" Sardinas " es el primer episodio de la primera temporada de la serie antológica de comedia negra británica Inside No. 9. Escrito por Steve Pemberton y Reece Shearsmith , se estrenó en BBC Two y BBC Two HD el 5 de febrero de 2014. En el episodio, un grupo de adultos juega a las sardinas en una fiesta de compromiso . Rebecca, la futura novia, encuentra a un hombre aburrido llamado Ian en un armario; se presenta como un colega de Jeremy, el prometido de Rebecca. Posteriormente, a la pareja se unen familiares, amigos y colegas de Rebecca y Jeremy. A medida que más personas ingresan a la habitación y entran al armario, se revelan secretos compartidos por algunos de los personajes, con varias alusiones a relaciones incestuosas, abuso sexual infantil y adulterio. El humor es a la vez oscuro y británico , con referencias a infelicidades pasadas e interacciones educadas pero incómodas .
La historia se desarrolla íntegramente en el dormitorio de una casa de campo , y gran parte del rodaje tiene lugar en el interior del armario. Pemberton y Shearsmith escribieron el episodio con la intención de evocar una sensación de claustrofobia en los espectadores. Además de los guionistas, el episodio estuvo protagonizado por Katherine Parkinson , Tim Key , Luke Pasqualino , Ophelia Lovibond , Anne Reid , Julian Rhind-Tutt , Anna Chancellor , Marc Wootton , Ben Willbond y Timothy West . El reparto y la escritura fueron elogiados por los críticos de televisión, y el episodio fue elegido como la elección del día en varias publicaciones. En su primera emisión, "Sardines" fue visto por 1,1 millones de espectadores, lo que supuso el 5,6% de la audiencia.
Los guionistas y actores de comedia Steve Pemberton y Reece Shearsmith , que habían trabajado juntos en The League of Gentlemen y Psychoville , se inspiraron para Inside No. 9 en "David y Maureen", el cuarto episodio de la primera serie de Psychoville , que se inspiró en La soga de Alfred Hitchcock . "David y Maureen" se desarrollaba en una habitación y se filmó en dos tomas. [2] Los guionistas estaban interesados en explorar otras historias en este formato de episodio de botella o de obra de televisión , e Inside No. 9 les permitió hacerlo. [3] El concepto de Inside No. 9 fue una "reacción" a Psychoville , y Shearsmith dijo que "habíamos estado tan involucrados con el laberíntico arco general que pensamos que sería bueno hacer seis historias diferentes con una casa completamente nueva de personas cada semana. Eso es atractivo, porque como espectador puede que no te guste esta historia, pero tienes una diferente la semana que viene". [4]
El formato de la serie rinde homenaje a Tales of the Unexpected , The Twilight Zone y Alfred Hitchcock Presents . [5] Pemberton y Shearsmith volvieron a escribir historias más macabras, según este último, ya que "siempre se sienten un poco insatisfechos si [escriben] algo que es puramente cómico, simplemente se siente demasiado frívolo y ligero". [6] Durante el rodaje de "Sardines", Shearsmith dijo que "estar en medio del rodaje de una tercera temporada de Psychoville sería completamente deprimente". [4] Pemberton y Shearsmith apuntaron a una experiencia más simple que Psychoville , describiendo "Sardines" como "solo algunos buenos actores en un vestuario con una buena historia". [4] Como cada episodio de Inside No. 9 presenta nuevos personajes, los escritores pudieron atraer a actores que podrían no haber estado dispuestos a comprometerse con una serie completa. [2] Además de Pemberton y Shearsmith, "Sardines" contó con la participación de Katherine Parkinson , Tim Key , Luke Pasqualino , Ophelia Lovibond , Anne Reid , Julian Rhind-Tutt , Anna Chancellor , Marc Wootton , Ben Willbond y Timothy West . [7] West había aparecido en Tales of the Unexpected , [8] y Shearsmith dijo que "fue un gran guiño" tener a West en el episodio. [9] "Sardines" tiene más personajes que cualquier otro episodio de la primera serie de Inside No. 9 , y estos personajes fueron escritos antes del casting. Pemberton recuerda lo divertido que fue seleccionar un elenco para el episodio, con el objetivo de reunir a un grupo variado de actores que trabajaran bien como grupo. [3]
Pemberton describió el concepto de "Sardinas" como "una idea simple" y se alegró de que no "tuvieran que preocuparse por las consecuencias", debido al formato de la serie. [10] Los escritores se inspiraron en un gran armario en su espacio de trabajo. Ya habían escrito varios otros episodios para la serie, y el confinamiento era un tema recurrente; la posibilidad de poner a los personajes en un armario les dio la oportunidad de desarrollar el tema a un nivel más extremo. La historia inicialmente no trataba sobre el juego de las sardinas. [11] Pemberton dijo que los escritores "hablaron sobre varias ideas de por qué [los personajes] estaban en un armario", pero que la pareja "ciertamente no estaba resolviendo [su] psicocharla freudiana". [12] Se escribió una lista de personajes antes del guion, y el guion incluía la introducción de un nuevo personaje cada tres páginas. [6]
"Sardinas" fue escrita de tal manera que se desarrollara una sensación de claustrofobia a medida que la historia avanzaba; Pemberton dijo que "nuestra primera consideración fue, '¿Podemos meter a 12 personas en un armario?' Entonces, cuando hicimos la lectura del guion, el diseñador compró un armario en eBay y verificamos si todos podíamos entrar y cerrar la puerta". [6] Los escritores de Broadcast describieron ver la variedad de actores "apiñados dentro de un armario imponente" durante el rodaje como "un espectáculo deslumbrante". [4] La historia se filma desde el interior de un solo dormitorio, y gran parte de ella tiene lugar dentro del armario. [13] [14] La filmación presentó un desafío particular, ya que el objetivo era dar la impresión de que el espectador estaba en el armario con los personajes, y no "hacer trampa" dando la impresión de que el espectador estaba fuera del armario mirando hacia adentro. El episodio se filmó con dos armarios; uno completo y uno "falso". [11] El elemento de utilería completo se utilizó para filmar a los personajes entrando al vestuario, mientras que el otro estaba en una habitación diferente para tomas de cerca desde "dentro" del vestuario. Para el director David Kerr , la dificultad fue mantener la ilusión de que todo estaba sucediendo en un solo lugar, idealmente sin que los espectadores se dieran cuenta de que había un desafío técnico involucrado. [15] El episodio se filmó principalmente en secuencia, lo que significa que llegaron más actores a medida que avanzaba la filmación, lo que refleja el hecho de que llegan más personajes a medida que avanza el episodio. [11] Kerr apuntó a un estilo de filmación particularmente "inmersivo" en el episodio, con un uso extensivo de tomas de gran angular . Su objetivo era evitar "guiar" a la audiencia con respecto a los personajes más importantes al "no darles cobertura" al principio del episodio. [15]
Rebecca y Jeremy celebran su fiesta de compromiso en la majestuosa casa de la familia de ella . Los invitados juegan a las sardinas , una variación del escondite en el que una persona se esconde y los otros jugadores se unen a ellos en su escondite una vez encontrado. Rebecca encuentra a un hombre aburrido llamado Ian en el armario de un dormitorio. Mientras esperan a que llegue más gente, Ian la llama por error "Rachel". Un joven, Lee, entra en la habitación pero no encuentra a la pareja, aunque más tarde los encuentran y se les une el hermano mojigato de Rebecca, Carl, y luego el extravagante compañero de Carl, Stuart. La exnovia de Jeremy, Rachel, los encuentra y se une a ellos. Ian menciona que Jeremy habla con frecuencia de "ti", pero no está claro si está hablando con Rebecca o Rachel. Para disgusto de Rebecca, Stuart, Rachel e Ian abandonan el armario para tomar un descanso. Stuart entra en el baño donde Geraldine (la ex niñera de Rebecca y Carl) está en el inodoro. En el armario, Carl y Rebecca hablan; Él se siente incómodo y, cuando ella le pregunta por qué, le dice: "mira dónde estamos".
Ian, Rachel y Geraldine se unen a Rebecca y Carl. Geraldine dice que la habitación normalmente está cerrada, pero Rebecca la reprende. Stuart se reincorpora al grupo después de usar el baño. Mientras el grupo habla, Mark (el jefe de Jeremy) y su esposa, Liz, entran en el dormitorio, sin darse cuenta de las personas que están en el armario. La pareja habla con franqueza antes de comenzar los juegos previos en la cama. Geraldine grita para alertarlos, y los ocupantes del armario fingen que no escucharon la conversación de Mark y Liz. Mark y Liz entran en el armario de mala gana. Cuando las puertas se cierran, el novio de Rachel, Lee, vuelve a entrar en la habitación, pero como el armario se ha vuelto más estrecho, Stuart y Lee se esconden debajo de la cama, mientras que Ian se muda al baño. Stuart y Carl discuten, y se revela que Carl tiene miedo a la intimidad. Cuando "Stinky" John entra en la habitación, los demás afirman que no hay espacio en sus escondites, por lo que se esconde detrás de una cortina. Jeremy entra y le dice a Rebecca que va a recoger a otro invitado de la estación de tren, pero cuando se da vuelta para irse, la llama por error "Rachel". Andrew, el padre de Rebecca y Carl, entra y se enoja cuando ve a personas escondidas en diferentes lugares. Toma el control, obliga a Jeremy, Stuart, Lee y Stinky John a entrar en el armario y luego los sigue.
Todos se sienten incómodos, sobre todo por el olor de John. Geraldine reparte mentas mientras Andrew le dice a Mark que ya no tiene contacto con Dicky Lawrence, un potencial contacto comercial de Mark. Andrew canta la "canción de la sardina", pero Carl lo detiene enojado. Andrew y Geraldine recuerdan una juerga de scouts celebrada en la casa hace muchos años, pero Geraldine recuerda que un niño llamado Phillip Harrison, apodado "Little Pip", acusó a Andrew de "cosas horribles" y que la policía estaba involucrada. Carl dice que Andrew pagó a la familia de Pip para que se mudaran, y Andrew contraataca afirmando que no le hizo nada a Pip y que solo le estaba enseñando a lavarse. Carl da a entender que él y John no tuvieron tanta suerte como Pip, y John dice que puede oler el jabón carbólico y entra en pánico. Hay silencio y Stuart señala que nadie más los está buscando, pero se dan cuenta de que Ian aún no ha regresado. Jeremy dice que Ian es la persona a la que iba a recoger en la estación, pero cuando Mark afirma que Ian ya está en la fiesta, Jeremy revela que la persona a la que se refiere Mark no es Ian. Afuera, "Ian" cierra el armario y lo rocía con líquido para encendedores mientras canta la canción de las sardinas. Carl se da cuenta de que "Ian" es Phillip, y el episodio termina con Phillip apoyado en el armario, con un encendedor en la mano.
Es como la trastienda de Cenicienta en Wakefield. ¿Alguien tiene poppers o lubricante? [nota 1]
Stuart de Shearsmith, [2] cuyas líneas incluyen los chistes más evidentes del episodio [13]
No vamos a ir por ese camino, Geraldine; es una fiesta, ¿recuerdas?
Rebecca reprende a Geraldine. Las alusiones a desdichas pasadas aparecen con frecuencia en la obra de Shearsmith y Pemberton. [16]
El episodio es, en efecto, una obra de una escena y un acto . [8] [14] Al escribir en The Times , Andrew Billen observó que Aristóteles "dictaminó que las obras debían desarrollarse en un solo día en un solo lugar", mientras que "Sardinas" se desarrolla "durante media hora en un solo vestuario". [17] El uso del vestuario recuerda al teatro absurdo beckettiano , [2] y presentó desafíos cinematográficos particulares. [18] Para Ryan Lambie, que escribe para el sitio web de entretenimiento Den of Geek , la configuración de una sola cámara y la dirección de Kerr le dieron al episodio "el aspecto tenso de una película temprana de Hitchcock, todos ángulos bajos y rayos de luz iluminantes". [19]
Los personajes traen sus respectivas agendas, relaciones e historias de fondo al vestuario. [20] Las diversas tramas interconectadas se siembran hacia el comienzo del episodio, y gradualmente se revela más antes de que se resuelvan. [13] [21] "Sardinas" comienza como una comedia, antes de volverse más oscura; [21] a medida que llegan más personajes, sus interacciones relativamente cordiales se vuelven más desagradables. [14] El ambiente cada vez más claustrofóbico sirve para aumentar la tensión. [13]
La comedia es negra , [13] con el humor más evidente proveniente de Stuart, un personaje extravagante interpretado por Shearsmith. [13] El humor también es extremadamente británico . Los tropos de lo británico identificados por el crítico David Upton incluyen la ropa anticuada y la interacción incómoda entre Rebecca e Ian al comienzo del episodio. A pesar de no conocerse, conversan cortésmente, lo que "huele a días más refinados"; [18] la conversación es un "retrato de la incomodidad social". [9] Con la introducción de Lee, notablemente más joven, hay un choque de costumbres, que ilustra las diferentes normas de las respectivas generaciones. [18] Esta "estética de los años 40" y el hecho de que la historia tuviera lugar en un solo lugar vincularon el episodio a "una época dorada de obras de teatro en la televisión británica". [19] El locutor y escritor Mark Radcliffe sintió que el guion "podría ser una obra de teatro realmente fascinante". [9]
Como es típico en el trabajo de Shearsmith y Pemberton, [20] "Sardinas" aborda temas oscuros. [2] Escribiendo en The Daily Telegraph , Paul Kendall identificó algunos de los "tropos habituales" de Shearsmith y Pemberton utilizados en el episodio; a saber, "un montón de inadaptados, silencios incómodos y alusiones a crímenes oscuros en el pasado distante". [16] Billen sintió que el tratamiento de temas oscuros recordaba el trabajo de Alan Ayckbourn . [17] Los temas particulares abordados en el episodio incluyen asesinato, relaciones incestuosas, abuso sexual infantil, venganza y adulterio. [2] [20] A medida que avanza el episodio, se revelan secretos relacionados con estos temas como la explicación de tendencias aparentemente inocuas, como la aversión de Carl por la canción de las sardinas y la aversión de John al jabón. [22]
"Sardinas" fue bien recibido por los críticos de televisión. Kendall, Billen, Keith Watson y Dan Owen (que escriben para The Daily Telegraph , [16] The Metro , [23] MSN [8] y The Times , [17] respectivamente) le dieron al episodio cuatro de cinco estrellas cada uno, mientras que, escribiendo para The Arts Desk , Veronica Lee le dio cinco de cinco. [13] El episodio fue etiquetado como "elección del día" en The Times , [24] The Sunday Times , [25] The Observer [26] y el Daily Record . [27]
Los críticos respondieron positivamente al reparto. Kendall describió la actuación como "de primera categoría" [16] y Owen dijo que todos los miembros del reparto "interpretaron sus papeles a la perfección", [8] mientras que Jane Simon, escribiendo para The Daily Mirror , dijo que "cada punzada de incomodidad e incomodidad se interpreta a la perfección a medida que el estado de ánimo se vuelve más oscuro". [28] Harry Venning, escribiendo para The Stage , describió al reparto como "impresionantemente estelar", y también elogió las actuaciones de los escritores. [20] El crítico de comedia Bruce Dessau dijo que "el reparto por sí solo es casi una recomendación suficiente", [21] mientras que otro crítico dijo que si "cayera una bomba en el armario donde se escondían, una buena parte del talento actoral de este país desaparecería". [24] La interpretación de Key de Ian [2] [13] [23] y la interpretación de Parkinson de Rebecca [13] [21] fueron especialmente elogiadas.
Los periodistas también elogiaron el guion, con Kendall etiquetando el diálogo como "perfectamente elaborado", [16] Dessau lo llamó "escrito de manera precisa" y sin desperdicio, [21] y Owen elogió la forma en que cada personaje fue "entregado a la historia en el momento exacto". [8] Brad Newsome, escribiendo para The Sydney Morning Herald (el episodio se mostró en Australia en BBC First en 2015), dijo que el episodio estaba "hábilmente escrito", [29] y Venning dijo que la "narrativa esbelta y mezquina no solo se retorcía y giraba, sino que se replegaba sobre sí misma para proporcionar un desenlace totalmente inesperado, profundamente perturbador y profundamente satisfactorio". [20] En The Arts Desk , Lee elogió la dirección de Kerr, diciendo que entregó "una pieza perfecta sin ningún personaje sobrescrito ni línea exagerada". [13]
Dean, escribiendo para The Independent , elogió a los escritores por "combinar lo morboso con lo que provoca risas a carcajadas", [2] y Mike Bradley, escribiendo en The Observer , calificó el episodio de "perversamente divertido"; [26] de manera similar, Newsome dijo que el episodio mostraba "un sentido del humor perverso". [29] Dessau estuvo de acuerdo con la oscuridad y la calidad del humor. [21] Watson fue más ambivalente, diciendo que el episodio ofrecía "más una risa cómplice que una carcajada abierta". [23]
Watson escribió que "la principal alegría [del episodio] fue la forma sigilosa en que se construyó la historia atmosférica capa por capa". [23] En The Times , Billen describió "Sardines" como "una comedia disciplinada, pero un poco de disciplina, como diría uno de los pervertidos de la Liga, nunca le hizo daño a nadie". Con la excepción del final, a Billen "le encantó". [17] Sin embargo, una reseña separada en The Times elogió el giro final; "no es solo una configuración inspirada realizada por un elenco estelar, sino que se construye hasta un clímax macabro y horriblemente imaginado". [24] Owen se mostró ambivalente sobre el final de "Sardines", diciendo que "funcionó muy bien en términos de narrativa, pero tal vez aterrizó con demasiada suavidad". [8] Mark Jones, escribiendo en The Guardian , dio una reseña más mixta en general, describiendo "Sardines" como un "comienzo lento, pero una introducción decente a una serie". [30] Newsome calificó el episodio como una "joya de apertura". [29]
Las reseñas retrospectivas calificaron al episodio como uno de los mejores de Inside No. 9. En The Telegraph , fue catalogado como el séptimo mejor episodio de los primeros 38; el "primer episodio de todos puso el listón intimidantemente alto", según Michael Hogan. [31] Los escritores de Chortle dijeron que el "primer episodio de Inside No. 9 lo estableció como algo especial", clasificando a "Sardines" como el tercer mejor episodio de los primeros 37 del programa. [32] En The Guardian , fue catalogado como el tercer mejor episodio de los primeros 25, [33] mientras que en i fue catalogado como el noveno mejor de los primeros 24. [34]
En su primera emisión, "Sardines" fue visto por 1,1 millones de espectadores, lo que supuso el 5,6% de la audiencia británica. Esta cifra fue inferior a la del estreno de Psychoville , pero superior a la audiencia hacia el final de la segunda temporada. "Sardines" siguió inmediatamente al primer episodio de la serie de dos partes Royal Cousins at War , un documental de la BBC. Este tuvo cifras de audiencia más sólidas, con 2 millones de espectadores (8,6% de la audiencia). [35] No obstante, "Sardines" tuvo una audiencia superior a la habitual para la franja horaria. [36] A pesar de este buen comienzo de la serie, las cifras de audiencia de Inside No. 9 bajaron posteriormente; [37] la audiencia media de la serie fue de 904.000 personas, o el 4,9% de la audiencia, inferior a la media de la franja horaria de 970.000 (5,1% de la audiencia). [36]