Modo institucional de representación

En teoría cinematográfica , el modo institucional de representación ( MIR ) es el modo dominante de construcción cinematográfica, que se desarrolló en los años posteriores al cambio de siglo y se convirtió en la norma alrededor de 1914. Aunque prácticamente todas las películas producidas hoy en día se hacen dentro del MIR, no es el único modo de representación posible. Otras posibilidades incluyen el modo primitivo de representación , que era dominante antes de ser reemplazado por el MIR; ciertas películas de vanguardia que constituyen un desafío " deconstruccionista " al MIR; y varios modos no occidentales, en particular el cine japonés de antes de la guerra, ^[1] que eran posibles antes de que el MIR se convirtiera en la norma mundial. El cine clásico de Hollywood es el estilo dominante dentro del MIR, pero otros estilos como el cine de arte y ensayo , el independiente y la mayoría de los estilos extranjeros (actuales) no caen menos bajo el MIR.

Descripción general

El concepto fue desarrollado por Noël Burch en su libro Praxis du cinéma de 1969. El objetivo de Burch es mostrar que el IMR era una práctica determinada por la clase, desarrollada a partir del deseo burgués de representación ilusionista totalizadora. André Bazin había identificado el "mito del cine total", o un deseo constante de representar la realidad lo más completamente posible, que según él era la raíz de las innovaciones cinematográficas (tanto tecnológicas como el sonido, el color y la pantalla ancha, como técnicas como una edición más elaborada). Burch, por otro lado, sostiene que el IMR no es un sistema más elaborado o realista que sus alternativas.

La IMR se caracteriza por el intento de crear un mundo ficticio completamente cerrado en la pantalla. El público está completamente involucrado imaginativamente en la película, en lugar de estar distante de ella y verla como un objeto para ser examinado. Burch sostiene que la clave de la IMR es "la identificación del espectador con una cámara ubicua". ^[2] Se desarrollaron varias técnicas (a menudo denominadas el "lenguaje del cine") para lograr esta identificación:

• Las películas se construyen a partir de una secuencia de planos, cada uno de los cuales presenta al espectador una información clara. Por ello, a diferencia del modo primitivo, el IMR utiliza primeros planos.
• Se crea un espacio tridimensional, utilizando reglas de perspectiva renacentistas , así como nuevas técnicas cinematográficas como el montaje y la iluminación . Para preservar la ilusión de integridad espacial, que se perdió con la introducción de primeros planos, se introdujeron coincidencias de líneas de visión y direcciones. De este modo, la película se percibe como si tuviera lugar en un entorno que rodea al espectador.
• Los personajes se individualizan psicológicamente mediante primeros planos de sus rostros y métodos de actuación tomados del teatro (burgués). Se valora la profundidad psicológica y la narrativa está impulsada por la psicología de los personajes. Por tanto, se invita al público a interpretar las motivaciones de los personajes y, de este modo, a involucrarse en la película.

Véase también

• Teoría formalista del cine

Referencias

1. Noël Burch (1979). Al observador distante: forma y significado en el cine japonés . Berkeley: University of California Press.
2. Noël Burch (1986). "El primitivismo y las vanguardias: un enfoque dialéctico" en Narrative-Apparatus-Ideology , ed. Phil Rosen. Nueva York: Columbia UP. p. 491

• Bordwell, David (1997). Sobre la historia del estilo cinematográfico . Cambridge, Mass.: Harvard University Press. Capítulo 4.
• Burch, Noël (1973). Teoría de la práctica cinematográfica , trad. Helen R. Lane. Nueva York: Praeger.