La muchacha se despide y empieza a correr, pero ella experimenta rápidamente problemas como Punk dragón bloquea su camino.
Un golpe del mecha envía a la chica al suelo, poniendo en peligro su taza preciosa de agua.
Atragon se parte en dos como el barco espacial Yamato en cambio la Enterprise, un X-Wing y Daimajin explotan en un completo caos.
Bañado por la luz la niña es transportada a la nave y es vestida mágicamente con un uniforme de comandante.
A medida que el tren de aterrizaje se retrae, la nave espacial Daicon parte hacia los confines del universo.
Desde lo alto de un acantilado, un xenomorph con piernas robóticas, empuñando el Discovery One golpea a la conejita con una onda expansiva de choque, y el robot Dynaman intenta aplastar a la chica.
La protagonista levanta al robot Dynaman con una fuerza sobrehumana y lo estrella contra el acantilado celebrando su victoria.
La espada Stormbringer aparece de repente en el cielo y la conejita se sube a ella como una surfista.
Se muestra una secuencia aleatoria y humorística de naves espaciales famosas chocando entre sí.
Luego un poderoso rayo lanzado por la nave espacial Daicon atraviesa el cielo lo que produce un instantáneo crecimiento de vegetación exuberante.
Lawrence Eng declaró que esto fue el primer ejemplo animación de vídeo original (OVA por sus siglas en inglés) precediendo a Dallos.
[2] Sólo tres personas estuvieron involucradas en la producción de Daicon III, Hideaki Anno, Hiroyuki Yamaga y Takami Akai.
[4] Para mantener los costos bajos, hicieron su propio toque para perforar agujeros en el papel de la animación B5 utilizado en la producción.
[4] Takeada también dijo que otros individuos se involucraron y se utilizaron para rastrear cels o cels pintura según sea necesario, pero aún acredita Yamaga, Akai y Anno con la propia producción.
[3] Toru Saegusa hizo la obra de arte y las animaciones se realiza con Yoshiyuki Sadamoto, Mahiro Maeda, Norifumi Kiyozumi; animación adicional fue proporcionado por Ichiro Itano, Toshihiro Hirano, Narumi Kakinouchi, Sadami Morikawa, Kazutaka Miyatake.
[5] Desde su lanzamiento, en varias ocasiones se han hecho referencias a ambas animaciones en algunas producciones japonesas, especialmente aquellas dirigidas al público Otaku.
[7] En FanimeCon, dice Yamaga, "[Los opennings son] un motivo de orgullo y algo que quieres estrangular."