State Fair es un musical con libro de Tom Briggs y Louis Mattioli, letras de Oscar Hammerstein II y música de Richard Rodgers .
La novela original de Phil Stong de 1932, State Fair , fue adaptada por primera vez para el cine en 1933 en una producción protagonizada por Will Rogers . En 1945, la película fue rehecha como un musical con canciones originales de Rodgers y Hammerstein . Esto fue posteriormente rehecho en 1962 , así como adaptado en una película hecha para televisión en 1976. La producción teatral sigue de cerca la trama de sus predecesoras, proporcionando una visión de la vida de una familia de agricultores, los Frake, y su aventura de tres días en la Feria Estatal de Iowa en Des Moines en 1946. Mientras que los padres Abel y Melissa esperan ganar algunas cintas azules , los hermanos Margy y Wayne están más interesados en encontrar el romance en la mitad del camino.
En 1969, The Muny en St. Louis presentó el estreno mundial de State Fair protagonizada por Ozzie y Harriet Nelson con Ron Husmann , Jerry Lanning, Bonnie Schon, Carol Richards, Jack Goode, Tom Pedi , Tommy Tune y Lawrence Leritz en el coro de niños. La producción fue dirigida por James Hammerstein , supervisada por Richard Rodgers y también coreografiada por Tommy Tune . Las canciones adicionales incluidas en esta producción fueron tres de " Me & Juliet "; "It's Me!", "Keep It Gay" y "Marriage Type Love" y una nueva, "Away From Home".
En 1992, se produjo una nueva adaptación teatral, a cargo de Tom Briggs y Louis Mattioli, como parte de la Broadway Preview Series en la Escuela de Artes de Carolina del Norte , y fue dirigida y coreografiada por Randy Skinner . El espectáculo se representó en el Stevens Center en Winston-Salem del 17 de julio al 16 de agosto de 1992. [1] Desde Carolina del Norte, el espectáculo se trasladó a la Long Beach Civic Light Opera en octubre de 1992. [2]
Una nueva puesta en escena de la versión de 1992 se representó en Broadway en el Music Box Theater el 27 de marzo de 1996, después de una gira de 23 ciudades inaugurada con un compromiso en la verdadera Iowa State Fair del 12 al 20 de agosto de 1995. [3] [4] [5] El crédito final para el icónico productor de Broadway David Merrick , la producción de 1995-1996 de State Fair fue codirigida por James Hammerstein (hijo de Oscar) y Randy Skinner , con este último haciendo las veces de coreógrafo. El diseño de escenario fue de James Leonard Joy, el diseño de vestuario de Michael Bottari y Ronald Case, y el diseño de iluminación fue de Natasha Katz . Encabezada por John Davidson como Abel, Kathryn Crosby como Melissa y Andrea McArdle y Ben Wright como Margy y Wayne, la producción también estuvo protagonizada por Donna McKechnie como Emily y Scott Wise como Pat. Cuando McArdle quedó fuera de escena por una lesión en el pie sufrida en el escenario el 5 de junio, fue reemplazada por Susan Egan , que había interpretado a Margy en la gira de prueba de 1992 de State Fair . [6] La producción de 1996 recibió nominaciones al premio Tony en 1996 por Mejor banda sonora y Mejor actor destacado en un musical para Scott Wise. También recibió tres nominaciones al Drama Desk por Mejor actor destacado en un musical para Scott Wise y Ben Wright y Mejor actriz destacada en un musical para Donna McKechnie. Una decepción de taquilla, la producción de Broadway de State Fair cerró el 20 de junio de 1996, después de 118 funciones en el Music Box. El 7 de septiembre de 1997, una segunda gira de la producción tuvo su estreno en el Auditorio Eisenhower de la Universidad Estatal de Pensilvania . Encabezada por John Davidson como Abel Frake, esta producción supuestamente reducida estuvo de gira durante ocho meses.
El teatro Walnut Street de Filadelfia albergó una producción de State Fair del 10 de septiembre al 19 de octubre de 2008, protagonizada por Mark Jacoby y Dee Hoty como Abel y Melissa Frake. Tim Dunleavy de TalkinBroadway.com calificó la producción como "buena [y] siempre agradable. [Esta versión de State Fair ] puede que no sea un clásico [pero] demuestra ser un verdadero encanto [con] un tono dulce, pero no demasiado empalagoso. Puede que no haya mucha profundidad en [esta] producción... pero tampoco hay nada empalagoso ni vergonzoso en ella. Tiene grandes canciones, algunas líneas divertidas, un elenco fantástico y una mirada suavemente nostálgica a una era pasada. [7]
El 3 de agosto de 2010, la producción del Teatro Finborough se estrenó en los Estudios Trafalgar 2 del West End de Londres , dirigida por Thom Southerland y protagonizada por Philip Rham, Karl Clarkson, Laura Main y Susan Travers, en una transferencia de la producción de Finborough de 2009. [8] El espectáculo se estrenó con críticas generalmente positivas, y The Guardian citó "Es una gran noche de fiesta, y tan estimulante como un baile campestre". Debido a la demanda, la presentación se extendió dos semanas hasta el 11 de septiembre de 2010. El musical se había estrenado inicialmente en el Teatro Finborough en agosto de 2009, con Magnus Gilljam como director musical y pianista. Un crítico de The Guardian escribió sobre la producción de 2009: "Puede que no sea uno de los grandes musicales, pero, en su melódico himno a la América media, lo encontré infinitamente más agradable que algunas de las posteriores y tendenciosas incursiones de Rodgers y Hammerstein en la política este-oeste". [9]
Acto I
Es una tarde de martes en el verano de 1946 en la granja de la familia Frake en Brunswick, Iowa, mientras la familia se prepara para partir hacia la Feria Estatal de Iowa . El patriarca de la familia, Abel, espera que su preciado jabalí, Blue Boy, gane el sorteo de ganado. La esposa de Abel, Melissa, tiene su corazón puesto en las cintas para su carne picada y sus pepinillos agrios, mientras que su hijo, Wayne, está practicando el lanzamiento de aros, con la esperanza de ganar premios en los juegos de la mitad del camino ("Inauguración (de nuestra feria estatal)"). Wayne se entristece de repente cuando se entera de que su novia, Eleanor, fue aceptada en la universidad y no puede ir a la feria con él.
Dave Miller, el tendero local, se muestra escéptico ante las esperanzas de la familia. Apuesta cinco dólares a que algo saldrá mal para Blue Boy o para la familia. Abel acepta. Mientras tanto, la hija de los Frake, Margy, se siente deprimida y no entiende por qué (“It Might as Well Be Spring”). Su novio, Harry, llega a la granja y la presiona para que responda a su propuesta de matrimonio; ella acepta darle una respuesta cuando regrese a casa. Esa noche, la familia se va a la feria, a la espera de las sorpresas que les esperan (“Driving at Night/Our State Fair”).
Después de llegar a la feria el miércoles por la mañana, Wayne se dirige directamente a la feria, donde un feriante lo empuja en un juego de lanzamiento de anillos. Una hermosa y misteriosa mujer defiende a Wayne, y él se enamora perdidamente antes de saber su nombre ("That's for Me"). Más tarde esa tarde, Abel y sus amigos granjeros están en la carpa de cerveza e intercambian historias sobre sus preciados cerdos ("More Than Just a Friend"). Mientras tanto, Pat Gilbert, un ex reportero de la Segunda Guerra Mundial , llega con Charlie, un fotógrafo, para cubrir la feria para el Des Moines Register . Se encuentra con Margy, a quien intenta cortejar repetidamente, y ella sigue siendo hostil hasta que comienza a conquistarla ("Isn't It Kinda Fun?"). Esa noche, Wayne se dirige a Starlight Dance Meadow a tiempo para ver un espectáculo. La intérprete es una cantante llamada Emily Arden, que resulta ser la mujer que conoció más temprano ese día ("You Never Had it So Good"). Ella le invita a una copa y le dice a Wayne que su sueño es convertirse en una estrella de Broadway. Él la invita encantadoramente a salir. Ella acepta, pero con la condición de que su relación dure solo el resto de la feria.
Llega el jueves por la mañana y Margy se queja con Melissa sobre Harry (“It Might as Well Be Spring (Reprise)”). Abel entra, lleno de alegría por la promesa de victoria y victoria, y le propone una noche de diversión y baile con su familia (“When I Go Out Walking With My Baby”). En la sala de exposiciones esa tarde, se están juzgando los encurtidos y la carne picada. Sin saberlo, Abel le puso a Melissa una botella entera de brandy, lo que provocó que los jueces se emborracharan y se rieran. Melissa gana el listón azul y una placa especial. Pat y Charlie capturan el momento eufórico. Desde una ladera tranquila, Wayne y Emily miran la feria de abajo. Él quiere continuar con su relación y le dice que tienen muchos más recuerdos por crear, pero ella sigue inquieta (“So Far”). En Starlight Dance Meadow esa noche, los asistentes a la feria se reúnen para un vals de ensueño. Abel y Melissa bailan románticamente, Wayne y Emily llegan con un brillo distintivo, y Pat y Margy comparten un beso apasionado cuando, para sorpresa de Margy, Harry llega a la feria ("Una gran noche para cantar").
Acto II
Ahora es viernes, el último día de la feria. A pesar de la presencia de Harry, Pat y Margy se están acercando y enamorando cada vez más. Mientras camina solo por la feria, Pat se encuentra con Jeanne y Vivian, dos bailarinas con las que anteriormente compartía relaciones íntimas. Ambas intentan coquetear con él, pero notan que Pat ha cambiado, ya que admite que finalmente ha encontrado el amor verdadero ("The Man I Used to Be"). Blue Boy es declarado ganador del sorteo de ganado, y la carpa de ganado se convierte en una celebración dirigida por Abel ("All I Owe Ioway"). Después, Charlie le dice a Pat que ha conseguido una entrevista de trabajo con el Chicago Tribune , pero que significaría tomar el primer tren que salga de Iowa ("The Man I Used to Be (Reprise)"). Reacio a dejar a Margy en el punto álgido, se va justo cuando ella llega para su salida nocturna ("Isn't it Kinda Fun? (Reprise)").
La escena cambia a Starlight Dance Meadow para la actuación de cierre de la feria, encabezada por Emily ("That's the Way It Happens"). Wayne proclama su amor por Emily esa noche, pero ella rompe la relación, revelando que está casada y que su marido la abandonó, lo que la hace tener miedo de enamorarse nuevamente. De regreso al campamento, Abel y Melissa están mirando las estrellas juntos. Melissa está preocupada porque los niños crecen demasiado rápido, pero Abel le asegura que criaron bien a Wayne y Margy, y que cuando los niños se muden, la pareja siempre estará ahí el uno para el otro ("Boys and Girls Like You and Me"). En el medio del camino, la feria ha terminado y está siendo desmantelada. Margy está esperando a Pat, recordando que dijo que no rompería la relación, que simplemente no estaría cerca ("The Next Time it Happens"). Harry entra, suplicándole a Margy que la case, aunque su negativa finalmente lo lleva a darse cuenta de que ella simplemente no lo ama.
Al regresar a la granja familiar el sábado por la mañana, hay un artículo completo en el periódico local que detalla su experiencia en la Feria palabra por palabra, con especial énfasis en Margy, escrito en secreto por Pat. Dave Miller regresa, Abel le ruega que desembolse el dinero, pero Dave le recuerda a Abel que la apuesta no era sobre la victoria, sino sobre la felicidad. Le enfatiza a Abel que no pagará hasta que esté seguro de que todos se divirtieron en la feria. Wayne y Eleanor se han comprometido. Margy, sin embargo, ha llegado deprimida, diciendo que ya no le gusta la feria. Sorprendentemente, Pat ha llegado a la casa de los Frake, se disculpa con Margy por irse temprano, le revela que lo han contratado para el trabajo en Chicago y quiere que Margy lo acompañe. Se arrodilla y le propone matrimonio, Margy acepta. Dave Miller le entrega a regañadientes un billete de $5 a Abel, y los dos hombres se dan la mano y entran juntos a la casa ("Finale Ultimo").
Las seis canciones de la banda sonora original de la película de 1945 se complementaron con otras que aparecieron o fueron eliminadas de otros espectáculos de Rodgers y Hammerstein. Una de ellas, "More Than Just a Friend", fue escrita por Rodgers para la nueva versión cinematográfica de 1962 después de la muerte de Hammerstein. "Driving at Night" fue creada por el codirector James Hammerstein y el orquestador de la producción, Bruce Pomahac, con música de una canción que había sido eliminada de Allegro titulada "Two Short Years". [10] [5]
Las canciones destacadas (arriba) estaban en las películas originales de 1945 o 1962.