La isopolifonía ( en albanés : Iso-polifonia ) es una parte tradicional de la música folclórica albanesa y, como tal, está incluida en la lista del patrimonio cultural inmaterial de la UNESCO . [1] Se considera que la isopolifonía albanesa tiene sus raíces en el vajtim de múltiples voces , la lamentación tradicional de los muertos del sur de Albania. La expresión instrumental de la isopolifonía albanesa evolucionó hasta convertirse en la kaba albanesa . [2]
Las cuatro regiones del sur de Albania (Lalëria ( Myzeqe ), Toskëria , Çamëria y Labëria ) tienen canciones polifónicas como parte de su cultura. Una forma relacionada de canto polifónico se encuentra en el norte de Albania , en la zona de Peshkopi ; Polog , Tetovo , Kičevo y Gostivar en Macedonia del Norte ; y Malësia en el norte de Albania y el sur de Montenegro . [3]
Labëria es particularmente conocida por su canto a varias voces; las canciones pueden tener dos, tres o cuatro voces. Las canciones a dos voces son cantadas solo por mujeres, mientras que las canciones a tres voces pueden ser cantadas por hombres y mujeres. Las canciones a cuatro voces son una especialidad de Labëria. Las investigaciones han demostrado que las canciones a cuatro voces se desarrollaron después de las de tres voces y que son la forma más compleja de canto polifónico. [4]
El Festival Nacional de Folklore de Gjirokastër , Albania , ( en albanés : Festivali Folklorik Kombëtar ), se celebra cada cinco años en el mes de octubre desde 1968, y normalmente incluye muchas canciones polifónicas. [5]
La música polifónica tradicional albanesa se interpreta en dos dialectos del albanés : el tosco y el lab . El dialecto musical tosco comprende las regiones etnográficas albanesas de Toskëria , Myzeqeja y Chamëria , mientras que el dialecto musical lab comprende Labëria . [6]
Se considera que la isopolifonía albanesa tiene sus raíces en el vajtim polifónico , el lamento tradicional albanés del sur de los muertos. [2]
Muchos académicos que han estudiado la isopolifonía albanesa y, en general, la música polifónica de los Balcanes la consideran una antigua tradición que se remonta a la era tracio - iliria . [7] [8] Existe una falta de documentación histórica de la música polifónica tradicional albanesa. Sin embargo, dado que se considera el producto de la transmisión oral a lo largo de muchas generaciones, los académicos llegaron a sus conclusiones analizando esta tradición musical que continúa interpretándose en la actualidad. Se encuentran muchas características específicas de la tradición polifónica albanesa que indican su origen antiguo : la estructura modal/tonal pentatónica , que los académicos consideran ampliamente que representa un comienzo temprano de la cultura musical de un pueblo; la presencia de voces recitativas , porque cuando la melodía de las voces no está desarrollada, se piensa que la tradición está en una fase más primitiva ; la presencia de llamadas y gritos, que indica una fase primitiva de desarrollo en la cultura musical de un pueblo; el estilo de canto a capela , lo que sugiere una antigüedad de una tradición musical ya que carece de acompañamiento instrumental . [8]
Aunque la región estuvo bajo el dominio del Imperio bizantino durante muchos siglos, la música polifónica tradicional de los Balcanes tuvo un desarrollo diferente al de la música bizantina medieval . La tradición de los Balcanes no estaba institucionalizada y se ha formado continuamente de forma colectiva, mientras que la música bizantina fue creada por compositores individuales y se institucionalizó. La tradición de los Balcanes se ha transmitido oralmente de generación en generación, y sus intérpretes eran gente común analfabeta musicalmente, mientras que la música bizantina estaba ampliamente documentada y ha sido interpretada por profesionales formados y educados. Las dos tradiciones musicales convivieron durante siglos, por lo que habrían tenido una influencia mutua. Sin embargo, se cree que la interacción entre la música polifónica tradicional albanesa y la música bizantina ha sido relativamente pequeña. [8]
Se cree que la música tradicional polifónica albanesa se componía en sus inicios de solo dos líneas melódicas: el taker ( albanés : marrës – 1.ª voz) [9] y el turner ( albanés : kthyes o pritës – 2.ª voz). Es probable que el turner desempeñara inicialmente un papel melódico no específico, un estilo que todavía se puede encontrar en el canto polifónico a dos voces de las mujeres en Gjirokastër . [6] Se cree que con el tiempo el turner se ha ido definiendo melódicamente con mayor precisión; la tradición de dos voces (taker y turner) en la que el turner desempeña un papel melódico claramente definido se encuentra hoy en día entre los hombres de Dukat . [6] Aunque es típica en Gjirokastër y Dukat, la isopolifonía de dos voces se puede encontrar en muchas áreas de Albania, como en Korcë , Librazhd , Pogradec , Kolonjë , Fier , Shpat i Sipërm de Elbasan , Myzeqe , Vlorë , Berat , Mallakastër , Gjirokastër , Lunxhëri , así como en habla albanesa. zonas de Zajas , Kičevo y Tetovo . La isopolifonía a dos voces también se puede encontrar en el Arbëreshë de Calabria . Según el erudito Vasil Tole, pensar en la polifonía de dos voces como una primera etapa del desarrollo de la isopolifonía es incorrecto, porque las dos voces en realidad tocan tres voces, por lo que la isopolifonía de dos voces es una forma "oculta" de una isopolifonía de tres voces. [10]
Se cree que la siguiente línea melódica que evolucionó hacia la polifonía tradicional albanesa fue el bordón ( albanés : iso ), [11] que parece haberse adaptado naturalmente a las dos líneas melódicas anteriores, dando lugar a la polifonía a tres voces. La introducción del bordón fue un logro artístico significativo porque trajo consigo la diversificación y el enriquecimiento de la interacción armónica entre líneas melódicas. El bordón es muy común en la tradición polifónica albanesa actual, y es raro encontrar variedades sin él hoy en día. [12] Aunque actualmente la isopolifonía a tres voces se puede encontrar en grupos musicales mixtos, tradicionalmente solo la cantaban los hombres. [13] Las áreas donde la polifonía a tres voces es típica son las de Skrapar , Gramsh , Devoll , Gjirokastër, Kolonjë, Sarandë y Vlorë. [13]
La última línea melódica que evolucionó hacia la polifonía tradicional albanesa fue el lanzador ( albanés : hedhësi – tercera voz), [14] que dio lugar a la polifonía de cuatro voces. La introducción del lanzador marcó una creciente sofisticación artística; sin embargo, no cambió esencialmente la armonía vocal y la interacción. [15] Al estar completamente ausente en Toskëria , Myzeqeja y Chamëria , la polifonía de cuatro voces existe solo en Labëria , donde se encuentra junto con el estilo de tres voces más común. [15] La consolidación de la isopolifonía del método de cuatro voces se debe a Neço Muko en sus grabaciones en los años 1920-1930. [11]
La expresión instrumental de la isopolifonía albanesa evolucionó hacia la kaba albanesa . [2]
Pleqërishte es un género de isopolifonía folclórica albanesa cantada por hombres en Labëria y que se identifica principalmente con la ciudad de Gjirokastër y sus alrededores. El género se caracteriza por un tempo lento, un tono bajo y un registro pequeño.
Pleqërishte significa tanto "de los ancianos" como "de los tiempos antiguos" en referencia al modo de cantar y los temas líricos de parte de sus canciones respectivamente. En relación con estos temas, las canciones pleqërishte también se denominan lashtërishte ("de los tiempos antiguos"), un término utilizado exclusivamente en Gjirokastër. [16] Estos temas específicos han caído en desuso en gran medida con el paso de los años, pero siguen siendo temáticamente notables.
Las canciones de este género se adhieren a un tempo lento y un tono bajo con poca variación vocal, a diferencia de géneros como djemurishte ("de hombres jóvenes") en particular. [17] Como todos los géneros de cuarta parte, presentan un tercer solista ( hedhës ). Mientras que en otros géneros de cuatro partes el hedhës asume principalmente el papel de zumbido secundario una tercera menor por encima de la nota clave , en pleqërishte el hedhës releva al primer solista ( marrës ) y le permite tomar un descanso para respirar. [16] Cada interpretación comienza con el canto de las primeras líneas por parte del marrës y la introducción del segundo solista ( kthyes ) y finalmente el hedhës . Después del hedhës , las letras del marrës son repetidas por el grupo de zumbido en varias formas y maneras.
Las canciones de Pleqërishte se ejemplifican en el repertorio del grupo folclórico Pleqtë e Gjirokastrës , a veces considerado como el "último representante" del género. [16] [18] Una de las canciones más conocidas del género y las interpretaciones más notables del grupo es Doli shkurti, hyri marsi , que detalla una batalla entre Çerçiz Topulli y las tropas otomanas en 1908 en el pueblo de Mashkullorë cerca de Gjirokastër.