Faith No More
Desde sus inicios, y con su debut de 1985 We Care a Lot, se internaron en la escena underground alternativa.Sin embargo, Patton trajo nuevas influencias al grupo, así en 1992 lanzan Angel Dust, donde ampliaron aún más su música, incluyendo una gran variedad de estilos musicales, que iban desde la música experimental hasta el jazz, black-metal, polka, easy-listening y pop,[4] entre muchos otros.Cabe destacar que durante su carrera, tanto en estudio, como en sus presentaciones, la banda ha interpretado a numerosos artistas, entre los que está Black Sabbath, John Barry, The Commodores, Bee Gees, Burt Bacharach, Take That, Dead Kennedys, Al Martino, GG Allin, Portishead, Vanilla Ice, Public Enemy, Violeta Parra, The Cranberries, Siouxsie And The Banshees, Sparks, Michael Jackson, entre otros.Dos años después, lanzan su segundo álbum: "Introduce Yourself", donde se ve una mayor elaboración y que incorpora elementos del hip hop a su sonido.Por problemas de alcoholismo, peleas con los otros integrantes y sus limitadas capacidades vocales, Chuck Mosley es despedido del grupo.Durante este período, la banda ganó una mala reputación debido a las luchas internas y la fricción que generaban.El álbum fue un total éxito de crítica, con un sonido único que los críticos definían como una mezcla de Brian Eno, Led Zeppelin y Funkadelic,[9] que iba desde una base funk-metal incorporando hip hop, hasta lounge-soul en canciones como "Edge of the World".La banda de San Francisco estaba tocando en grandes lugares por todo el mundo como actos principales, llegando a actuar en la segunda edición del Rock in Rio.Al mismo tiempo Martin comenzó a estar insatisfecho con la dirección en que la música del grupo iba, y con frecuencia no se presentaba en los ensayos programados.Gould en muchas ocasiones se vio obligado a hacer él las partes de guitarra.Mientras tanto Faith No More fue parte de la gira más grande del año, el Guns N' Roses/Metallica Stadium Tour.Durante la grabación de Angel Dust se volvió evidente para él y para nosotros que íbamos en direcciones muy diferentes".[11] Ante esto, se le ofreció a Geordi Walker, de Killing Joke ocupar su posición, pero este no aceptó.Además, obtuvieron una respuesta poco entusiasta en algunos shows en el Reino Unido, por lo que cancelaron una parte de la gira europea.Pese a todo, el álbum tuvo gran éxito en Europa, llegando al top 10 en varios países.También participaron en una gira junto a Steel Pole Bath Tub y en el "Monsters of Rock" por Sudamérica, en este último, nuevamente recibían en algunas oportunidades tibias respuestas por parte del público, por una música mucho más diferente, donde la banda incluía cada vez más versiones de corte "easy-listening" en sus conciertos.En los próximos dos años, comenzaron a surgir rumores sobre una posible ruptura, los miembros de Faith No More pasaban mucho más tiempo en sus otros proyectos.En las listas de Australia, República Checa y Nueva Zelanda alcanzó el n.º 1, mientras que en Alemania llegó al n.º 2.Allmusic describió el álbum como "...una forma apropiada para una de las bandas más influyentes e importantes del rock alternativo para poner fin a su carrera".Durante 2010, la gira los llevó por Nueva Zelanda y Australia, en el marco del Soundwave Festival.Luego, en abril de ese año, dieron 3 conciertos en San Francisco, en el último de estos, Chuck Mosley, vocalista original, al final del show subió a cantar por primera vez con la banda desde su salida en 1988, y por primera vez junto a Mike Patton.[38][39] Las influencias musicales de Faith No More incluyen a artistas de diversos géneros musicales, entre los que están Frank Zappa, Parliament, Killing Joke, The Residents, Brian Eno, Burt Bacharach, Godflesh, Black Sabbath, Dead Kennedys, Run D.M.C., Napalm Death, Funkadelic, David Bowie, Frank Sinatra, Bad Brains,[40][41] Siouxsie And The Banshees y Roxy Music.