Astral Weeks

Astral Weeks —en español: Semanas astrales— es el segundo álbum de estudio del músico norirlandés Van Morrison, publicado por la compañía discográfica Warner Bros.

[6]​ Antes de su muerte, Berns y Morrison habían experimentado algunas dificultades creativas: el productor había presionado a Morrison para que orientase su carrera musical hacia un sonido más pop, mientras que el músico quería explorar nuevos terrenos musicales.

[9]​ Legalmente «sometido» a la compañía, según el biógrafo Clinton Heylin, Morrison no solo fue expulsado del estudio, sino que tampoco era contratado para tocar en clubes de Nueva York por temor a represalias.

[11]​ Morrison comenzó a tocar con un pequeño grupo cantando clásicos del blues, temas de Blowin' Your Mind!

[12]​ Bajo esta coyuntura, el músico decidió probar un sonido acústico, y junto a Kielbania comenzó a tocar en clubes del área de Boston como un dúo, con Morrison tocando la guitarra acústica y Kielbania el contrabajo.

Simplemente vibró en mi alma, y ya sabía que quería trabajar con ese sonido».

[17]​ Sometido aun a Bang Records, Schwaid logró liberarlo de sus obligaciones contractuales bajo varias condiciones.

[18]​ Resueltos los problemas legales con Bang Records, Morrison tuvo libertad para grabar su primer álbum con Warner Bros.

Según el primero: «Tuve que enseñar todas las líneas de bajo a Richard Davis.

[25]​ El músico también habló sobre dos canciones descartadas del álbum: «Una era sobre Jesse James y otra sobre trenes.

[27]​ Berliner también dijo tener un gran pareció por la libertad que Morrison otorgó a la banda, algo a lo que no estaban acostumbrados: «Toqué un montón de guitarra clásica en esas sesiones y era muy inusual tocar la guitarra clásica en ese contexto».

[29]​ Aunque no tenía previsto tocar, John Payne acudió a la primera sesión y escuchó cómo otro flautista hacía su trabajo.

[27]​ Sin embargo, a día de hoy, ningún músico vinculado a la grabación de Astral Weeks recuerda el nombre del flautista ya que no ha sido identificado ni en la documentación ni en los créditos del álbum.

[27]​ Según John Payne, la siguiente sesión tuvo lugar temprano por la mañana, pero fue aplazada dado que ningún tema sirvió para el álbum.

Era el momento equivocado del día para que los músicos de jazz crearan.

[30]​ Dado que Jay Berliner no estaba disponible, Barry Kornfeld ocupó su lugar como guitarrista principal.

[27]​ Según Merenstein, durante la segunda sesión se crearon tensiones entre los músicos y fue aplazada al cabo de tres horas.

[36]​ El grupo tocó varias canciones hasta que Morrison sugirió grabar «Slim Slow Slider».

Luego empecé a tocar un saxofón soprano y Lew dijo: "Ok, quiero intentarlo de nuevo.

[36]​ John Payne comen sobre la canción: «Yo estimaría tres o cinco minutos de material instrumental.

[37]​ Morrison relató cómo «un amigo mío tenía dibujos de proyecciones astrales en su piso.

[45]​ Steve Turner comentó cómo Astral Weeks fue «uno de los álbumes esenciales para los viajeros del sendero hippie desde Europa a Katmandú y hubo incluso noticias de camionetas pintadas con colores psicodélicos y renombradas como "The Van Morrison"».

[46]​ En 1979, Lester Bangs escribió en un ensayo publicado en el libro Stranded: Rock and Roll for a Desert Island: «Van Morrison tenía veintidós o veintitrés años cuando hizo este disco... hay vidas detrás de él.

[20]​ Bangs definió Astral Weeks como «el disco de rock más importante en mi vida hasta ahora».

[47]​ En 2004, Sean O'Hagan, crítico de The Observer, describió el álbum como «en última instancia ilegible, absolutamente singular, uno de esos álbumes raros que realmente hacen honor a las extravagantes afirmaciones hechas en su nombre».

En otro artículo sobre Astral Weeks, publicado cuatro años después, O'Hagan escribió que «su singularidad radica, como Elvis Costello señaló, en su ambición.

[41]​ Según el crítico Greil Marcus, Martin Scorsese confesó que los primeros quince minutos de su película Taxi Driver están inspirados en Astral Weeks.

[40]​ Glen Hansard del grupo The Frames dijo que fue cautivado por la sensación de libertad cuando escuchó por primera vez el álbum.

[58]​ En 1998, fue votado el noveno mejor álbum de todos los tiempos en una encuesta conducida por HMV, Channel 4 y The Guardian.

Las canciones son trabajos de ficción que pueden tener un significado diferente para la gente.