El sursingar ( IAST : sursiṅgār ), sursringar o surshringar (Sringara: placer en sánscrito ), es un instrumento musical originario del subcontinente indio que tiene muchas similitudes con el sarod. Es más grande que el sarod y produce un sonido más profundo. Precede al sarod cronológicamente.
En el estilo Dhrupad, se utilizó como instrumento solista en los siglos XIX y XX. Se considera un desarrollo posterior del Dhrupad-Rabab que ha desaparecido más o menos en la actualidad. [1] Su mástil tiene un diapasón de metal y las cuerdas de acero y bronce se tocan con una púa de metal, mientras que el puente está hecho de un cuerno plano. Tiene dos cajas resonantes; la caja principal está hecha de una calabaza cortada, sobre la que se fija una tapa de madera. [2]
El cuerpo principal está hecho de madera y no de cuero (el material utilizado en instrumentos anteriores). El mecanismo de producción de sonido del instrumento está formado por una calabaza. La calabaza está unida a un mango de madera hueco. El mango a veces está cubierto con una placa de metal para facilitar el glissando . Tiene cuatro cuerdas principales y cuatro drones rítmicos ( chikari ). Sin embargo, se sabe que existen otras variantes de Sursringar que tienen nueve o diez cuerdas y también una que tiene tarabdar o cuerdas simpáticas además de las cuerdas anteriores. Las cuerdas generalmente están hechas de latón (en lugar del catgut utilizado en instrumentos anteriores). Estas modificaciones dieron como resultado el aumento de la resonancia en el instrumento y, por lo tanto, en su popularidad.
El instrumento se sostiene sobre el hombro izquierdo, como la veena , y se toca con una púa ( mezrab ) o una lengüeta (y a veces con un arco). Se utiliza para tocar música al estilo indostánico Dhrupad . Los músicos también lo tocan como un sarod, donde el instrumento se sostiene casi paralelo al suelo, o como un sitar, donde el instrumento se sostiene en ángulo con respecto al suelo.
EspañolSolo el Sursringar, el Surbarhar y el Veena son capaces de reproducir los tonos bajos y sostenidos necesarios para el Dhrupad. A diferencia de los otros dos, el Sursringar también es capaz de producir notas dulces de tono alto. De los tres, el Sursringar tiene las cuerdas más tocadas, lo que permite reproducir hermosos intervalos, acordes y zumbidos. Además, debido al diapasón de acero inoxidable sin trastes, el Sursringar tiene la capacidad de emitir fácilmente meend (glissando) de 2 octavas de duración. El Sursringar era muy adecuado para el alap vilambit (lento), y se podían incorporar en él las técnicas de interpretación tanto del veena como del rabab. El instrumento Rabab tenía algunas limitaciones. Sus cuerdas de tripa y el pergamino de piel sobre el resonador hacen que los pasajes lentos del alap sean imposibles a diferencia del Veena. Además, debido a la humedad de los monzones, el sonido del Rabab solía deteriorarse tanto que ni siquiera se podían distinguir las notas que se tocaban en él. El sursringar se convirtió en una clara mejora con respecto al rabab en lo que respecta a la calidad tonal y al alapchari del dhrupad anga. El efecto melodioso del sursringar era tan abrumador que incluso podía eclipsar a la veena en su alap vilambit. A partir de entonces, se convirtió en una tradición entre los gharana rababiya tocar el sursringar durante la temporada de lluvias.
El instrumento tuvo una buena acogida en el mundo de la música y se hizo popular en muy poco tiempo en el norte de la India. Los intérpretes de sarod solían tocar el alap en el sursringar antes de tocar el gat en el sarod, de la misma manera que los intérpretes de sitar solían tocar el surbahar antes de tocar el gat en el sitar. Por lo tanto, era costumbre aprender el sursringar junto con el sarod hasta los primeros años del siglo XX. Gradualmente, cuando el sarod y el sitar se modificaron y se equiparon con una mayor gama de expresividad, la popularidad del sursringar y el surbahar disminuyó y se volvieron obsoletos en la segunda mitad del siglo XX.
En épocas anteriores, los músicos de la Senia Gharana se negaban a enseñar Veena a estudiantes que no fueran de su familia. En su lugar, se les instruía a los estudiantes que tocaran el dhrupad y los modismos dhamar de la Veena en el Sursringar (para aquellos que tenían antecedentes de Sarod o Rabab). Por ejemplo, Ustad Allauddin Khan aprendió Dhrupad en el Sursringar del famoso Veenkar (tocador de Veena), Ustad Wazir Khan de la Senia Gharana de Rampur y Pandit Radhika Mohan Maitra aprendió el Sursringar de Ustad Mohd Dabir Khan, también de la Senia Gharana de Rampur. Por lo tanto, el baj (estilo de interpretación) del Sursringar sigue el estilo lento y meditativo del Dhrupad. Posteriormente se han hecho intentos de reducir el tamaño del Sursringar para que el intérprete pueda tocar los modismos más rápidos del Sarod manteniendo la tonalidad y la profundidad del Sursringar. Con este fin, Pandit Radhika Mohan Maitra creó el Mohan Beena (diferente del Mohanveena de Vishwa Mohan Bhatt).
Pyar Khan, Basat Khan, Jaffar Khan, Mohammad Ali Khan (hijo de Basat Khan), Bahadur Sen Khan, Allauddin Khan , Radhika Mohan Maitra , Kumar Birendra Kishore Roy Choudhury, Shaukat Ali Khan fueron destacados jugadores de Sursringar. Allauddin Khan tuvo algunas grabaciones de Sursringar al igual que Radhika Mohan Maitra . Más tarde, Pandit Joydeep Mukherjee (músico) se esforzó por revivir Surshringar y actuó. Es un intérprete notable y el único intérprete consumado de Sursingar en la actualidad. Sangeet Natak Akademi le otorgó el premio Ustad Bismillah Khan Yuva Puraskar para el año 2019 por su notable talento en el campo de la música instrumental indostánica (Sursringar) [3] [4]