Una licencia de sincronización musical , o " sync " para abreviar, es una licencia musical otorgada por el titular de los derechos de autor de una composición particular, que permite al licenciatario sincronizar ("sync") su música con varias formas de salida de medios (películas, programas de televisión, anuncios, videojuegos, música de acompañamiento de sitios web, avances de películas, etc.). [1]
Los derechos de una composición o de una "canción", que son diferentes de los de una grabación de sonido en estudio [2] , suelen estar gestionados por la editorial que representa al autor o productor. Una grabación de sonido tiene dos derechos de autor separados: [3]
Cuando un productor de un proyecto audiovisual desea utilizar una grabación en su trabajo, debe ponerse en contacto tanto con el propietario de la grabación de sonido (el sello discográfico del intérprete) como con el propietario de la composición (la editorial del compositor). En muchos casos, los productores con presupuestos ajustados optarán por utilizar una versión de una canción en particular o trabajarán con artistas independientes para ahorrar dinero en la parte del master. Al hacerlo, pueden pedirle al artista que escriba música original o que envíe música que se consideraría "trabajo por encargo", en el que comprarían al artista de su parte del master.
Una vez que el productor ha realizado una consulta con el administrador de derechos de autor (y además con el sello discográfico si decide utilizar una grabación famosa), el titular de los derechos o el administrador emiten una cotización, generalmente por una "tarifa única" (a menudo llamada "tarifa de sincronización" o "tarifa inicial"). [4] Las negociaciones para la tarifa de licencia generalmente abordan cómo se está utilizando la obra, la duración del segmento, la prominencia de la pista (ya sea que se use como música de fondo, la pista del título durante los créditos u otros usos) y la popularidad e importancia generales de la canción o grabación. Otro punto de negociación es si la licencia de sincronización constituye una "compra" (es decir, si la entidad que finalmente transmitirá la producción deberá pagar tarifas "finales" (regalías de ejecución)). [5]
Las tarifas por licencias de sincronización pueden variar desde gratuitas hasta unos pocos cientos de dólares o millones de dólares en el caso de grabaciones populares de canciones (cuando el productor debe pagar tanto por el uso del "master" de la grabación de sonido como por la composición). [6] Los derechos de sincronización se han considerado un campo importante y lucrativo de la industria musical; la abogada de la industria musical Erin M. Jacobson afirmó que habían "ayudado realmente a mantener las cosas a flote y a mantener el flujo de ingresos hacia la industria, especialmente en un clima comercial de tiempos inciertos". [7]
Algunos músicos son conocidos por ser más selectivos con las obras para las que licencian su música. En algunos casos, también pueden ayudar a atraer un interés nuevo o renovado en una canción (especialmente con la prominencia actual de los servicios de transmisión de música). [8] [7] Kate Bush licenció su canción " Running Up That Hill " para la cuarta temporada de la serie de Netflix Stranger Things , ya que era fanática de la serie; después de su lanzamiento, la canción experimentó un importante resurgimiento en popularidad después, y se convirtió en su primer sencillo número uno en el Reino Unido desde 1978. [8] [9] [10]