Sulukan se refiere normalmente a las canciones que crean un ambiente interpretadas por un titiritero ( dhalang ) enlas representaciones de wayang ("títeres") javaneses en Indonesia . El término también puede referirse a las piezas pathetan interpretadas antes y después de las piezas de gamelan en un contexto no wayang, [1] y a la poesía mística relacionada con el significado doctrinal del término sulook . [2]
La etimología del término no está clara. Arps lo relaciona con la práctica del gamelan de cêluk ("llamar"), una introducción a una pieza con una frase cantada, en lugar de una introducción instrumental. [3] También es posible que la palabra derive del término sánscrito sloka , una forma de verso que consiste en pareados octosílabos . Esto es plausible considerando que la estructura métrica de los versos sulukan de hecho generalmente se ajusta al patrón de pareados octosílabos, la etimología puede haber pasado al saber javanés a partir del trabajo de los eruditos holandeses del siglo XIX. Esta forma de verso contrasta marcadamente con los metros normales de la poesía javanesa .
Los sulukan que siguen los metros javaneses normales se especifican como tales en sus títulos, por ejemplo, Kawin Sekar Sinom , [4] que sigue al sekar ( forma de verso macapat ) llamado sinom . Si no se hace ninguna especificación, el texto estará en pareados octosílabos, ya sea wêtah (una serie de pareados completos), jugag (en pareados pero con una línea final truncada) o cêkak (un solo pareado completo).
Las tradiciones de wayang de Yogyakarta y Surakarta tienen cada una su propio repertorio de sulukan . La lista estándar de Yogyakarta está contenida en Pedhalangan Ngayogyakarta (1977) de Mudjanattistomo, y divide el repertorio en las siguientes categorías: lagon (equivalente a pathetan en el estilo de Surakarta), kawin, sendhon, suluk, bawaswara y ada-ada . Lagon, kawin y suluk se utilizan para introducir escenas completas, mientras que sendhon y ada-ada se utilizan para introducir tipos particulares de acción dentro de una escena, y bawaswara se utilizan como introducciones a piezas específicas de gamelan. La tradición de Surakarta está cubierta por Serat tuntunan padalangan (1954) de Nojowirongko, que también constituye la base del relato de sulukan en inglés dado por Brandon. En la tradición de Surakarta, solo se reconocen como formas pathetan , sendhon y ada-ada . Otra distinción entre los tipos es entre aquellos acompañados por un pequeño grupo de instrumentos que incluyen gendér , gambang , rebab y suling (como lagon y suluk ), y aquellos acompañados solo por género o con la adición de kempuls y gongs (como kawin, sendhon y ada-ada ).
Todos los sulukan tienen una designación pathet específica relacionada tanto con el modo del gamelan como con el acto de la representación del wayang , muchos también tienen una especificación funcional relacionada con su papel en el drama, que especifica la escena en la que se utilizan o su ocasión particular. Por ejemplo: Lagon Sl 9 wêtah tumrap badhe gara-gara - en este título Lagon es el tipo, Sl 9 especifica el modo como slendro sanga , wêtah indica el metro y tumrap badhe gara-gara indica su uso en la apertura de la sección gara-gara que presenta a los payasos ( punokawan ) .
El idioma de la mayoría de los sulukan en uso actual no es el javanés cotidiano . En cambio, es una mezcla de alto javanés ( krama ), javanés literario y kawi . El javanés literario utilizado en sulukan y muchas otras formas literarias difiere del javanés hablado en tres formas principales: en primer lugar, las reglas gramaticales que cubren elementos como el orden de las palabras son relajadas -una práctica conocida como baliswara; [5] en segundo lugar, se utiliza una gran cantidad de palabras o frases arcaicas para crear una atmósfera de "sabiduría antigua", y finalmente las reglas normales sobre los niveles del habla ( undha-usuk ) pueden ser relajadas, lo que permite al poeta elegir una versión ngoko, krama, krama inggil o incluso kawi de una palabra para adaptarse a la métrica en uso, creando yuxtaposiciones de niveles del habla impensables en el discurso normal.
La mayoría de los espectadores del wayang javanés moderno no "entienden" los textos del sulukan en el sentido normal (aunque existen diferencias en los niveles de comprensión, como las que habría para un público angloparlante en una obra de Shakespeare, por ejemplo), pero pocos lo ven como un problema, pues consideran que la naturaleza arcaica y oscurantista de los textos es apropiada para la atmósfera de "otro mundo" que el wayang intenta crear. En cualquier caso, los dalangs javaneses tienen claro que la función del sulukan es crear un estado de ánimo más que transmitir información. [3]
De los 55 sulukan enumerados en Mudjanattistomo, [6] 50 tienen una función específica de ambientación. Siempre se indican en el título con la palabra javanesa tumrap ("para") y se dividen en cinco grandes categorías: sulukan utilizado para introducir una escena, sulukan utilizado para introducir un personaje con nombre o un tipo de personaje genérico, sulukan presentado como cantado por uno de los punokawan, sulukan utilizado dentro de una escena para introducir un tipo de acción (normalmente, pero no siempre, una secuencia de lucha) y sulukan adjunto a una pieza de gamelan específica a modo de introducción vocal.