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El picor siete años

The Seven Year Itch es una película de comedia romántica estadounidense de 1955 dirigida por Billy Wilder , a partir de un guión que coescribió con George Axelrod de la obra de teatro en tres actos de 1952. La película está protagonizada por Marilyn Monroe y Tom Ewell , quien repitió su papel teatral. Contiene una de las imágenes más emblemáticas de la cultura pop del siglo XX: Monroe parada en la rejilla del metro mientras su vestido blanco es arrastrado hacia arriba por un tren que pasa. [1] La frase titular , que hace referencia a un interés menguante en una relación monógama después de siete años de matrimonio, ha sido utilizada por psicólogos . [2]

Trama

Richard Sherman es un ejecutivo editorial de mediana edad en la ciudad de Nueva York , cuya esposa, Helen, y su hijo, Ricky, pasan el verano en Maine para escapar del calor agobiante de la ciudad. Cuando regresa a casa desde la estación de tren con el remo de kayak que Ricky dejó accidentalmente, conoce a una mujer anónima, que es actriz comercial y ex modelo. Ha subarrendado el apartamento de arriba mientras sus propietarios están fuera durante el verano. Esa noche, continúa leyendo el manuscrito de un libro en el que el psiquiatra Dr. Brubaker afirma que casi todos los hombres se ven obligados a tener relaciones extramatrimoniales en el séptimo año de matrimonio. Sherman tiene una conversación imaginaria con Helen, tratando de convencerla, en tres secuencias de fantasía, de que él es irresistible para las mujeres, incluidas su secretaria, una enfermera y la dama de honor de Helen, pero ella se ríe. Una tomatera en maceta cae sobre su sillón; la atractiva joven aparentemente desnuda del piso de arriba se disculpa por tirarlo accidentalmente del balcón y Richard la invita a tomar una copa.

Anuncio de autocine de 1955.
Ewell repitió su papel en Broadway y Monroe reemplazó a Vanessa Brown .

Mientras espera que ella llegue, él vacila entre una fantasía de ella como una mujer fatal superada por su interpretación del Segundo Concierto para piano de Rachmaninoff y la culpa por traicionar a su esposa. Cuando aparece, lleva un pijama rosa y resulta ser una joven ingenua e inocente que trabaja como portavoz de pasta de dientes en televisión y que recientemente apareció, de manera muy tentadora , en un popular almanaque fotográfico. Después de ver repetidamente su pose reveladora, su imaginación hiperactiva comienza a volverse loca. Por sugerencia suya, ella trae una botella de champán de su apartamento y regresa con un seductor vestido blanco. Richard, abrumado por sus fantasías, la agarra torpemente mientras tocan a dúo " Chopsticks " en el piano, tirándolos del banco del piano . Él se disculpa, pero ella dice que le pasa todo el tiempo. Agobiado por la culpa, le pide que se vaya.

Al día siguiente en el trabajo, Richard se distrae por el temor de que Helen se entere de su indiscreción, aunque ella no se da cuenta y solo quiere que Richard le envíe a Ricky su remo. La menguante determinación de Richard de resistir la tentación alimenta su temor de estar sucumbiendo a la "picazón de los siete años". El Dr. Brubaker llega a su oficina para hablar sobre el libro, pero no ayuda. Cuando Richard sigue escuchando que su esposa pasa tiempo con su atractivo y atractivo amigo escritor McKenzie en Maine, Richard imagina que están teniendo una aventura; en represalia, invita a la joven a cenar y ver una película. Van a ver La criatura de la laguna Negra en un ambiente de lujo con aire acondicionado . Mientras los dos conversan mientras caminan a casa, ella se para brevemente sobre la reja del metro para disfrutar de la corriente ascendente, creando la escena icónica de Monroe con su vestido blanco plisado con cuello halter y su falda ondeando con la brisa. Luego la invita a pasar la noche en su apartamento con aire acondicionado para que pueda descansar y lucir lo mejor posible para la aparición televisiva del día siguiente, él en el sofá y ella en su cama.

Por la mañana, Richard discute y luego agrede al hombre que imaginaba que estaba teniendo una aventura con su esposa en Maine. Después de dejarlo inconsciente, recupera el sentido y, temiendo las represalias de su esposa (en su sueño), le dice a la mujer que puede quedarse en su apartamento mientras él se va a tomar el tren durante dos semanas en Maine.

Elenco

Monroe posa para los fotógrafos con un vestido blanco con cuello halter, cuyo dobladillo fue volado por el aire desde una rejilla del metro sobre la que se encuentra.
Monroe posando para los fotógrafos mientras filmaba la icónica escena de la rejilla del metro para la película en septiembre de 1954.

Banda sonora

Producción

El tráiler de la película.
La falda de Marilyn Monroe se levanta hacia arriba en la película.
La representación de Monroe sobre la reja se ha comparado con un evento similar en el cortometraje de 1901 What Happened on Twenty-third Street, New York City . [4] [5]

The Seven Year Itch se filmó entre septiembre y noviembre de 1954 y es la única película de Wilder estrenada por 20th Century-Fox . Los personajes de Elaine ( Dolores Rosedale ), Marie y las voces interiores de Sherman y The Girl fueron eliminados de la obra; Se agregaron los personajes del fontanero, la señorita Finch ( Carolyn Jones ), la camarera ( Doro Merande ) y Kruhulik el conserje ( Robert Strauss ). Muchas líneas y escenas de la obra fueron cortadas o reescritas porque la oficina de Hays las consideró indecentes . Axelrod y Wilder se quejaron de que la película se estaba rodando en condiciones de camisa de fuerza . Esto llevó a un cambio importante en la trama: en la obra, Sherman y The Girl tienen relaciones sexuales; en la película, el romance se reduce a una sugerencia; Sherman y la Chica se besan tres veces, una vez mientras tocan juntos el piano de Sherman, una vez fuera del cine y otra cerca del final antes de que Sherman vaya a llevarle el remo de Ricky. Las imágenes del vestido de Monroe ondeando sobre la rejilla del metro se filmaron en dos lugares, primero en el exterior del Trans-Lux 52nd Street Theatre (entonces ubicado en 586 Lexington Avenue en Manhattan), luego en un escenario de sonido. Elementos de ambos finalmente llegaron a la película terminada, [ cita necesaria ] a pesar de la creencia frecuente de que el sonido del metraje original en el lugar había sido inutilizado por la multitud sobreexcitada presente durante el rodaje en Nueva York. El lugar del rodaje exterior del apartamento de Richard fue 164 East 61st Street en Manhattan. [6]

Saul Bass creó la secuencia del título abstracto, que fue mencionada favorablemente en numerosas críticas; Hasta ese momento, era inaudito que las reseñas de la prensa especializada mencionaran las secuencias de títulos de las películas. [7]

El entonces marido de Monroe, el famoso jugador de béisbol Joe DiMaggio , estaba en el set durante el rodaje de la escena del vestido y, según se informa, estaba enojado y disgustado con la atención que recibió de los espectadores, reporteros y fotógrafos presentes. Wilder había invitado a los medios de comunicación a despertar el interés por la película. [8] [9] [10]

George Axelrod expresó más tarde su disgusto por los cambios de la obra a la película.

El tercer acto de la obra era el chico que tenía divertidos sentimientos de culpa por haberse acostado con la chica; pero como en la foto no se había acostado con ella, todas sus culpas fueron en vano. Así que el último acto de la película fue cuesta abajo. [11]

Liberar

Taquillas

Un gran éxito comercial, la película recaudó 6 millones de dólares en alquileres en la taquilla norteamericana. [12]

respuesta crítica

La reseña original de 1955 de Variety fue en gran medida positiva. Aunque los códigos de producción de Hollywood prohibían al guionista y director Billy Wilder filmar una comedia donde se desarrolla el adulterio, la reseña expresó su decepción porque Sherman sigue siendo casto. [13] Algunos críticos compararon a Richard Sherman con el personaje principal fantasioso del cuento de James Thurber " La vida secreta de Walter Mitty ". [14]

En el sitio web de agregación de reseñas Rotten Tomatoes , el 84% de las 32 reseñas de los críticos son positivas, con una calificación promedio de 7,2/10. [15]

En la década de 1970, Wilder calificó la película como "una película sin importancia porque la película debería hacerse hoy sin censura... A menos que el marido, dejado solo en Nueva York mientras su esposa y su hijo están fuera durante el verano, tenga una aventura con esa chica". nada. Pero no se podía hacer eso en aquellos días, así que me pusieron una camisa de fuerza. Simplemente no salió ni un poco, y no hay nada que pueda decir al respecto, excepto que desearía no haberlo logrado. Ojalá Tenía la propiedad ahora." [dieciséis]

Premios y honores

En 2000, el American Film Institute incluyó la película en el puesto 51 de 100 años... 100 risas de AFI . [22] La película se incluyó en " La guía del New York Times sobre las 1.000 mejores películas jamás realizadas" en 2002. [23]

Ver también

Referencias

  1. ^ "La picazón de los siete años". Tomates podridos . Consultado el 12 de diciembre de 2023 .
  2. ^ Dalton, Aaron (1 de enero de 2000). "Los lazos que desatan". Psicología Hoy . Consultado el 31 de diciembre de 2016 .
  3. ^ "The Seven Year Itch (1955): bandas sonoras". IMDb . Consultado el 9 de noviembre de 2014 .
  4. ^ Rosemary Hanes con Brian Taves. "Sección de imágenes en movimiento - División de películas, radiodifusión y sonido grabado" La Biblioteca del Congreso . Consultado el 5 de enero de 2011.
  5. ^ Lee Grieveson, Peter Krämer. El lector de cine mudo (2004) ISBN 0-415-25283-0 , 0-415-25284-9 , Tom Gunning "El cine de atracciones" p. 46. ​​Consultado el 5 de enero de 2011. 
  6. ^ "George Axelrod y la gran farsa sexual estadounidense | Teatro". 18 de diciembre de 2012. Archivado desde el original el 18 de diciembre de 2012 . Consultado el 6 de enero de 2023 .
  7. ^ Horak, Jan-Christopher (2014). Saul Bass: anatomía del diseño cinematográfico. Lexington: Prensa Universitaria de Kentucky. ISBN 978-0-8131-4720-8. OCLC  892799673.
  8. ^ "Dentro del romance en la montaña rusa de Marilyn Monroe y Joe DiMaggio". 17 de noviembre de 2020.
  9. ^ "La impactante historia que nunca conociste detrás de la escena de la falda de Marilyn Monroe". 29 de agosto de 2021.
  10. ^ "La verdad detrás de la escena del vestido de Marilyn Monroe". 3 de julio de 2021.
  11. ^ Milne, Tom (otoño de 1968). "La diferencia de George Axelrod". Vista y Sonido . vol. 37, núm. 4. pág. 166.
  12. ^ "Campeones nacionales de todos los tiempos", Variedad , 6 de enero de 1960, p. 34.
  13. ^ "La picazón de los siete años". Variedad . Reseñas. 1 de enero de 1955. Archivado desde el original el 11 de agosto de 2016 . Consultado el 30 de octubre de 2008 .
  14. ^ Schildcrout, Jordania (2019). A largo plazo: una historia cultural de las obras de éxito de Broadway . Nueva York y Londres: Routledge. pag. 103.ISBN _ 978-0367210908.
  15. ^ La picazón de los siete años en Rotten Tomatoes
  16. ^ "Conversaciones con Billy Wilder y IAL Diamond [Parte 8]" 28 de noviembre de 2011 por Scott Go Into the Story, consultado el 28 de mayo de 2014
  17. ^ "Octava edición de los premios DGA: en honor a los logros como director destacado de 1955 - Ganadores y nominados - Largometraje". DGA . Consultado el 10 de noviembre de 2014 .
  18. ^ "El sobre: ​​base de datos de ganadores anteriores - 13.º Globo de Oro de 1955". Los Ángeles Times . Archivado desde el original el 17 de mayo de 2007 . Consultado el 10 de noviembre de 2014 .
  19. ^ "La 13ª edición anual de los Globos de Oro (1956)". hfpa.org . Consultado el 12 de diciembre de 2023 .
  20. ^ "Premios BAFTA".
  21. ^ ab Vogel, Michelle (24 de abril de 2014). Marilyn Monroe: sus películas, su vida. Jefferson, Carolina del Norte: McFarland. pag. 112.ISBN _ 978-0-7864-7086-0.
  22. ^ "100 años de AFI... 100 risas" (PDF) . Instituto de Cine Americano . 2002 . Consultado el 27 de agosto de 2016 .
  23. ^ "Las 1.000 mejores películas jamás realizadas". Los New York Times . 2002. Archivado desde el original el 11 de diciembre de 2013 . Consultado el 7 de diciembre de 2013 .

enlaces externos