Advantageous es una película dramática de ciencia ficción estadounidense de 2015 protagonizada por Jacqueline Kim , James Urbaniak , Freya Adams , Ken Jeong , Jennifer Ehle y Samantha Kim. La película se estrenó exclusivamente en Netflix el 23 de junio de 2015.
Ambientada en un futuro cercano, Gwen vende procedimientos cosméticos para el Centro de Salud y Vida Avanzada. A pesar de su posición relativamente acomodada, tiene dificultades para mantener un estilo de vida que le asegure a su hija, Jules, una educación y un futuro sólidos. Cuando la despiden abruptamente de su trabajo, el optimismo de Gwen se disuelve rápidamente cuando se da cuenta de que la única oferta de empleo que tiene es un puesto de donante de óvulos , debido a que las mujeres se vuelven rápidamente infértiles. El despido llega en un momento crítico en la vida de Gwen, ya que necesita dinero para asegurar el puesto de Jules en una escuela de élite.
Desesperada, Gwen se pone en contacto con su antiguo empleador, Fisher, para ofrecerse como voluntaria como una de las primeras participantes en un procedimiento que transferirá su conciencia a un nuevo cuerpo, lo que le permitirá conservar su antiguo trabajo al volverse más joven y racialmente ambigua. Fisher le asegura que si acepta la transferencia del cuerpo, el centro hará todo lo posible para asegurar el futuro de Jules y proteger a Gwen como la cara de la empresa. También le advierte que el procedimiento aún está en sus inicios; durante un año, Gwen tendrá que recibir inyecciones cada dos horas para ayudarla a respirar, de lo contrario se enfrentará a un dolor duradero. Le explica que la tecnología aún no está terminada y le ruega que lo reconsidere. Preocupada por no poder encontrar otro trabajo a su edad, Gwen decide someterse al procedimiento.
Antes de aceptar el procedimiento, Gwen intenta una última medida desesperada: pedir ayuda a su prima Lily y al marido de esta, Han. Gwen y Han tuvieron una aventura hace unos 14 años y, aunque Lily la había perdonado, su actitud cambia cuando se entera de que Gwen tiene un hijo con Han. Le dice a Gwen que necesitan más tiempo para pensar en ayudarla, especialmente considerando lo repentino de la noticia, pero Gwen les dice que no tiene tiempo. Lily dice que ella y su marido necesitan tiempo para pensar en ayudar económicamente, especialmente porque tienen sus propios hijos.
Gwen le cuenta la noticia de su operación a Jules, quien parece comprender las circunstancias. Juntas, van a ver el futuro cuerpo de Gwen. Después de pasar la Navidad con Jules, Gwen completa el procedimiento y regresa a casa en un nuevo cuerpo, Gwen 2.0. Gwen 2.0 está irreconocible y no tiene ninguno de los rasgos físicos distintivos de Gwen. Después del procedimiento, Gwen 2.0 está desorientada y con dolor, pero hace bien su trabajo para el centro. Jules, a quien le habían advertido que su madre podría ser ligeramente diferente, la cuida y le administra sus inyecciones cuando tiene dificultad para respirar. Sin embargo, Gwen 2.0 tiene problemas para comprender y relacionarse con Jules después del procedimiento. Le dice a Fisher que quiere separarse de Jules, creyendo que Jules puede cuidar de sí misma y preferiría estar sola. Fisher está furiosa y le revela a Gwen 2.0 que ella no es Gwen, sino una gemela a la que se le habían implantado los recuerdos de Gwen; Él le explica el proceso de los gemelos porque cree que será más fácil para la gemela Gwen fusionarse con los recuerdos del donante al conocer la verdad. La conciencia original de Gwen murió durante el procedimiento, pero ella estaba dispuesta a seguir adelante para asegurar el futuro de su hija. Gwen 2.0 no se ve afectada por la noticia y le dice a Fisher que la parte de Gwen que amaba a Jules no se transfirió. Cuando regresa a casa, le dice a Jules que su madre está muerta. Jules, en respuesta a la noticia, inicialmente oculta la inyección que Gwen 2.0 necesita para respirar, pero finalmente se la administra. Cuando Jules le dice a Gwen 2.0 que no está segura de por qué la mantuvo con vida, Gwen 2.0 le asegura que su amabilidad es única para ella. Jules le dice que suena como su madre.
Gwen 2.0 ve más tarde un mensaje de Lily y Han en el que se disculpan por su despido inicial y le dicen que les gustaría ayudarla a ella y a Jules. Gwen 2.0 va a su casa y les cuenta la noticia sobre Gwen. Más tarde, organiza un picnic para que Jules pueda conocer a Han, Lily y sus hijos por primera vez.
Una producción de Good Neighbors Media en asociación con DK Entertainment y I Ain't Playin' Films. Producida por Robert Chang, Jennifer Phang, Jacqueline Kim, Theresa Navarro, Moon Molson y Ken Jeong. Coproductores: James Y. Shih, Qi Luo, Sean Gillane, Liz Ortiz-Mackes, Bogdan George Apetri, Clifton Lewis. Equipo técnico: Dirigida por Jennifer Phang. Guión: Jacqueline Kim, Phang. Cámara (color, HD): Richard Wong; editor: Sean Gillane, Phang; música: Timo Chen; diseñador de producción: Dara Wishingrad; diseñador de vestuario: Stacey Jordan; diseñadora conceptual: Aiyana Trotter; sonido: Tyson Dai; diseñador de sonido: Tyler Straub; mezclador de regrabación: James LeBrecht; supervisores de efectos visuales: Catherine Tate, Ricardo Marmolejo, Jason Patnode; asistente de dirección: Yasmine Gomez; casting: Liz Ortiz-Mackes. [1]
Advantageous debutó en su forma de largometraje en Sundance 2015. [2] La base de la película fue filmada originalmente por Phang y Kim como un cortometraje de 23 minutos, con ITVS para Futurestates. [3] Se sabe que Phang está muy involucrada en el proceso de realización cinematográfica, dirigió y coescribió la película y logró un crédito de edición compartido. [1] Kim comenzó como la estrella del cortometraje hasta que Phang le pidió que coescribiera el corto en un largometraje. La preproducción duró aproximadamente un año mientras Kim y Phang se turnaban para escribir el corto. El proceso de casting no fue demasiado difícil porque la mayoría del elenco eran re-casts del corto. La película estuvo influenciada por Age of Innocence, Mad Men, Battlestar Galactica y Ghost in the Shell. Phang estaba conectada con la mayoría de sus artistas de efectos visuales de su película anterior Half Life, en 2008. Phang quería crear una ciudad que no fuera reconocible, por lo que filmaron en Manhattan, Brooklyn, Los Ángeles y San Francisco. [4] Como el presupuesto era tan bajo, tampoco podían crear una ciudad desde cero, por lo que tener muchas ciudades diferentes como ubicaciones fue ideal para Phang.
El rodaje comenzó en 2012 en la ciudad de Nueva York, Nueva York, cuando Phang estaba haciendo Advantageous como cortometraje. [5] La fundación creció a lo largo de 2013-2014, cuando ampliaron las ubicaciones a Los Ángeles y San Francisco, para luego estrenarse como largometraje, en 2015. El director de fotografía, Richard Wong, trabajó en estrecha colaboración con Phang durante la producción. Pudo encontrar maestros increíbles en sets pequeños. La iluminación fue creada por Wong y Seng Chen. Gran parte del metraje también fue filmado por Ming Kai Leung, cuando estaba en Los Ángeles.
Sean Gillane y Phang trabajaron juntos utilizando Premiere Pro y After Effects. Se turnaron para hacer los cortes hasta el final. Sean produjo gráficos en movimiento y composiciones adicionales durante la edición. Phang y Sean utilizaron Dynamic Link para pasar fácilmente de Premiere Pro a After Effects al crear efectos visuales con el equipo de efectos visuales. Phang necesitaba un editor adicional y conoció a Gena Bleier, a través de uno de sus productores, Moon Molson, y la contrató. Bleier anteriormente había montado The Bravest, The Boldest, que luego se estrenó en Sundance y Clermont Ferrand. Phang trabajó con el director de arte de efectos visuales, Jean Elston, y un equipo de diseño para crear un concepto para los edificios. En el guion, hay dos edificios, el Cryer y el Orator. El Cryer es un edificio con forma de maniquí con agua derramándose por su cuello, imitando el llanto. El Orator tiene humo saliendo de su boca para expresar la lucha que tienen las mujeres cuando dicen lo que piensan al mundo y se disipan en el cielo. Los edificios fueron diseñados por Elston y Phang y ejecutados por Catherine Tate, Ricardo Marmolejo y Jason Patnode, trabajando con grupos experimentados de artistas de efectos visuales y gráficos por computadora. [6]
Lista de canciones
Timo Chen es el compositor de la banda sonora. Es pianista, guitarrista virtuoso, compositor versátil, compositor de canciones y productor musical. Chen estudió en la Escuela Comunitaria de Artes Escénicas de la USC y en el Conservatorio de Música de Oberlin. La protagonista, Jacqueline Kim, es pianista, por lo que Phang quería incorporar el piano en la mayor parte de la banda sonora para que Kim pudiera tocar en la película. Phang eligió intencionalmente la mayoría de las canciones por ser sobre Jesucristo para centrarse en el tema del patriarcado y seguir el liderazgo de los hombres en el mundo. Phang comenzó a intercambiar ideas para el sonido con Timo Chen durante la preproducción. Phang buscaba sonidos que fueran orgánicos y tecnológicos al mismo tiempo. Chen utilizó una variedad de mecanismos diferentes para lograr los objetivos de sonido de Phang, incluido un cepillo de dientes, un vibrador y un violinista profesional. Phang también trabajó con el diseñador de sonido Tyler Straub para crear sonidos que pudieran ser familiares para la audiencia, como los productos de Apple. [8] [9]
La película se estrenó en el Festival de Cine de Sundance el 26 de enero de 2015. [10] La película se estrenó exclusivamente en Netflix el 23 de junio de 2015. [11]
En el sitio web de recopilación de reseñas Rotten Tomatoes , el 86% de las 21 reseñas de los críticos son positivas, con una calificación promedio de 6,7/10. El consenso del sitio web dice: " Aventajosa trasciende las obvias limitaciones presupuestarias para plantear preguntas que invitan a la reflexión sobre los roles de género y la dinámica familiar". [12] Metacritic la calificó con 59/100 en base a nueve reseñas. [13] Dennis Harvey de Variety la llamó un "relato de ciencia ficción para personas pensantes" cuyo ritmo metódico eventualmente se ralentiza hasta casi arrastrarse. [14] Leslie Felperin escribió: "Quizás la película perfecta para los estudiantes de estudios de la mujer geeks, está repleta de ideas y detalles interesantes pero tiene algunos defectos significativos". [15] Manohla Dargis del New York Times escribió: "Es emocionante ver con qué eficacia la Sra. Phang ha creado el futuro con muy poco dinero, incluso si todavía no ha descubierto cómo convertir todas sus inteligentes ideas en un largometraje plenamente realizado". [16] G. Allen Johnson del San Francisco Chronicle le dio 3/4 estrellas y escribió que "la última media hora es tan irresistiblemente espeluznante que seguro que provocará debate después de la proyección". [17]
Alan Scherstuhl de The Village Voice escribió que la película "exige que consideremos cuánto demandan las sociedades preocupadas por la belleza de las mujeres". Debido a su estructura poco convencional, Scherstuhl dice que es probable que aleje a los espectadores que buscan una historia tradicional. [18] Kevin P. Sullivan de Entertainment Weekly la calificó con una C y la llamó una "oportunidad perdida". [19] Mike D'Angelo de The Dissolve la calificó con 3/5 estrellas y escribió que a pesar del relleno de la adaptación cinematográfica, los fanáticos de la ciencia ficción inteligente pueden estar interesados. [20] Diego Costa de Slant Magazine la calificó con 1.5/4 estrellas y escribió: " Los efectos visuales de Advantageous son sofisticados para una película de bajo presupuesto, y la actuación es agradablemente realista, pero la cineasta Jennifer Phang retrata este futuro muy cercano como un universo de tal tranquilidad y esterilidad que es difícil preocuparse por sus habitantes". [21]
Las creadoras de Advantageous, Jennifer Phang y Jacqueline Kim, ganaron un Premio Especial del Jurado de Sundance por Visión Colaborativa, [22] y la película fue nominada al Premio John Cassavetes en los Film Independent Spirit Awards. [23]
Advantageous se llevó premios de edición, banda sonora y dirección en el Festival de Cine Asiático del Pacífico de Los Ángeles en 2015. La protagonista, Jacqueline Kim, también ganó un premio del jurado por sus logros como artista renacentista por coescribir y protagonizar el largometraje. [4]
VC FilmFest - Festival de Cine Asiático Pacífico de Los Ángeles 2015
Tanto el edadismo como la discriminación en el lugar de trabajo se transmiten a lo largo de Advantageous . En la película, Gwen ha sufrido discriminación en el lugar de trabajo debido a su edad. En una escena de la película, se estableció que Gwen era más competente en términos de experiencia e intelecto, siendo su edad la razón principal de su despido abrupto. La escena en general retrató la práctica poco ética del Center for Advanced Health And Living de despedir a Gwen por su edad. (En nuestro mundo real, en la actualidad, esto sería ilegal dada la Ley de Discriminación por Edad en el Empleo de 1967 [25] ). Mostró ejemplos paralelos de empresas que despidieron a empleados mayores. Por lo tanto, la película ha llamado la atención sobre los problemas y ha reforzado cómo es problemático en la sociedad actual. [26] [27]
Los elementos del racismo están plasmados en Advantageous . Después de la transferencia de Gwen a un nuevo cuerpo anfitrión, no solo se convierte en una mujer más joven, sino que también cambia de raza. Ninguno de los cuerpos anfitriones proporcionados entre los que Gwen pudo elegir era de la raza asiática, la raza de Gwen. La escena sugería que los asiáticos no encajaban en los criterios para ser la cara de la empresa. Jennifer Phang hizo esto intencionalmente para servir como un ejemplo de discriminación contra los asiáticos en nuestra sociedad y la falta de representación asiática en los medios. El ejemplo ha sido un problema en los Estados Unidos durante muchos años. Ha habido una "tendencia histórica en la subrepresentación de las minorías en los medios estadounidenses, especialmente en el caso de los estadounidenses de origen asiático", que la película ha puesto de relieve. [28]
Gwen experimenta los efectos de la remuneración diferenciada por género . En el Centro de Salud y Vida Avanzada, Gwen "ha estado trabajando por debajo del salario mínimo durante un tiempo". [29] Eso sirvió como reflejo de la desigualdad salarial entre hombres y mujeres en 2015. El ingreso anual medio de las mujeres en ese momento era de "40.742 dólares en comparación con los 51.212 dólares de los hombres". [30] Estas estadísticas sugerían que las mujeres recibían, en promedio, un 20% menos que los hombres. Eso planteaba un problema feminista importante que Advantageous encarna.
En la película no solo se muestran las diferencias de ingresos entre hombres y mujeres, sino que también se da a entender la brecha de ingresos entre ricos y pobres. El desempleo en Estados Unidos en la película es del 45% y "el éxito no está garantizado de ninguna manera para un número cada vez mayor de familias". [31] En una entrevista de 2015, Phang explicó que siempre había percibido la falta de vivienda en la ciencia ficción como "injusta y realmente triste". [32] La película mostró a la audiencia un futuro en el que prevalece el problema mencionado anteriormente.
En un clima social en el que la competencia es feroz, Gwen tiene que hacer grandes sacrificios como madre soltera para proporcionarle a Jules una buena vida. Poder mantener a Jules es el motivo principal por el que Gwen se somete al peligroso procedimiento de Fisher. Advantageous se sumergió en "lo mucho que una madre está dispuesta a hacer para darle a su hijo una ventaja en un mundo precario". [31] Se mostró a lo largo de la película que las madres a menudo sienten presión para participar en la protección del estatus, que se refiere al "trabajo urgente, sacrificado y protector de las 'madres' con el objetivo de reproducir o mejorar el estatus de clase de sus hijos". [31] Jennifer Phang fue testigo de este patrón con su madre. En una entrevista, Phang explicó cómo su madre le sirvió de gran inspiración, ya que "trabajó en tres trabajos a la vez" para poder asegurarse de que Phang tuviera "tantas oportunidades como fuera posible". [31] Al igual que Gwen en la película, la madre de Phang hizo esto mientras "prácticamente era una madre soltera", ya que su padre estaba en el extranjero. [31]
En la película vemos indicios de que el Centro oculta el verdadero riesgo vital, el dolor que se padece y el mantenimiento médico que conlleva el procedimiento (y el postoperatorio). Parece que lo hacen para "promocionar el producto", mientras que sólo expresan las ventajas y los beneficios. El tema parece ser uno de los receptores que, sin saberlo, da su consentimiento sin estar informado para hacer algo que consideran seguro en función de la propaganda.