La comédie en vaudevilles ( francés: [kɔmedi ɑ̃ vodvil] ) fue un entretenimiento teatral que se inició en París a finales del siglo XVII, en el que se amenizaba la comedia a través de letras que utilizaban la melodía de canciones populares de vodevil . [1]
Las ferias anuales de París en St. Germain y St. Laurent habían desarrollado entretenimientos teatrales variados, con obras mixtas, exhibiciones acrobáticas y pantomimas , típicamente con vodeviles (ver Théâtre de la foire ). Poco a poco estas características comenzaron a invadir los teatros establecidos. La Querelle des Bouffons (La guerra de los payasos), una disputa entre facciones teatrales en París en la década de 1750, refleja en parte la rivalidad de esta forma, a medida que evolucionó hacia la ópera comique , con la ópera buffa italiana . La Comédie en vaudevilles también parece haber influido en la ópera balada inglesa y en el Singspiel alemán . [1]
Una característica de la comédie en vaudevilles que más tarde llegó a la ópera fue el final de vodevil, un final estrófico en el que los personajes se reúnen al final de la pieza y cada uno canta un verso corto, que a menudo termina con un estribillo que todos cantan. y un verso final en el que todo el conjunto se une. Por lo general, el primer verso proporciona la moraleja de la historia, mientras que los versos intermedios comentan eventos particulares de la trama, y el verso final apela directamente a la audiencia para su indulgencia. [2] En ocasiones los versos también se intercalaban con bailes. [1]
Se convirtió en una característica común de las óperas cómicas anteriores , como las escritas por Charles Simon Favart [2] o compuestas por Egidio Duni , Pierre-Alexandre Monsigny y François-André Danican Philidor , y comenzó a utilizar con frecuencia nueva música, aunque todavía etiquetado como "vodevil". [1] El final de vodevil casi nunca se utilizó en obras presentadas en la Comédie-Française o la Académie Royale de Musique , y las excepciones son las comedias, siendo un ejemplo en la primera la obra de Pierre Beaumarchais Le mariage de Figaro (1784), que termina con un vodevil, y en este último, Le devin du village (1752) de Jean-Jacques Rousseau, que tiene un final de vodevil. Aunque pasó de moda en la Comédie-Italienne en la época de la Revolución Francesa , [2] la tradición se mantuvo hasta principios del siglo XIX en los teatros populares del Boulevard du Temple y en otras partes de París, en particular en el Teatro del Vaudeville . [1]
El estilo se puede discernir en muchas óperas, aunque con música recién compuesta, incluida Orfeo ed Euridice (1762) de Gluck, [2] Orlando paladino de Haydn (1782), [ cita necesaria ] y Die Entführung aus dem Serail (1782) de Mozart , [ 2] Der Schauspieldirektor (1786), [3] y Don Giovanni (1788), [1] así como obras posteriores, como Il barbiere di Siviglia (1816) de Rossini, [2] El juicio por jurado de Gilbert y Sullivan ( 1875), [ cita necesaria ] Falstaff de Verdi (1893), [2] L'heure espagnole de Ravel (1911) [2] y The Rake's Progress de Stravinsky (1951). [2]