Barbara Ess (nacida Barbara Eileen Schwartz ; 4 de abril de 1944 - 4 de marzo de 2021) [1] [2] fue una fotógrafa estadounidense con cámara estenopeica , músico de No Wave y editora de Just Another Asshole . Enseñó fotografía en Bard College desde 1997; quien en 2024, junto con la familia Schwartz, ha establecido un premio anual para ayudar a los estudiantes de fotografía de Bard College que lo necesiten llamado The Barbara Ess Fund for Artistic Expression in Photography. [3]
Ess obtuvo una licenciatura en la Universidad de Michigan en Ann Arbor y asistió a la Escuela de Cine de Londres . [2]
Ess era conocida principalmente por sus fotografías de gran formato, de ambientes y sombras, que solían ser tomadas con una cámara estenopeica . Por lo general, se imprimían con un solo color terroso, como el ámbar o un azul oscuro apagado. Se muestran internacionalmente en exposiciones individuales y colectivas y se reseñan ampliamente.
Sus imágenes son intencionalmente vagas y sin resolver. Como tal, inician una gama de emociones que van desde la ansiedad y la impotencia oníricas hasta la fascinación por una fantasía y la calidad estética romántica de su método anticuado de cámara estenopeica. [4] Sus imágenes se remontan al enfoque decimonónico de la fotografía de bellas artes conocido como pictorialismo y a la conocida fotógrafa amateur Julia Margaret Cameron . Los pictorialistas y Cameron a menudo incluían la naturaleza, las mujeres y los niños como temas, creando imágenes de tableau vivant que evocaban narrativas melancólicas y abiertas. Ess recibió subvenciones de LINE, Creative Artists Public Service Program y Kitchen Media, y becas de la Mid Atlantic Arts Foundation y el National Endowment for the Arts (fotografía).
En 1985, presentó una exposición individual temprana de su trabajo fotográfico en el New Museum of Contemporary Art de la ciudad de Nueva York, el mismo año en que participó en una exposición colectiva titulada Currents que se celebró en el Institute of Contemporary Art de Boston . Ess también tuvo una exposición individual en el High Museum of Art de Atlanta en 1992 y otra en 2003 en el Moore College of Art de Filadelfia . [5] Otras exposiciones colectivas importantes en las que participó fueron Postmodern Prints en el Victoria and Albert Museum de Londres en 1991 y Bowery Tribute que se celebró en el New Museum of Contemporary Art en 2010. Póstumamente, su trabajo fotográfico ha sido incluido en la exposición Who You Staring At: Visual culture of the no wave scene in the 1970s and 1980s que se celebró en el Centro Pompidou de París en 2023. [6]
Sobre su intención como fotógrafa, Ess dijo: "En cierto modo trato de fotografiar lo que no se puede fotografiar". [7]
Ess interpretó y grabó música post-punk con bandas a partir de 1978, incluidas The Static , Disband , Y Pants y Ultra Vulva. [8] A menudo actuaba en galerías de arte, en el Mudd Club y en Tier 3. Ess se mantuvo musicalmente activa durante la década de 1980, contribuyendo con pistas para Tellus Audio Cassette Magazine y colaborando en 2001 con la cineasta Peggy Ahwesh en Radio Guitar , que fue publicado por primera vez por el sello discográfico Ecstatic Peace!. Radio Guitar fue reeditado en 2004 por el sello Table of the Elements . [9]
Just Another Asshole fue un proyecto de publicación en medios mixtos de la era no wave lanzado desde el Lower East Side de Manhattan entre 1978 y 1987. [2] Barbara Ess organizó y editó siete números de Just Another Asshole, que se formaron gracias a un proceso de presentación abierto y colaborativo. [10] Los números 3 y 4 fueron coeditados por Jane Sherry y los números 5 a 7 fueron coeditados por Glenn Branca . Los formatos de los números incluyen: fanzine, disco LP, tabloide de gran formato, revista, catálogo de exhibición y libro de bolsillo. [11]
El patrimonio de Barbara Ess está representado por la galería neoyorquina Magenta Plains. [12]
La obra de Ess se encuentra en las colecciones del Museo de Arte Moderno , el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles , el Museo Whitney de Arte Americano , el Centro Pompidou y el Museo de Arte Moderno de San Francisco , entre otros. [2]
