John Wesley Harding

A pesar de haber sido publicado con una mínima promoción, el interés cultural que Dylan había suscitado antes favoreció que John Wesley Harding alcanzara el segundo puesto en la lista estadounidense Billboard 200 y llegara a lo más alto de la lista de discos más vendidos del Reino Unido.

Además, ha sido considerado por varios biógrafos y críticos musicales como uno de sus discos más destacados.

El éxito de los álbumes Highway 61 Revisited y Blonde on Blonde llevó a Bob Dylan a emprender una extensa gira mundial con The Hawks por los Estados Unidos, Europa y Australia.

Ello se debe a que el momento escogido fue muy oportuno para Bob; el accidente le dio a Dylan una excusa para escabullirse de los muchos compromisos comerciales que lo acechaban en ese momento y amenazaban con desbordarlo».

[14]​ Durante su convalecencia, el músico mantuvo su actividad musical en privado y comenzó a tocar con The Band en el sótano de «Big Pink», una casa cercana a su hogar de Woodstock.

[16]​ El material grabado en «Big Pink» circuló en discos pirata antes de que Columbia publicase The Basement Tapes en 1975.

La segunda llevaba el pelo mucho más corto y su voz sonaba distinta.

[19]​ Con Kenny Buttrey a la batería y Charlie McCoy al bajo, Dylan grabó John Wesley Harding en tres escuetas sesiones entre octubre y noviembre de 1967 que apenas sobrepasaron las nueve horas de trabajo.

[2]​ Al respecto, Buttrey comentó: «Entrábamos allí y nos ventilábamos las canciones como si fuesen maquetas.

Bob oía un error y se reía para sus adentros, como queriendo decir: "Genial, tío, eso es precisamente lo que ando buscando"».

Augustine» y «The Ballad of Frankie Lee and Judas Priest» en el estudio A de Columbia en Nashville, Tennessee.

Augustine», «Dear Landlord» y «The Ballad of Frankie Lee and Judas Priest».

Me preguntó si tenía pensado organizar un homenaje y quería asegurarse de que se lo haría saber».

[23]​ El lanzamiento en los Estados Unidos fue acompañado de una mínima promoción a petición expresa del músico.

Jon Landau lo destacó como un contrapunto en plena era de música psicodélica y escribió en la revista Crawdaddy!

Pepper's Lonely Hearts Club Band, Their Satanic Majesties Request y After Bathing at Baxter's, alguien debe tener mucha confianza en lo que estaba haciendo... Dylan parece no sentir ninguna necesidad de responder a las predominantes tendencias de la música pop.

[33]​ Gordon Mills, de la revista Rolling Stone, comentó: «Sin lugar a dudas este es otro paso musical importante para Bob Dylan.

El predominio del country blues, lo blanco y lo negro, desde Hank Williams hasta Leadbelly no tiene precedentes en la nueva música eléctrica.

La steel guitar evoca las sombras de Black Ace en muchos porches del Sur.

Bach también intentó, de manera muy dura, decirnos que las gaviotas tenían alas para volar».

Augustine" y "The Wicked Messenger", lo cual revela varias capas de significado en diferentes escuchas».

Charlie McCoy fue el único músico, junto con Kenny Buttrey y Peter Drake , que participó con Dylan en la grabación de John Wesley Harding .