La xenochronía es una técnica musical de estudio desarrollada en una fecha desconocida, pero posiblemente a principios de la década de 1960, por Frank Zappa , quien la utilizó en varios álbumes. La xenochronía se ejecuta extrayendo un solo de guitarra u otra parte musical de su contexto original y colocándolo en una canción completamente diferente, para crear un efecto inesperado pero agradable. Dijo que esta era la única forma de lograr algunos ritmos.
La palabra deriva de las palabras griegas ξένος (xenos), extraño o alienígena, y χρόνος (chronos), tiempo.
Uno de los ejemplos más destacados de xenocronía se puede encontrar en la ópera rock de Zappa Joe's Garage (1979), en la que los solos de guitarra son todos xenócronos (con las excepciones de "Watermelon in Easter Hay" y "Crew Slut").
En palabras del propio Zappa:
Una pieza clásica de "Xenochrony" sería "Rubber Shirt", que es una canción del álbum Sheik Yerbouti . Se trata de una parte de batería que se añadió a una canción a un tempo determinado. Se le indicó al baterista que tocara junto con esta cosa en particular en un compás determinado, once por cuatro, y esa parte de batería se extrajo como un pequeño trozo de ADN de esa cinta maestra y se colocó aquí en este pequeño cubículo. Y luego la parte del bajo, que fue diseñada para tocar junto con otra canción a otra velocidad, otro ritmo en otro compás, cuatro por cuatro, que se sacó de esa cinta maestra y se colocó aquí, y luego las dos se juntaron. Y entonces el resultado musical es el resultado de dos músicos, que nunca estuvieron en la misma habitación al mismo tiempo, tocando a dos ritmos diferentes en dos estados de ánimo diferentes para dos propósitos diferentes, cuando se combinan, dando como resultado un tercer resultado que es musical y se sincroniza de una manera extraña. Eso es Xenochrony. Y lo he hecho en varias pistas. [1]
La xenochronía se puede escuchar ya en 1968 en la carrera de Zappa: en We're Only in It for the Money de The Mothers of Invention , la pista rítmica de la línea de coro de "How Could I Be Such A Fool" en Freak Out! (que consta de batería, bajo, vibráfono y orquesta) se usa en el final de "Lonely Little Girl". Esto se nota al escuchar las pistas de acompañamiento sin voces, que aparecen en los lanzamientos póstumos de box set The MOFO Project/Object y Lumpy Money . En Uncle Meat , una frase del solo de guitarra de "Nine Types of Industrial Pollution" aparece más adelante al final de "Sleeping in a Jar". Varios ejemplos anteriores posibles de xenochronía se pueden escuchar en Lumpy Gravy , el primer álbum en solitario de Zappa. Un pasaje de "Harry, You're a Beast" puede o no estar incorporado en "Almost Chinese": se pueden escuchar instrumentos que suenan a clavicémbalo/xilófono más varios "snorks" directamente después del diálogo de Larry con Motorhead Sherwood . Además, el efecto de sonido que inicia "Flower Punk" de We're Only in It for the Money , lanzado meses antes, se reproduce aproximadamente en 0:19 de la Parte 2, 15:19 o 15:20 del disco. Extractos de la banda sonora de " The World's Greatest Sinner ", compuesta por Zappa, son audibles tanto en "I Don't Know If I can Go Through This Again" (de Lumpy Gravy ) como en "Mother People" (de We're Only in It for the Money ).
Simon & Garfunkel también utilizó esta técnica en su álbum Bookends de 1968. La segunda pista del álbum, "Save the Life of My Child", utiliza los primeros segundos de " The Sound Of Silence " (lanzado en su álbum Sounds of Silence de 1966 ) alrededor de la marca de 1:20 de manera más lenta.
Otro ejemplo es la canción de King Crimson "The Devil's Triangle", en su álbum de 1970 In the Wake of Poseidon , que utiliza elementos de " The Court of the Crimson King " cerca del final.
Otros ejemplos son los álbumes del guitarrista de vanguardia Buckethead , Forensic Follies y Needle in a Slunk Stack , lanzados en 2009: ambos incluían canciones de varios álbumes de Buckethead para crear canciones nuevas.
La técnica fue utilizada por Dream Theater al comienzo de la canción "The Dance of Eternity", donde muestras de su canción anterior "Metropolis Pt. 1" aparecen y desaparecen brevemente contra un ritmo más lento de batería y bajo.
Car Seat Headrest utilizó la técnica en el álbum de 2010 "3", aunque de una manera única; la canción "Beach Drugs" (pista 10) presenta de manera destacada una versión invertida de "Sun Hot" (pista 6) en su final. Esta versión invertida de "Sun Hot" se lanzó más tarde en la compilación "Little Pieces of Paper With 'No' Written on Them" como "Hot Sun".