El arte de los cultivos es una práctica artística ambiental que utiliza plantas y semillas en el paisaje para crear declaraciones, marcas y/o imágenes. Agnes Denes , Matthew Moore (artista), Dennis Oppenheim y Stan Herd son practicantes del arte de los cultivos. [1] [2] [3] [4] Algunas obras de Land art y Earth art son similares en escala y solo se pueden ver desde puntos de vista aéreos.
Una versión del arte popular del arte de las cosechas se llama arte de las semillas , una forma de arte visual creada en estilo mosaico , similar a la técnica del puntillismo en la pintura o a los textiles bordados con aguja . Las imágenes de mosaicos de semillas se crean fijando materia vegetal , especialmente semillas , a un fondo. Coleen Sheehy, [5] en Seed Queen cita un texto clásico sobre el tema: Decorating with Seed mosaics, Chipped Glass and Plant materials (primera publicación en 1960) de Elenor Van Rennslaer [6] "... los mosaicos son baldosas, vidrio o piedras colocadas en mortero. En lugar de estos, se puede crear un tipo diferente de mosaico utilizando materiales vegetales como semillas, vainas diminutas y flores" (Sheehy 49). Un ejemplo es el Corn Palace de Mitchell, Dakota del Sur, que se construyó por primera vez para la Exposición del Maíz de 1892. Las paredes exteriores del edificio estaban -y todavía están- cubiertas de murales hechos con mazorcas de maíz multicolores (Sheehy 24). Los retratos en mosaico de semillas de Lillian Colton también son ejemplos. Sus retratos de celebridades hechos con semillas se exhibieron en la categoría estrictamente definida de "Crop art" en la Feria Estatal de Minnesota a partir de 1966. Las reglas para la entrada de Crop art permiten "solo semillas de cultivos agrícolas cultivados en Minnesota o flores, frutas y verduras de jardines cultivados" y no se permiten semillas de plantas silvestres. Colton continuó enseñando y haciendo Crop art hasta su muerte a los 95 años en 2007 (Sheehy 2). Una nueva generación de artistas de Crop, o Seed, conocida como la "Escuela posmoderna de arte de cultivos de Minnesota" (Sheehy 90) continúa con esta tradición popular. Algunos de estos artistas son "Cathy Camper, Alan Carpenter, Kim Cope, Linda Koutsky, Nancy Loung, Suzy Mears, Laura Melnick y David Steinlicht" (Sheehy 90). Hay un aspecto de custodia y una ética de preservación asociados con esta forma de arte basada en plantas. [ cita requerida ] Hacer arte con cultivos no es solo una forma de preservar y rejuvenecer una artesanía popular vibrante, sino que su práctica pone de relieve la necesidad de recolectar, almacenar y valorar la tradición y las variedades de semillas. [ cita requerida ] En Los Ángeles, las carrozas del Desfile del Torneo de las Rosas emplean las flores de las plantas en un estilo similar de collage o mosaico.
El término Crop art podría usarse para describir formaciones conocidas como crop circles . [7] Los Crop Circles llamaron la atención de los medios de comunicación por primera vez durante la década de 1980 después de que se los notara en algunos campos agrícolas en el sur de Inglaterra (Ency Rel/Spir). La mayoría de las veces, las imágenes consisten en series muy grandes e intrincadas de anillos y líneas que se forman cuando los cultivos en pie, como el trigo y el centeno, se aplanan en patrones. Algunos atribuyen estos diseños a las marcas dejadas por los aterrizajes de naves extraterrestres porque las imágenes suelen ser muy grandes, aparecen en un corto período de tiempo y algunas no muestran ninguna huella visible dentro o fuera del diseño. Este mismo tipo de figuras se encuentran en todo el mundo; aunque muchos no atribuyen su manifestación a visitas de seres extraterrestres. Los Crop Circles a veces se denominan formaciones de cultivos, agroglifos o pictogramas . Algunos también son creados por reconocidos "artistas del paisaje" con fines comerciales. [7]