El Maihar Gharana o Maihar-Senia Gharana es un gharana o escuela de música clásica , un estilo de música clásica india originario de las partes septentrionales del subcontinente indio. La escuela fue fundada por Allauddin Khan en el estado principesco de Maihar , ahora en el estado de Madhya Pradesh , en el centro de la India , y de ahí el nombre. [1] Allauddin Khan aprendió música del intérprete de Vina Wazir Khan , un exponente del Senia gharana . Por ello, el Maihar gharana a veces se denomina Maihar-Senia gharana . [2]
Es uno de los gharanas más destacados del siglo XX; Gran parte de la fama de la música clásica indostánica en Occidente proviene de este gharana. Los músicos destacados que pertenecen al Maihar gharana incluyen a los destacados músicos de sitar Ravi Shankar , Nikhil Banerjee , el hijo de Allauddin Khan, el sarodista Ali Akbar Khan , su hija Annapurna Devi y sus nietos Aashish Khan , Dhyanesh Khan, Pranesh Khan, Rajesh Ali khan, Alam Khan, Manik Khan y Shiraz Ali Khan.
Otros músicos destacados vinculados a este gharana incluyen al intérprete de sarod Bahadur Khan , Sharan Rani , Vasant Rai , Kamlesh Moitra, Kamal Mallick, Rajesh Chandra Moitra, Rajeev Taranath , Tejendra Narayan Majumdar , Debanjan Bhattacharjee, Pratik Srivastava, Soumava Bhusan Chakraborty, Pradeep Barot. , Shamim Ahmed, Gourab Deb, Damodar Lal Kabra, Apratim Majumdar , Vikash Maharaj , Jyotin Bhattacharya , Abhisek Lahiri , Vishal Maharaj, BNChoudhury y Basant Kabra, el violinista VG Jog , Sishir kona Dhor Chowdhury, Indradip Ghosh, Souvik Chakrabortty, los guitarristas Brij Bhushan Kabra , Vishwa Mohan Bhatt y su sobrino Krishna Bhatt , Manju Mehta , flautists Pannalal Ghosh , Hariprasad Chaurasia , Nityanand Haldipur , Rupak Kulkarni , Rakesh Chaurasia , Milind Date , Vivek Sonar ,MILIND SHEOREY and Ronu Majumdar , and sitar players Chandrakant Sardeshmukh , Kartick Kumar and his son Niladri Kumar , Kushal Das , Jaya Biswas, Abhishek Maharaj, Bhaskar Chandavarkar , Indraneel Bhattacharya, Sudhir Phadke , Sandhya Phadke-Apte
Los músicos que pertenecen al gharana se adhieren a una estética dhrupad en su enfoque para tocar las partes alap y jor en un raga . [3] Las variaciones en el tempo se utilizan para demarcar secciones mientras se toca el jor , con una figura rítmica corta que indica el cierre de una sección. Por lo tanto, las figuras rítmicas dentro del jor asumen importancia estructural. [4] Alap-jor es seguido por un vilambit gat de estilo khayal con improvisaciones taan , y la interpretación termina con un jhala . [3]