Los textiles balineses reflejan las tradiciones históricas de Bali , Indonesia . Bali ha estado históricamente vinculada a las principales cortes de Java antes del siglo X; y tras la derrota del reino de Majapahit , muchos miembros de la aristocracia javanesa huyeron a Bali y las tradiciones continuaron. Por lo tanto, Bali puede considerarse un depósito no sólo de sus propias artes sino también de las de Java en el siglo XV preislámico. [1] Cualquier intento de describir definitivamente los textiles balineses y su uso está condenado a ser incompleto. El uso de textiles es una tradición viva y, por lo tanto, está en constante cambio. También variará de un distrito a otro. En su mayor parte, las telas viejas (excepto las especialmente sagradas) no son veneradas por su antigüedad. Lo nuevo es mucho mejor. En los trópicos la tela se deteriora rápidamente y por eso se genera virtud al reemplazarla.
En Bali , los textiles son mucho más que telas con las que se confeccionan las prendas. Comenzando por el hilo y la tela tejida, son un medio a través del cual se reconoce y expresa la naturaleza divina del universo y sus manifestaciones materiales. [2] La tela es fundamental para todas las actividades espirituales balinesas. En cada hogar hindú balinés, todos los días un miembro de la familia hará ofrendas a los dioses. Para hacer esto, ella (generalmente es ella) debe usar como mínimo una faja alrededor de su cintura. Los árboles y las rocas importantes están envueltos en poleng blanco y negro. Cuando los hombres del banjar de la aldea se reúnen para asistir a una abeja en el templo, usan un pareo y una faja. Cuanto más importante es el evento (y el calendario balinés está lleno de días importantes), más formal y compleja es la vestimenta.
Las telas polĺèng son el patrón de cuadros blancos y negros que se ven en casi todas partes. Polèng se refiere a los cuadrados blancos y negros y no al material del que está hecho o si está tejido o impreso. La mayor parte de la tela estampada proviene de Java, pero todavía hay tejedores en Bali que producen polèng tejidos a mano para aplicaciones especiales. [3]
Un uso frecuente de Polèng es como envoltura de árboles, rocas y santuarios sagrados.
La técnica de modelado de endek es ikat de la trama. Una vez que era prerrogativa exclusiva de las familias balinesas de casta alta, el endek se tejía como piezas individuales en un telar de correa trasera, pero ahora se produce en grandes cantidades en talleres en Gianyar , Denpasar , Tabanan y otros lugares en telares ATBM ( alat tenun bukan mesin o telares no mecanizados). [4]
Los primeros endek existentes datan de finales del siglo XIX y provienen del Reino de Buleleng , en el norte de Bali , y son predominantemente de diseño geométrico. El color de estas primeras telas es el rojo. Por lo general, estos tenían extremos songket . Sólo más tarde aparecieron los amarillos y el verde y se omitió el songket . [5]
Los keling son telas tradicionalmente tejidas en franjas de color rojo, amarillo, azul oscuro o negro a partir de algodón hilado a mano y teñido con tintes naturales obtenidos de las raíces del sunti para los rojos y del fruto del kunti para los amarillos. En épocas anteriores, la mayoría de las mujeres de Nusa Penida vestían enaguas keling descritas por Claire Holt en la década de 1930. Ella describió la tela a rayas multicolores usada debajo del kain superior azul oscuro de tal manera que solo se veía una pequeña parte. [6] Algunos creen que el nombre se deriva de la palabra balinesa keling que se refiere al comerciante indio . Las raíces pueden estar relacionadas con una leyenda más antigua sobre los antepasados primitivos de la aldea Tenganan , el rey Kaung y su esposa Keling. Esto se ve respaldado por la observación de que las prendas las usan tradicionalmente las mujeres. [7]
Los usos rituales del keling incluyen la ceremonia otonin de 6 meses para un niño, en ceremonias para alejar a los espíritus malignos y en otros ritos de iniciación.
Bebali es el nombre que suele atribuirse a un pequeño grupo de textiles que parecen haber tenido una función completamente sagrada. El tejido está ampliamente espaciado, lo que le da al tejido una delicada calidad similar a una gasa. Según Gittinger en 1970, lo que se sabe sobre ellos proviene enteramente de los registros del Museum für Volkskunde de Basilea , [8] sin embargo, hoy en día los textiles bebali se pueden comprar en el mercado de Kumba Sari en Denpasar. Hauser-Schaubilin afirma que existen al menos nueve paños bebali con diseños diferentes , cada uno con su propio nombre. Hay, por ejemplo, telas con urdimbre y trama blancas rotas por franjas verdes, amarillas y rojas conocidas como cenana kawi cuya función es en el ritual de los 3 meses y también se colocan en el santuario central de un templo ancestral. Bias membah (arena corriente) tiene una urdimbre y una trama blancas en las que se alternan rayas grises y blancas. Enkakan taluh (huevo aplastado) tiene un patrón de cuadros rojos y blancos vívidos. Se lleva al templo como vestimenta para Brahma, el dios que reside en el sur. [9] Dos ejemplos de tela bebali son, en primer lugar, telas planas, por ejemplo, Kain cepuk , Kain Songket , Kain Sekordi . En segundo lugar, tela redonda, donde la tela se retira del telar y los hilos no se cortan dejando una lámina de tela sin costuras. En el norte y sur de Bali se la conoce como Kain Wangsu l que significa "dar la vuelta" o "regresar". En el este de Bali, especialmente en Klungkung y Karangasem, se les llama Gedogan o "círculo", el círculo representa el cero. Ida Ayu Ngurah Puniari (Ibu Dayu) escribe que el Gedogan o Wangsul no es simétrico, esto representa purusa y predana (masculino y femenino) donde los lados izquierdo y derecho no se alinean, al deformar en el telar algunos hilos adicionales. se agregan de modo que un lado quede desigual. Estas telas bebali ahora se fabrican con tintes naturales y algodones fabricados de manera tradicional con una calidad comparable a la de las piezas recolectadas anteriormente en la década de 1920. [10]
Kamben cepuk es un ikat de trama procedente de la isla de Nusa Penida . Estos textiles se usaban como vestimenta ceremonial especial en el pasado, pero ahora sirven más comúnmente como decoración del templo. [11]
Geringsing es el nombre de la tela doble ikat que se teje en el pueblo de Tenganan Pegringsinga. [12] Se conocen alrededor de 20 patrones de geringsing y las dimensiones de las telas varían de 20 cm a 60 cm de ancho y pueden tener más de 2 metros de largo. La paleta de geringsing suele ser roja, neutra y negra. Los Geringsing son considerados paños sagrados, "a los que se les atribuyen propiedades sobrenaturales, especialmente para ayudar en formas de curación, incluido el exorcismo". [13] Se menciona en el poema Rangga Lawe que habla del primer rey Majapahit , Raden Wijaya, dando a sus guerreros fajas gerining para protegerlos en la batalla. [14] El primer europeo en describir el geringseng fue WOJ Nieuwenkamp; descubrió de dónde venían e hizo un viaje a Tenganan. [15]
La técnica de tejido es el teñido del hilo, es compleja y ritualizada, como se describe en la página sobre geringsing . Una vez teñida, la urdimbre se coloca en el telar y la tela se teje en un tejido suelto y equilibrado. El patrón lo llevan tanto la urdimbre como la trama. Se necesita una gran precisión en todas las etapas de la producción. Usando una púa, el tejedor ajusta la trama con cada pasada de la lanzadera para asegurarse de que la alineación del patrón sea precisa. [dieciséis]
Los ider-ider son un trozo de tela sobre el que se ha bordado una historia, a menudo del Ramayana o del Mahabharata . Estos se utilizan como cenefa para una sien o un balé . Se pueden utilizar todas las formas de técnicas textiles, incluidas puntadas de cadeneta, apliques y lentejuelas. [17]
Lamak son pancartas largas que se cuelgan de penjor en el festival de galungan y frente a templos y santuarios en otros festivales importantes. El diseño del lamak generalmente tiene una figura estilizada de ' cili' en la parte superior, representada por una falda triangular, seguida de largos campos estampados, que terminan en una fila de tumpal. El cili a menudo se asocia con Dewi Sri, la deidad de la fertilidad y la prosperidad. . A pesar de su forma femenina, la figura debe entenderse como un símbolo tanto de hombres como de mujeres. [18] En la mayoría de los casos están hechos de hojas de palma cortadas transversalmente y aplicadas y, por lo tanto, son bastante perecederas. Sólo ocasionalmente se fabrican con algodón tejido en un tejido suplementario . [19] En las partes occidental y norte de Bali, los lamak están hechos de tela y se pueden encontrar todas las técnicas textiles, desde tejido, bordado y apliques. [18]
En Bali, prada (también llamada a veces perada ) es el nombre que se le da a la técnica de decorar una tela con polvo de oro o pan de oro. Prada no es exclusivamente un textil balinés. Las antiguas fuentes javanesas sugieren que era popular en los círculos aristocráticos del reino de Majapahit , en Java Oriental .
El batik de Java alguna vez fue el material base, pero ahora se suele utilizar una tela comercial de colores brillantes. En el pasado se aplicaba un pegamento blanquecino ( ancur ) obtenido de espinas de pescado, o un pegamento más oscuro hecho de piel de búfalo de agua y luego se aplicaba el oro. Prada de oro real casi nunca se ve hoy en día. Se ha sustituido por tela impresa con pintura dorada o una lámina de plástico. [20]
Prada se utiliza ahora en casi todas las funciones ceremoniales. Se utiliza para decorar paraguas ceremoniales para procesiones, envuelve templos, decora las banderas ceremoniales penjor, se utiliza en trajes de bailarina y en casi cualquier lugar donde se requiera algo de brillo.
Songkèt es la técnica en la que se utiliza un tejido suplementario de la trama para crear el patrón. Los primeros songkèt eran enteramente de seda con una trama suplementaria de hilo de oro. Hoy en día se ven tejidos mixtos con algodón, cordoncillo de hilos dorados y plateados, viscosa y seda artificial. Originalmente eran dominio exclusivo de las castas más altas, pero con la democratización de la sociedad balinesa, cualquiera que pueda permitirse el lujo de comprarlos ahora puede hacerlo. Así, el songkèt se ha convertido en una parte integral del vestuario ceremonial de los balineses acomodados. [21] Tanto hombres como mujeres usan envolturas songket de cuerpo completo para algunos de los momentos más importantes de la vida. En una boda balinesa, los novios llevan un par de songket a juego. Los balineses también usan songket cuando les liman los dientes en una ceremonia llamada metatah. [22]
