Shōshimin-eiga (小市民 映画) , [1] literalmente "película pequeñoburguesa" o "película de clase media baja", [2] es un género de películas realistas japonesas que se centran en la vida cotidiana de la gente común o de clase media. [3] [4] [5] Un término alternativo para el shōshimin-eiga es la palabra pseudojaponesa shomin-geki , literalmente "drama de gente común", [2] que había sido inventada por académicos de cine occidentales. [1] El término shōshimin-eiga como definición de un género cinematográfico específicamente japonés presumiblemente apareció por primera vez en 1932 en artículos de los críticos Yoshio Ikeda e Ichiro Ueno. [6]
Los historiadores de cine Joseph L. Anderson y Donald Richie definen el shōshimin-eiga (llamándolo shomin-geki ) como "esencialmente una película sobre la vida proletaria o de clase media baja, sobre las relaciones a veces humorísticas, a veces amargas dentro de la familia, sobre la lucha por la existencia, [...] el tipo de película que muchos japoneses consideran que trata sobre 'tú y yo'". [7]
En su libro Nippon Modern: Japanese Cinema of the 1920s and 1930s , Mitsuyo Wada-Marciano considera que el shōshimin-eiga retrata a un "sujeto moderno emergente, el hombre asalariado y su familia de clase media", que "atraía a una amplia muestra representativa de clases sociales", ayudando así a crear "un sujeto nacional moderno". A través de su representación de las desigualdades sociales y el alcance extendido del capitalismo en la vida cotidiana en forma de jerarquía empresarial, estas películas sugirieron una división entre el llamado de Japón a la modernización y el anhelo de la "cohesión mística" de un pasado "tradicional". Al mismo tiempo, el shōshimin-eiga fue criticado por la falta de contenido político genuino, especialmente desde la izquierda política . [5]
Los inicios del shōshimin-eiga se atribuyen al estudio cinematográfico Shochiku y a su director Yasujirō Shimazu en la década de 1920. [7] [8] [9] [10] Yasujirō Ozu , antiguo asistente de Shimazu, y Mikio Naruse son dos directores destacados que se considera que trabajan principalmente en el campo del shōshimin-eiga . [3] [4] Otros incluyen a Heinosuke Gosho [3] y Keisuke Kinoshita . [11] Kenji Mizoguchi , aunque ha recurrido repetidamente a temas modernos, en particular la opresión de las mujeres bajo un sistema patriarcal, no suele asignarse al canon del género. [3]
Ejemplos importantes de la shōshimin-eiga son Our Neighbor, Miss Yae (1934) de Shimazu, [1] [7] [9] Tokyo Chorus (1931) y I Was Born, But... (1932) de Ozu , [1] [5] [9] y Burden of Life (1935) de Gosho . [1] La película Repast de Naruse de 1951 se cita a menudo como el inicio de un renacimiento de la shōshimin-eiga posterior a la ocupación . [3] [12] El biógrafo de Gosho, Arthur Nolletti, Jr., considera los primeros años de la década de 1960 como el final de la edad de oro del género, [13] con sus temas moviéndose principalmente a la televisión. [11] Tanto él como la historiadora de cine Catherine Russell lo ven sostenido en obras como la serie Tora-san . [11] [14]