue grabada por muchos artistas romanos conocidos, como Alvaro Amici, Gigi Proietti , Gabriella Ferri y, quizás el más destacado, Nino Manfredi , quien tuvo un gran éxito comercial con ella.
En 1923, Petrolini fue iniciado en la masonería . [19]
Las simpatías de Petrolini hacia el régimen fascista y sus impertinencias hacia él eran complejas. [20] [2] Petrolini era admirado y se hacía amigo de Mussolini , aunque su caricatura de Nerone era ampliamente percibida como una parodia del dictador. [21] [22] Como señaló el crítico Oreste Del Buono , el personaje de Nerone (creado por primera vez por Petrolini en 1917) en realidad puede haber influido en los propios gestos de Mussolini. [2] Aunque era un partidario público del régimen, Petrolini no se abstuvo de la sátira, incluida una réplica famosamente irrespetuosa después de que Mussolini le había entregado una medalla. [2] [23]
Obligado a abandonar los escenarios en 1935 tras un grave ataque de angina de pecho , murió a los 52 años, en Roma, el 29 de junio de 1936. [6] [n 2] El cadáver, vestido con un frac de su célebre personaje Gastone, fue enterrado en el Cementerio de Verano . El 19 de julio de 1943, durante el primer bombardeo de Roma, su tumba –una capilla rectangular– fue alcanzada, rompiendo el busto de mármol y dañando gravemente el ataúd que contenía los restos del actor. La tumba restaurada lleva el epitafio «Dalla bocca tua cantò l'anima di Roma» («El alma de Roma cantó de tu boca»). [n 3] [24]
Petrolini influyó en futuras generaciones de actores cómicos italianos, entre ellos Alberto Sordi , Carlo Verdone y Gigi Proietti . [13] Su Gastone se convirtió en sinónimo en italiano de cierto tipo de snob artístico y mujeriego (y más tarde de un hombre besado por la fortuna, después de que el personaje del Pato Donald Gladstone Gander fuera traducido al italiano como "Gastone Paperone"). [25] [26] En 1960, se estrenó una versión cinematográfica de Gastone , protagonizada por Alberto Sordi. [27] La película fue dirigida por el viejo amigo de Sordi, Mario Bonnard , el hombre que se cree que proporcionó la inspiración original para el icónico personaje de Petrolini. [27]
Fuente: Archivio Petrolini en la Biblioteca y Museo teatrale del Burcardo , Roma. [1]
Notas
Referencias