El vibráfono debe su nombre a un mecanismo que proporciona al sonido una vibración o vibrato.
La rotación de los discos hace que los tubos se abran y cierren parcialmente varias veces por minuto, lo que provoca el efecto antes mencionado de vibración del sonido por oscilación en la intensidad sonora, pudiendo regularse su velocidad.
Entre los dos conjuntos de láminas hay una barra metálica cubierta con fieltro que está sujeta a presión por uno o más resortes.
El primer instrumento musical llamado "vibráfono" fue comercializado por la Compañía Manufacturera Leedy en Estados Unidos en 1921.
Como su popularidad crecía, otros fabricantes comenzaron a producir instrumentos basados en el diseño de Schluter, comercializado bajo una variedad de nombres, incluyendo Leedy, que había comercializado su nuevo instrumento como el vibráfono tras abandonar su antiguo diseño.
La popularidad del vibráfono en el jazz se le puede adjudicar históricamente a Lionel Hampton.
Hampton mostró a Armstrong lo que podía hacer, y decidió añadir su sonido a uno de los temas que estaban programados para grabar: "Memories of You", creando la conocida primera grabación de jazz con el vibráfono.
Al margen de estas anécdotas dedicadas al "uso e historia del vibráfono en el Jazz", es dable considerarlo organológicamente como instrumento musical, por tanto aplicable como antes se dijo a cualquier tipo de música cuya partitura o necesidad lo requiera.
Bergerault, Premier, Studio 49 desde Gräfelfing , Alemania y el Saito Gakki Company de Japón continúan en operación.
Sin embargo, a veces algunos compositores (por ejemplo, Olivier Messiaen) escribe las partes para que suenen una octava más alta.
Los fabricantes deben elegir su aleación con cuidado, equilibrando las características tonales con la posibilidad de obtener un suministro estable a largo plazo.
Esto ayuda a equilibrar el volumen y la afinación de las láminas del instrumento en toda la gama.
Ambos instrumentos incluyen tubos resonadores no funcionales con ninguna lámina de arriba para evitar que corresponde un aspecto desdentado.
Por lo tanto los resonadores en un vibráfono suelen ser sintonizado a estar ligeramente desviado de paso para crear un equilibrio entre la sonoridad y el la duración del sonido.
Los discos para un grupo de resonadores acoplados a un solo eje son movidos en conjunto por un motor eléctrico.
Cuando el pedal está para arriba, las almohadillas de amortiguación hacen contacto con las láminas y, cuando se pisa el pedal, la barra de amortiguación se separa hacia abajo, permitiendo que las láminas suenen libremente.
Por lo general tienen un motor eléctrico y polea montada en un lado u otro para conducir los discos de los resonadores.
Más tarde, los motores CA de velocidad variable se instalaron a petición con precios razonables.
Estos motores permiten velocidades de rotación tan lenta que se acercan a 0 Hz.
Además, las láminas deben estar firmemente sujetas al chasis, pero no rígidamente unidas a él.
Al igual que los resonadores, estos carriles no están firmemente unidos a la estructura.
Los pines en los carriles exteriores tienen forma de U, ganchos y la cuerda solo descansa en la curva.
Los pines en su interior tienen un gancho que sujeta el cable y tiene las láminas en su lugar contra la fuerza de la almohadilla del amortiguador.
Al igual que con el piano, las notas más bajas están a la izquierda del jugador.
A diferencia de la marimba y el xilófono, las dos filas de láminas se encuentran en el mismo plano horizontal para que la barra del amortiguador entren en contacto con las dos filas, al mismo tiempo.
En consecuencia, una gran variedad de mazos está disponible, ofreciendo variaciones en la dureza, tamaño, peso, longitud del eje y la flexibilidad.
A menudo esta elección se convierte en uno de los elementos que definen el estilo personal del músico.
Los mazos son de nuevo entre el pulgar y los dedos índice y controlar con los otros tres dedos, pero las palmas se llevan a cabo en posición vertical, mirando hacia el interior, una hacia la otra.
Para pasajes lineales con saltos, los cuatro mazos se usan a menudo de forma secuencial.
El vibráfono se introduce en el jazz (sus principales intérpretes son Red Norvo, Lionel Hampton, Milt Jackson, Gary Burton y Bobby Hutcherson) y, desde los Estados Unidos, pasó al París bohemio, desde donde se extendió por toda Europa.