El saxofón melódico en do , también conocido como saxofón tenor en do , es un saxofón afinado en la tonalidad de do un tono entero por encima del saxofón tenor en si bemol común . [1] El saxofón melódico en do era parte de la serie de saxofones afinados en do y fa que el inventor del instrumento, Adolphe Sax , pretendía utilizar en orquestas. El instrumento gozó de popularidad a principios del siglo XX, y quizás fue utilizado de forma más destacada por Rudy Wiedoeft y Frankie Trumbauer , pero ahora es poco común.
El saxofón melódico en C es más grande que un alto y más pequeño que un tenor . El diámetro interior de la mayoría de los modelos es más parecido al de un alto "estirado" que al de un tenor. Visto de perfil, su forma se parece un poco a la de un saxofón tenor, aunque es más pequeño y la campana parece más larga. La mayoría de los saxofones melódicos en C tienen cuellos curvos (con una forma similar a la del saxofón tenor), aunque CG Conn fabricó instrumentos melódicos en C con cuello recto (más similares al alto). Los saxofones melódicos en C suelen estar marcados con una letra "C" encima o debajo del número de serie.
Desde 1930, solo se han producido a gran escala saxofones en las tonalidades de si bemol y mi bemol (originalmente pensados por Sax para su uso en bandas militares y conjuntos de viento). Sin embargo, a principios del siglo XXI, se inició en China la producción a pequeña escala de nuevos saxofones melódicos en do para una empresa llamada Aquilasax, aunque la producción cesó en 2015. [2] A partir de 2023, Thomann (Alemania) y Sakkusu (Reino Unido) ofrecen instrumentos melódicos en do con calidad para estudiantes. [3]
Un punto de venta importante para el saxofón melódico en C era el hecho de que, a diferencia de otros saxofones, no era un instrumento transpositor . Como resultado, el intérprete podía leer música impresa normal (por ejemplo, para flauta , oboe , violín , piano , guitarra o voz) sin tener que transponer o leer partes musicales que se han transpuesto a B ♭ o E ♭ , que la mayoría de los demás saxofones requerirían. Esto permitía a los músicos aficionados tocar junto con un amigo o familiar leyendo la misma partitura, siempre que la música estuviera dentro del rango de tono del propio saxofón melódico en C, es decir, no fuera demasiado alta o baja. Otro punto de venta era que la melodía en C produce un tono más apagado que el alto en E ♭ o el tenor en B ♭ , lo que era útil cuando se tocaba en casa. Muchas melodías novedosas, la mayoría influenciadas por la música de baile de la década de 1920, se escribieron específicamente para el instrumento. A veces también se usaban en las iglesias para acompañar himnos. Los saxofonistas de las bandas de baile irlandesas e irlandesas-estadounidenses de los años 20 y 30 solían utilizar la melodía en C, ya que facilitaba la digitación en las tonalidades de sol y re, que se utilizan habitualmente en las melodías tradicionales irlandesas interpretadas por violinistas, flautistas y acordeonistas de botones. De manera similar, algunos músicos prefieren la melodía en C cuando tocan música blues con base de guitarra en E o A.
Se fabricaron boquillas específicas para el saxofón melódico en Do, aunque puede que sean difíciles de encontrar en el siglo XXI. El saxofón melódico en Do tiene un sonido más apagado en comparación con otros tipos de saxofones, especialmente si se utiliza una boquilla vintage original. Esto lo hizo especialmente útil para el entorno en el que originalmente estaba destinado a tocar en salones. Las boquillas melódicos en Do suelen dar al saxofón melódico en Do un sonido ligeramente apagado, que puede ser o no lo que el músico desea. Algunos músicos utilizan con éxito una boquilla de saxofón tenor moderna, modificada cortando un centímetro de la boquilla si es necesario para que encaje, con su saxofón melódico en Do, aunque dependiendo del tipo de boquilla que se elija (por ejemplo, de caña larga o de caña corta) puede haber problemas con respecto a la precisión de la entonación, especialmente en el extremo superior del rango. Como resultado, puede ser necesario experimentar un poco para encontrar una boquilla de tenor que proporcione una entonación precisa en toda la escala. Otros músicos han instalado con éxito boquillas de saxofón alto en sus saxofones melódicos en C. Como antes, puede que sea necesario experimentar un poco. Con una boquilla más moderna, un saxofón melódico en C puede perder algunas de sus cualidades apagadas y sonar más brillante, con más potencia sonora que un saxofón alto o tenor. Actualmente, hay varios fabricantes que producen boquillas melódicas en C, por ejemplo, Beechler, [4] Ralph Morgan, [5] y Ronald Caravan.
Varios fabricantes de alta calidad produjeron saxofones melódicos en Do (incluidos Buescher , CG Conn , Martin , [6] King [7] y Selmer ) desde 1914 hasta 1930. La mayoría de estas empresas también fabricaron saxofones "stencil" para otros proveedores con nombres diferentes, por ejemplo, "Harwood Jenkins", "Lyon & Healy", "Oliver Ditson" y "Wurlitzer American", todos ellos fabricados por Buescher. La producción de saxofones melódicos en Do parece haber alcanzado su punto máximo alrededor de 1923, con una reducción gradual a partir de entonces. Comparativamente, se fabricaron pocos saxofones melódicos en Do a finales de la década de 1920. El tenor de mástil recto en Do de Conn es el más común de los saxofones orquestales actuales y tiene un sonido más clásico y toca afinado en todo el rango del instrumento. Este es uno de los pocos modelos realmente fabricados para uso profesional. Sin embargo, el mástil largo y recto implica que el saxofón debe mantenerse alejado del cuerpo del músico, una postura que para algunas personas puede resultar incómoda.
Los saxofones melódicos en C, más económicos y novedosos, se comercializaron desde finales de la década de 1910 hasta principios de la década de 1930 como una versión del saxofón destinada al uso amateur, en hogares, escuelas y bandas de la ciudad. Se fabricaba con un orificio considerablemente más estrecho que el del saxofón tenor en si bemol , siendo más o menos una versión "estirada" del orificio del saxofón alto .
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A finales de la década de 1920, la popularidad de los saxofones melódicos en C se había desvanecido. Las ventas de todos los saxofones cayeron drásticamente después del desplome de Wall Street de 1929, y el saxofón melódico en C fue uno de los varios modelos [8] (incluido el saxofón mezzosoprano ) que se dejaron de producir poco después. Sin embargo, es importante señalar que la producción terminó por razones puramente financieras, y no por algún defecto inherente en el diseño o malos estándares de fabricación. Los saxofones melódicos en C eran tan buenos como la reputación de la empresa que los fabricaba. El problema básico fue que la Gran Depresión que siguió inmediatamente al desplome de la bolsa de valores de 1929 provocó condiciones económicas extremadamente duras en todo el mundo, que afectaron a la producción de todos los productos de consumo relacionados con el ocio. Esta recesión inusualmente profunda afectó duramente a los fabricantes de saxofones, obligándolos a reducir la gama de instrumentos musicales que producían a los modelos más populares, simplemente para que esas empresas sobrevivieran. [9] Como resultado, la producción de saxofones melódicos en C terminó abruptamente. Cuando la economía mundial se recuperó lo suficiente para que los saxofones melódicos en do volvieran a ser económicamente viables (alrededor de 1935), los intereses de ocio de la gente habían cambiado y ya no había mercado para ellos. Además, la era de las " Big Bands " había comenzado a principios de la década de 1930 y cualquiera que quisiera aprender a tocar el saxofón estaba interesado principalmente en el soprano , el alto , el tenor o el barítono porque esto, al menos potencialmente, les permitiría tocar en una Big Band, y las Big Bands no presentaban saxofones melódicos en do en su gama de instrumentos. Como resultado, no hubo demanda de los consumidores de instrumentos melódicos en do, por lo que los posibles fabricantes no tenían incentivos para reanudar la producción. No es sorprendente que los fabricantes de instrumentos se concentraran en cambio en fabricar otros tipos que tenían una fuerte demanda de los clientes y eran fáciles de vender, por ejemplo, los saxofones alto y tenor.
CGConn fabricó una pequeña cantidad de saxofones melódicos en C durante la década de 1930 que llevaban el número de modelo "8M". Es casi seguro que se trataba de cuerpos de saxofones terminados que habían estado guardados desde la década de 1920 y que se equiparon con un mecanismo de llaves actualizado después de que terminara la Gran Depresión. Al menos un saxofón melódico en C de Conn que data de 1938 tiene un mecanismo de llaves "de transición" (similar al que se encuentra en un saxofón alto Conn 6M o un saxofón tenor Conn 10M) más un grabado "Lady Face" en la parte frontal de la campana. Sin embargo, los saxofones melódicos en C de Conn de modelos tardíos como estos son extremadamente inusuales porque son raras excepciones a la regla general de que la producción de saxofones melódicos en C terminó en 1930.
Durante la década de 1960, el fabricante francés de instrumentos de viento Leblanc produjo algunos saxofones melódicos en C (la marca estampada en la campana era Vito), aunque se cree que fabricó menos de 20 ejemplares.
Algunos de los primeros músicos de jazz comenzaron con la melodía en do, entre ellos Benny Carter y Coleman Hawkins , aunque Carter finalmente pasó al alto y Hawkins al tenor en si bemol . Entre los músicos más famosos que tocaron principalmente el saxofón melódico en do se encontraba Rudy Weidoeft . Aunque también tocaba el saxofón alto y el soprano (este último en conjuntos con Arnold Brilhart, Alford Evans y otros), hizo sus grabaciones más famosas con la melodía en do y fue un factor importante en la popularización del instrumento entre el público en general. Otro famoso melodista en do fue Frankie Trumbauer , un jazzista conocido por su magnífica habilidad técnica con el instrumento y su influencia en generaciones posteriores. Jack Pettis, miembro de la orquesta de Ben Bernie y artista de grabación con su propio nombre, fue otro hábil intérprete del instrumento.
Algunos saxofonistas modernos tocan ocasionalmente instrumentos melódicos en C, aunque rara vez, o nunca, como instrumento principal. Algunos ejemplos son Anthony Braxton , [10] Kyle Vincent , Scott Robinson , Rick Arbuckle, Rosy McHargue , Dan Levinson , Hayes Greenfield y Joe Lovano . [11] Carla Bley , aunque principalmente es teclista, ha tocado el saxofón melódico en C ocasionalmente en grabaciones dirigidas por su hija Karen Mantler . [12]
A pesar de que no se han fabricado en más de 75 años, los saxofones melódicos en C están disponibles en la actualidad, debido a su uso limitado y a la gran cantidad que se produjo a principios del siglo XX. A menudo se pueden encontrar en tiendas que venden instrumentos usados, ventas de artículos usados , ventas de artículos usados y casas de empeño en todo Estados Unidos .
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