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Sinfonías de instrumentos de viento

Las Sinfonías de instrumentos de viento (título francés: Symphonies d'instruments à vent ) es una obra de concierto escrita por Igor Stravinsky en 1920, para un conjunto de instrumentos de viento de madera y metal . La pieza es de un solo movimiento , con una duración aproximada de 9 minutos. Está dedicada a la memoria de Claude Debussy , fallecido en 1918, y fue estrenada en Londres el 10 de junio de 1921, dirigida por Serge Koussevitzky .

En 1926 se publicó una reducción para piano de Arthur Lourié , [1] y la partitura completa apareció sólo después de que Stravinsky reorquestó la obra en 1947. [2]

Instrumentación

Las Sinfonías se compuso originalmente para un conjunto de 24 instrumentos de viento : 3 flautas (tercer flautín doblado ), flauta alto , 2 oboes , corno inglés , 2 clarinetes , “ clarinete alto en fa” (comúnmente conocido como corno basset ), 3 fagotes (3º contrafagot de doblaje ), 4 trompas , 3 trompetas , 3 trombones y tuba . La revisión de 1947 requiere 23 músicos: 3 flautas, 2 oboes, corno inglés, 3 clarinetes, 3 fagotes (tercer contrafagot doble), 4 trompas, 3 trompetas, 3 trombones y tuba.

Análisis

En el título de esta pieza, Stravinsky usó la palabra "sinfonías" (nótese la forma plural) no para etiquetar la obra como un ensayo en forma sinfónica , sino más bien en la connotación más antigua y amplia de la palabra, del griego, de "sonar". juntos". [1] La música de las Sinfonías se basa en elementos folclóricos rusos y está construida a partir de "episodios contrastantes en tres tempos diferentes pero relacionados". [3]

El coral que concluye la pieza fue publicado originalmente en la revista La Revue musicale en una edición titulada Le Tombeau de Claude Debussy , que incluía piezas breves de varios compositores, entre ellos Maurice Ravel y Manuel de Falla , dedicadas a la memoria de Debussy. [4] Apareció como partitura para piano en el Tombeau . [ cita necesaria ]

Recepción

El estreno en el Queen's Hall de Londres fue recibido inicialmente con risas y burlas por parte de un público no acostumbrado al trabajo experimental de Stravinsky. Según Arthur Rubinstein , que asistió a la función con Stravinsky, estallaron risas durante el segmento de fagot, y el director, Koussevitzky, "en lugar de detener la función y dirigirse al público con unas pocas palabras, asegurándoles que se trataba de un trabajo serio en el lenguaje moderno, sonrió maliciosamente e incluso tenía un brillo en los ojos mientras miraba por encima del hombro al público que reía". [5] Un crítico del Times informó, sin embargo, que los silbidos "no eran ningún signo de mala voluntad hacia el compositor", y disminuyeron cuando Stravinsky se levantó al final de la actuación para hacer una reverencia. [6]

Referencias

  1. ^ ab White 1979, 292.
  2. ^ Howe 2006.
  3. ^ Harrison 1994.
  4. ^ Liberado 2006.
  5. ^ Rubinstein 1980, 173.
  6. ^ Luego. 1921.

Fuentes

Otras lecturas