L'estro armonico
Aumentaron en gran parte la reputación de su autor como Il Prete Rosso (‘el cura pelirrojo’).
[cita requerida] Según un patrón estricto, en el primer concierto los cuatro violines son solistas, en el segundo dos y en el tercero sólo el primer violín; esta secuencia se repite en los conciertos siguientes.
Además, en algunos conciertos aparece un violonchelo solista (a veces sólo en movimientos individuales).
Sin embargo, la colección no parece del todo unificada; Aparentemente también contiene algunas obras más antiguas en las que Vivaldi aún no había estandarizado su secuencia de movimientos, la estructura de alternancia de ritornello y pasajes solistas moduladores, y su tratamiento instrumental.
Las composiciones parecen inusualmente variadas y en muchos lugares tienen “la frescura del descubrimiento técnico”.
En los pasajes de tutti, Vivaldi suele dirigir el primer y tercer violín al unísono.
Con las violas divididas se crea un movimiento orquestal de cinco voces, una tradición veneciana que Vivaldi abandonaría en su siguiente publicación, La Stravaganza (opus 4).
[3] En Londres, John Walsh, el impresor de Händel, publicó los doce conciertos en dos entregas en 1715 y 1717, cuando también publicó los doce en un solo volumen, con conciertos individuales incluidos en colecciones posteriores.
Por otro lado, en Londres se sabe que el violinista Matthew Dubourg, alumno de Francesco Geminiani, interpretó muchas veces el quinto concierto (al menos ya en 1720) y lo utilizó para formar a sus alumnos.
El anciano caballero, al descubrir que tenía genio para la música, contrató a un músico famoso, un tal Dubourg, para que le enseñara; También mejoró mucho con este profesor: el quinto Concierto de Vivaldi era interpretado a menudo en el escenario del teatro por el maestro de Tim con grandes aplausos, ya que se pensaba que en ese momento no estaba en el poder de ningún ser humano ejecutar un pieza musical más difícil.
Y de hecho, ese instrumento lo requiere, si un estudiante está decidido a hacer algo importante.
El gran éxito internacional del Estro Armonico se puede comprobar sobre todo en el hecho de que la impresión permaneció en el programa editorial hasta la muerte del editor en 1722 y su yerno y sucesor comercial Le Cène incluso realizó varias ediciones nuevas hasta 1743.
Al parecer, todos los arreglos de Bach se basan en copias, no en la edición impresa.
